“那个《幸运钥匙》……”
……
沈林先去咖啡厅给自己泡了杯咖啡，端着去了会客厅。
焦熊平很胖，长发。
沈林见过她，在两岸电影座谈会上……
她不仅是金马奖的主席、评委，还是台湾电影中心主任……
见到沈林，她很客气站起来：“沈林，你好！”
“焦老师……”
沈林赶紧握手……
“抱歉，打扰到你了！”焦熊平先道歉：“本来应该先定个日期，然后我再登门拜访，但我刚听宁昊说，你今天在公司，我就唐突了……”
“没事，反正我也挺闲的。”
沈林坐下，焦熊平看了看他，笑道：“听说你最近刚拍完第一部戏《让子弹飞》？”
“嗯，还在做后期。”
“找了周闰发、葛尤、江闻三个影帝？”
“对。”
“为什么找他们三个？你很自信他们一定会接？”
沈林点头：“嗯，这点自信我还是有的，《让子弹飞》的剧本我写的很好，即便我自己看，都觉得很好，我觉得他们都是懂电影的，没有道理不加盟……我们又不是给不起片酬！”
“你对片酬怎么看？”
“只要符合市场价，我没什么意见。”
“那你觉得市场价是什么？”
“就是这部电影的盈利情况，《子弹》的成本接近15亿，也就是说，我必须保证电影能拿到4亿以上的票房，才能保证盈利，那我有信心，投资方也有信心，就给了。”
“你这么自信？”
“……这跟市场情况有很大关系，中国银幕数量增长很快，估计年底应该有五千块了，那到《子弹》上映，怎么也有5200块，这个银幕数量能产出6亿票房……那我觉得《子弹》拿个4亿，还是可以预见的。”
“你很喜欢跟人聊票房？”
“不喜欢，但他们总问我这些，包括韩董……”顿了一下，沈林接着道：“可以理解，毕竟马上就2011年了，根据wto入关协议，好莱坞马上要大举进攻……咱们的市场不能成为好莱坞的附属产地吧？必须得努力，争口气！”
焦熊平点头，然后又问了：“我发现你好像不爱拍文艺片？”
第三十九章 我们，还是有底线的。
文艺片？
这几年市场流行的基本都是上了类型片，但依然有一大批影评人也好，媒体也罢，对商业类型片嗤之以鼻，觉得这类电影没意义。
他们认为真正的好电影，应该引人深思，发人深省，受益匪浅的那种！
探讨人类的大命题：爱与和平……
“我对文艺片没有看法。”
端起咖啡，抿了一口，沈林接着道：“我觉得电影就是视觉和听觉编织了一幅画面，传递到头脑后，再形成了另一幅画面。第一幅画面恒定不变，第二幅画面在每一个头脑中因为个人的经历、心情而都不尽相同。”
“好的电影除了感官刺激、精神享受，最主要能够让观看者感受到某种特别的东西……”
“我们在上大学的时候看了大量欧洲电影，费里尼的《大路》、《甜蜜生活》，戈达尔的《随心所欲》、《筋疲力尽》，英格玛·伯格曼的《野草莓》、《婚姻生活》……当你看过这些后，就觉得玩概念的电影没啥意思！”
焦熊平：“玩概念？”
“打破传统叙事，专注电影形式感，我觉得主流电影市场必须是商业类型片，然后再谈非主流边缘题材，否则，人家好莱坞一来，我们的市场全让别人占了，台湾电影市场不就是这样嘛？”
最后一句算是反问焦熊平……
焦熊平表情有点暗淡……
确实，连杨德昌、侯孝贤都说了‘是我们搞死了台湾电影’！
2003年，台湾本土电影的票房总收入只有1500万元！
最近好了点，但也没好多少……
“那你有特别喜欢台湾导演吗？”
“有啊，我挺喜欢杨德昌的电影，《一一》这个电影真的蛮棒的，小孩子天真烂漫的视角却讲述的是生命与死亡这样庄严而沉重的话题，我被这部电影里矛盾的天真所震撼，牢牢记住了小孩子把碧云套当作气球的画面。”
顺便补充一句：“最近几年，不怎么看文艺片，我觉得它们陷入艺术的困境，容易过多表达而忘记了最基础的叙事，我根本看不下去，提不起任何兴趣！”
“你有想法改变这些吗？”
“没，我只做主流电影！”
“为什么？”
……
沈林先去咖啡厅给自己泡了杯咖啡，端着去了会客厅。
焦熊平很胖，长发。
沈林见过她，在两岸电影座谈会上……
她不仅是金马奖的主席、评委，还是台湾电影中心主任……
见到沈林，她很客气站起来：“沈林，你好！”
“焦老师……”
沈林赶紧握手……
“抱歉，打扰到你了！”焦熊平先道歉：“本来应该先定个日期，然后我再登门拜访，但我刚听宁昊说，你今天在公司，我就唐突了……”
“没事，反正我也挺闲的。”
沈林坐下，焦熊平看了看他，笑道：“听说你最近刚拍完第一部戏《让子弹飞》？”
“嗯，还在做后期。”
“找了周闰发、葛尤、江闻三个影帝？”
“对。”
“为什么找他们三个？你很自信他们一定会接？”
沈林点头：“嗯，这点自信我还是有的，《让子弹飞》的剧本我写的很好，即便我自己看，都觉得很好，我觉得他们都是懂电影的，没有道理不加盟……我们又不是给不起片酬！”
“你对片酬怎么看？”
“只要符合市场价，我没什么意见。”
“那你觉得市场价是什么？”
“就是这部电影的盈利情况，《子弹》的成本接近15亿，也就是说，我必须保证电影能拿到4亿以上的票房，才能保证盈利，那我有信心，投资方也有信心，就给了。”
“你这么自信？”
“……这跟市场情况有很大关系，中国银幕数量增长很快，估计年底应该有五千块了，那到《子弹》上映，怎么也有5200块，这个银幕数量能产出6亿票房……那我觉得《子弹》拿个4亿，还是可以预见的。”
“你很喜欢跟人聊票房？”
“不喜欢，但他们总问我这些，包括韩董……”顿了一下，沈林接着道：“可以理解，毕竟马上就2011年了，根据wto入关协议，好莱坞马上要大举进攻……咱们的市场不能成为好莱坞的附属产地吧？必须得努力，争口气！”
焦熊平点头，然后又问了：“我发现你好像不爱拍文艺片？”
第三十九章 我们，还是有底线的。
文艺片？
这几年市场流行的基本都是上了类型片，但依然有一大批影评人也好，媒体也罢，对商业类型片嗤之以鼻，觉得这类电影没意义。
他们认为真正的好电影，应该引人深思，发人深省，受益匪浅的那种！
探讨人类的大命题：爱与和平……
“我对文艺片没有看法。”
端起咖啡，抿了一口，沈林接着道：“我觉得电影就是视觉和听觉编织了一幅画面，传递到头脑后，再形成了另一幅画面。第一幅画面恒定不变，第二幅画面在每一个头脑中因为个人的经历、心情而都不尽相同。”
“好的电影除了感官刺激、精神享受，最主要能够让观看者感受到某种特别的东西……”
“我们在上大学的时候看了大量欧洲电影，费里尼的《大路》、《甜蜜生活》，戈达尔的《随心所欲》、《筋疲力尽》，英格玛·伯格曼的《野草莓》、《婚姻生活》……当你看过这些后，就觉得玩概念的电影没啥意思！”
焦熊平：“玩概念？”
“打破传统叙事，专注电影形式感，我觉得主流电影市场必须是商业类型片，然后再谈非主流边缘题材，否则，人家好莱坞一来，我们的市场全让别人占了，台湾电影市场不就是这样嘛？”
最后一句算是反问焦熊平……
焦熊平表情有点暗淡……
确实，连杨德昌、侯孝贤都说了‘是我们搞死了台湾电影’！
2003年，台湾本土电影的票房总收入只有1500万元！
最近好了点，但也没好多少……
“那你有特别喜欢台湾导演吗？”
“有啊，我挺喜欢杨德昌的电影，《一一》这个电影真的蛮棒的，小孩子天真烂漫的视角却讲述的是生命与死亡这样庄严而沉重的话题，我被这部电影里矛盾的天真所震撼，牢牢记住了小孩子把碧云套当作气球的画面。”
顺便补充一句：“最近几年，不怎么看文艺片，我觉得它们陷入艺术的困境，容易过多表达而忘记了最基础的叙事，我根本看不下去，提不起任何兴趣！”
“你有想法改变这些吗？”
“没，我只做主流电影！”
“为什么？”