演员听不懂，诺兰却感觉遇到了知音，他的“诺兰叙事10”正是梁坤说的这种风格。
“你不愧是创作出公告牌冠军单曲的人，还有吗？”
“还有你的电影是快节奏叙事，信息的密度很高。电影人物服装，氛围渲染，都是偏向于阴暗，喜欢讨论人性。在细节方面你做了很多铺垫，其实结局早已经在前面告诉观众了，这样谜底揭晓的时候观众会感到更震撼。”
诺兰惊了。“我的天，你全说对了，还是在你不知道完整剧本的情况下。”
其实梁坤知道剧情，加上超强的记性，当然能分析的头头是道。
但在其他人看来，梁坤是那种没法用常理解释的超级天才，和诺兰聊天说的都是火星语，就他俩能完全听懂。
《致命魔术》的三条线便是两个魔术师不停的争斗，金刚狼去找特斯拉买机器，金刚狼归来找蝙蝠侠复仇，诺兰把故事用日记串联起来，层层推进直到揭开谜底。
为了让故事形成整体，诺兰会用对话衔接，音乐等方式做好转场。《教父》中阿尔帕西诺一边参加孩子的洗礼，一边派遣杀手干掉对手的桥段用的就是交叉剪辑。
大众对诺兰影片的分析往往致力于理清其中的内容和脉络，这往往忽略了诺兰电影本身的内在进步。这是诺兰商业性和作者性的体现，无论在形式上还是内容上均可圈可点。
《致命魔术》这部电影非常精彩，口碑超高，票房只有11亿是因为冷门题材的缘故。梁坤如今从导演的角度看这部电影，觉得更棒了，换个导演几乎不可能拍的更好。
诺兰感叹：“我现在坚信你未来会成为顶级导演，也会是一个好演员。等蝙蝠侠拍续集的时候，我一定邀你试镜，我相信你能演好。”
“哈哈，到时你会发现我演戏比做导演厉害，我是特别容易入戏的那种人。”梁坤自信的说。他很想试试用“入戏”的特殊能力出演小丑，会是怎样的一种体验。
“其他新人演员说这话我会当他是吹牛，但你这么说我信。”诺兰有预感，梁坤演戏也会让他大吃一惊。
他看《忌日快乐》时就发现梁坤的演技很好，和他平时的气质完全不同。他看起来仿佛真的是个在感情方面有点腼腆的大学生，可在现实里，他锋芒毕露。
贝尔好奇的问：“你想试镜蝙蝠侠续集的什么角色？不会是罗宾吧？”
续集还没有出剧本，贝尔肯定会继续出演蝙蝠侠，他不知道片子里还有什么重要角色。
初代罗宾迪克·格雷森1940年就在漫画中出场了，如果续集中有他的话，贝尔感觉梁坤不可能试镜成功。
诺兰笑道：“他想演下一集的大反派小丑，化妆后就看不出是哪国人了。上集结局时铺垫过小丑会出场。”
贝尔愣了一下，恍然大悟。“我还以为你会想演正面角色，你的气质可不像个坏人啊。”
“这样我把角色演好，更能证明演技。”梁坤微笑道：“我平时就在剧组里找感觉呢，只是你没有发现。蝙蝠侠造就了小丑，小丑也造就了蝙蝠侠，他们是命中注定的相爱相杀。《致命魔术》俩主角一开始也是朋友。”
“……”
梁坤分析诺兰的电影，来剧组学习，都是为将来的合作做铺垫。
交朋友最好的办法就是经常见面，不见的话感情不够深。哪怕两人认识了，梁坤获得了试镜机会，期间如果联系不密切，他也很难过关。
机会是给有准备的人。没蝴蝶效应的话，《黑暗骑士》在2007年6月才开拍，梁坤2006年初就开始为此做准备了，原主角希斯·莱杰怎么可能争得过他？
从身体到精神，他和其他竞争者相比全面处于上风。他只要和诺兰搞好关系，这件事是十拿九稳的。
他的做法其实都有一点小丑的味道，制定计划，把握人心。
他不会把重要的事寄托在运气上，试镜时他会用幸运口香糖，只是加一层保险罢了……
第479章 惺惺相惜，作死经验
这次聊天后，克里斯托弗·诺兰在拍戏时开始经常询问梁坤的想法，作为重要的参考。
诺兰发现当一段戏不确定用什么景别拍摄好时，梁坤总能提出合理的建议，比副导演牛b多了。不是副导演没能力，而是梁坤强的离谱。
要是梁坤不吭声，他们得商量很久，一遍遍的尝试多个角度拍摄。
诺兰的反应速度没法和梁坤这种挂b相比，差距明显，两个副导演深有体会。演员们不知道，因为梁坤是和诺兰说悄悄话，不会抢他的风头。
梁坤爱现，却也有个限度，懂得适可而止。他大部分时间打酱油，除非诺兰主动问他，他才说一点自己的想法。
在诺兰的主场，哪怕他知道成片的一些画面，也不能当着所有人的面大大咧咧的说出来。否则他不是来学习的，成来砸场子的了。
并不是梁坤现在执导的水平强过诺兰，而是两人拍电影的视角不同。
诺兰只有剧本，脑子里不像梁坤一样有成片做参照，得摸索着拍。梁坤不一样，他要是建议不对，系统辅助会让他心里不舒服。他的心里一舒服，片场所有人都舒服了。
正常的拍戏过程是非常复杂的。世界上的好导演不多，就因为只有少数人才拥有非凡的创造力。在华国，哪怕张义谋拍片也有着明显的弱点，他是摄影出身，拍的画面很漂亮，但故事讲的不好。
老谋子一直有这个问题，拍《红高粱》时就是如此，拍《长城》时故事还是讲不好。从故事性上来看，他甚至没什么进步。
《红高粱》电影后半部分从秦川风情直接变成了抗日战争。故事画风转换之快，让人措手不及，让人疑惑前半部分和后半部分应该放在一部电影里头吗？《长城》拍到一半他自己都快崩溃了，不知道后面剧情是啥。
《致命魔术》这部戏不好拍，诺兰是一个典型的胶片控，而且他对iax摄影机也情有独钟，在电影场景上则喜欢实景搭建，所以能少用特效就少用。
选择景别，演员的表演，化妆搞造型，各方面都得一遍遍的尝试，找最佳效果。
只有斯嘉丽·约翰逊的戏份比较容易，她只要穿上性感的衣服，负责美就行了。对斯嘉丽来说，这个花瓶角色有点屈才，她太容易完成任务了。
她只有几场戏能展现演技，比如安吉尔想让她去博登那里偷魔术秘诀，做卧底时的戏。她因为安吉尔的魔术成功，很开心的亲吻他，听到安吉尔的话后脸色一变，对方再想亲她，她偏头躲开了。
在和诺兰的一次次讨论中，梁坤的“影视剧执导”技能快速提升，二月末升到了c级67。
他是真的在认为学习，为新片《密室逃生》和《消失的爱人》做准备。
他拍看过的电影，和潜意识沟通，脑子里有一些画面，拍起来很容易。可如果他将来拍没有看过的电影，真正原创的电影呢？
梁坤清楚，过分依赖系统的训练辅助，对他来说未必是好事。
将来他拍没看过的电影，脑子里没画面的时候，可能会大失水准。那时他得像诺兰一样摸索，养成了怕麻烦的习惯，他一激动也许会变成迈克尔贝那种片场暴君。
“你不愧是创作出公告牌冠军单曲的人，还有吗？”
“还有你的电影是快节奏叙事，信息的密度很高。电影人物服装，氛围渲染，都是偏向于阴暗，喜欢讨论人性。在细节方面你做了很多铺垫，其实结局早已经在前面告诉观众了，这样谜底揭晓的时候观众会感到更震撼。”
诺兰惊了。“我的天，你全说对了，还是在你不知道完整剧本的情况下。”
其实梁坤知道剧情，加上超强的记性，当然能分析的头头是道。
但在其他人看来，梁坤是那种没法用常理解释的超级天才，和诺兰聊天说的都是火星语，就他俩能完全听懂。
《致命魔术》的三条线便是两个魔术师不停的争斗，金刚狼去找特斯拉买机器，金刚狼归来找蝙蝠侠复仇，诺兰把故事用日记串联起来，层层推进直到揭开谜底。
为了让故事形成整体，诺兰会用对话衔接，音乐等方式做好转场。《教父》中阿尔帕西诺一边参加孩子的洗礼，一边派遣杀手干掉对手的桥段用的就是交叉剪辑。
大众对诺兰影片的分析往往致力于理清其中的内容和脉络，这往往忽略了诺兰电影本身的内在进步。这是诺兰商业性和作者性的体现，无论在形式上还是内容上均可圈可点。
《致命魔术》这部电影非常精彩，口碑超高，票房只有11亿是因为冷门题材的缘故。梁坤如今从导演的角度看这部电影，觉得更棒了，换个导演几乎不可能拍的更好。
诺兰感叹：“我现在坚信你未来会成为顶级导演，也会是一个好演员。等蝙蝠侠拍续集的时候，我一定邀你试镜，我相信你能演好。”
“哈哈，到时你会发现我演戏比做导演厉害，我是特别容易入戏的那种人。”梁坤自信的说。他很想试试用“入戏”的特殊能力出演小丑，会是怎样的一种体验。
“其他新人演员说这话我会当他是吹牛，但你这么说我信。”诺兰有预感，梁坤演戏也会让他大吃一惊。
他看《忌日快乐》时就发现梁坤的演技很好，和他平时的气质完全不同。他看起来仿佛真的是个在感情方面有点腼腆的大学生，可在现实里，他锋芒毕露。
贝尔好奇的问：“你想试镜蝙蝠侠续集的什么角色？不会是罗宾吧？”
续集还没有出剧本，贝尔肯定会继续出演蝙蝠侠，他不知道片子里还有什么重要角色。
初代罗宾迪克·格雷森1940年就在漫画中出场了，如果续集中有他的话，贝尔感觉梁坤不可能试镜成功。
诺兰笑道：“他想演下一集的大反派小丑，化妆后就看不出是哪国人了。上集结局时铺垫过小丑会出场。”
贝尔愣了一下，恍然大悟。“我还以为你会想演正面角色，你的气质可不像个坏人啊。”
“这样我把角色演好，更能证明演技。”梁坤微笑道：“我平时就在剧组里找感觉呢，只是你没有发现。蝙蝠侠造就了小丑，小丑也造就了蝙蝠侠，他们是命中注定的相爱相杀。《致命魔术》俩主角一开始也是朋友。”
“……”
梁坤分析诺兰的电影，来剧组学习，都是为将来的合作做铺垫。
交朋友最好的办法就是经常见面，不见的话感情不够深。哪怕两人认识了，梁坤获得了试镜机会，期间如果联系不密切，他也很难过关。
机会是给有准备的人。没蝴蝶效应的话，《黑暗骑士》在2007年6月才开拍，梁坤2006年初就开始为此做准备了，原主角希斯·莱杰怎么可能争得过他？
从身体到精神，他和其他竞争者相比全面处于上风。他只要和诺兰搞好关系，这件事是十拿九稳的。
他的做法其实都有一点小丑的味道，制定计划，把握人心。
他不会把重要的事寄托在运气上，试镜时他会用幸运口香糖，只是加一层保险罢了……
第479章 惺惺相惜，作死经验
这次聊天后，克里斯托弗·诺兰在拍戏时开始经常询问梁坤的想法，作为重要的参考。
诺兰发现当一段戏不确定用什么景别拍摄好时，梁坤总能提出合理的建议，比副导演牛b多了。不是副导演没能力，而是梁坤强的离谱。
要是梁坤不吭声，他们得商量很久，一遍遍的尝试多个角度拍摄。
诺兰的反应速度没法和梁坤这种挂b相比，差距明显，两个副导演深有体会。演员们不知道，因为梁坤是和诺兰说悄悄话，不会抢他的风头。
梁坤爱现，却也有个限度，懂得适可而止。他大部分时间打酱油，除非诺兰主动问他，他才说一点自己的想法。
在诺兰的主场，哪怕他知道成片的一些画面，也不能当着所有人的面大大咧咧的说出来。否则他不是来学习的，成来砸场子的了。
并不是梁坤现在执导的水平强过诺兰，而是两人拍电影的视角不同。
诺兰只有剧本，脑子里不像梁坤一样有成片做参照，得摸索着拍。梁坤不一样，他要是建议不对，系统辅助会让他心里不舒服。他的心里一舒服，片场所有人都舒服了。
正常的拍戏过程是非常复杂的。世界上的好导演不多，就因为只有少数人才拥有非凡的创造力。在华国，哪怕张义谋拍片也有着明显的弱点，他是摄影出身，拍的画面很漂亮，但故事讲的不好。
老谋子一直有这个问题，拍《红高粱》时就是如此，拍《长城》时故事还是讲不好。从故事性上来看，他甚至没什么进步。
《红高粱》电影后半部分从秦川风情直接变成了抗日战争。故事画风转换之快，让人措手不及，让人疑惑前半部分和后半部分应该放在一部电影里头吗？《长城》拍到一半他自己都快崩溃了，不知道后面剧情是啥。
《致命魔术》这部戏不好拍，诺兰是一个典型的胶片控，而且他对iax摄影机也情有独钟，在电影场景上则喜欢实景搭建，所以能少用特效就少用。
选择景别，演员的表演，化妆搞造型，各方面都得一遍遍的尝试，找最佳效果。
只有斯嘉丽·约翰逊的戏份比较容易，她只要穿上性感的衣服，负责美就行了。对斯嘉丽来说，这个花瓶角色有点屈才，她太容易完成任务了。
她只有几场戏能展现演技，比如安吉尔想让她去博登那里偷魔术秘诀，做卧底时的戏。她因为安吉尔的魔术成功，很开心的亲吻他，听到安吉尔的话后脸色一变，对方再想亲她，她偏头躲开了。
在和诺兰的一次次讨论中，梁坤的“影视剧执导”技能快速提升，二月末升到了c级67。
他是真的在认为学习，为新片《密室逃生》和《消失的爱人》做准备。
他拍看过的电影，和潜意识沟通，脑子里有一些画面，拍起来很容易。可如果他将来拍没有看过的电影，真正原创的电影呢？
梁坤清楚，过分依赖系统的训练辅助，对他来说未必是好事。
将来他拍没看过的电影，脑子里没画面的时候，可能会大失水准。那时他得像诺兰一样摸索，养成了怕麻烦的习惯，他一激动也许会变成迈克尔贝那种片场暴君。