葛优一向随和，没有架子，能和观众打成一片，所以每到一处，都受到观众热烈的欢迎。
在花城的时候，观众还和葛优开起了玩笑。
当主持人请剧组人员与大家见面时，主持人不把话筒给葛优，反而伸向观众席。
“葛优先生千里迢迢赶到花城，咱们花城的观众是不是要问候他呀？”主持人询问道。
“要。”观众齐声回答。
“那么，咱们怎么问候呀？”主持人不怀好意道。
“吃了吗？”观众一起问候道。
台上的葛优一愣，但他不愧是个好演员，马上反应过来，笑呵呵的说：“没吃那！”
“没吃回家吃去吧！”观众大笑道。
这是葛优在《不见不散》里的台词，观众刚看过电影，记忆犹新，拿来和葛优开个玩笑。
这部片子中许多台词都让观众津津乐道，走出影院之后一想起来就止不住的又笑出声来。
《不见不散》和《甲方乙方》不同，它的受众面更广，剧组一路从北到南，能感受到不仅北方的观众爱看，南方的观众也能接受。
宣传的效果很明显，有了各地新闻媒体的大力报道，让观众走进了电影院。
等他们从花城返回京城的时候，《不见不散》上映一个星期，票房已经过了八百万。
第二百九十一章 一个导演
回到京城，林子轩没有让大家休息，而是继续宣传。
虽然电影首周的票房突破了八百万，势头很好，但不能因此而放松，京城是他们的根据地，别弄到最后，得到了外地的票房，却失去了根本。
那就得不偿失了。
在京城，不用那么密集的宣传，时间安排上会自由一些，主要是通过报纸和电视，以及进入各所大学和学生们举行见面会。
经过调查，大学生是观看《不见不散》的主力军。
他们更容易接受调侃和黑色幽默，更容易愤世嫉俗，容易对底层小人物的生活表达同情。
这和如今大学生的思想状态有关。
进入九十年代中期，随着社会的发展，一切向钱看的思想侵蚀进了校园，在大学生中出现了不同的声音，知识无用论逐渐抬头。
甚至出现了不少从大学退学的现象。
以前的大学生被认为是国家的栋梁，怀着建设祖国的理想，现在的大学生则产生了怀疑。
是去学知识搞科研，还是去街边卖茶叶蛋，这是需要认真考虑的问题。
他们一方面认为自己考入了大学，会有一个不错的前程，一方面要面对物质生活的诱惑，以及各种浮躁思想的影响，心理上比较迷茫。
再加上大学开始逐步推行收费制度，学生人数逐年增加，毕业分配制度的改变等等。
处在变革和不确定中的大学生为了消解压力，愿意看能给他们带来欢乐的电影，如果在欢乐的同时还能有一点回味和思考那就更好了。
在这一时期，国内的大学生对于后现代电影，对于各种调侃解构的电影，对于那种无厘头的电影，反正就是不那么一本正经的片子尤为喜爱。
《不见不散》满足了他们的要求。
冯小刚拍摄喜剧片的时候并没有考虑这些，他也没有研究大学生的心理状态，只能说是恰好和大学生们产生了共鸣。
这是一次意外的不谋而合，也是整个社会的一种需求。
在这个越来越浮躁的社会里，大家更愿意享受和娱乐，而不是接受教育，说得难听点，那就是观众看电影都不愿意带脑子。
电影的情节简单明快，轻松幽默最好，不要弄得和猜谜似的，考验观众的脑细胞。
当然，也不能太过庸俗，要稍微有点情调和档次，有点情怀。
冯小刚乐意和大学生交流，他觉得大学生说话直接，能听到真话，不那么虚伪。
如果是在社会上，大家都顾着面子，不会当面说你这个片子有多烂，但会背地里说，还会说的很难听，相较而言，大学生可爱的多。
“以后青年人是看电影的主力，咱们要了解这些人在想什么，有什么需求，才能拍出他们喜欢看的电影。”冯小刚如此说道。
在这拨宣传活动中，冯小刚极为卖力，一个是这是他的电影，还有就是他的收益和电影票房息息相关，他签的是分成合同。
只要《不见不散》的票房超过三千万，他能拿到五十万的分成，这比葛优的片酬还要高。
在大家的共同努力下，不到一个月的时间，京城的票房就超过了一千万，全国的总票房接近三千万，还在继续增长之中。
不过他们的好日子也快到头了，春节前夕，那部大投资的香港动作片就会上映。
在去年引进的十部大片中，香港电影占了三部，基本上都是动作片。
1997年快到了，香港回归在即，总局有意加强和香港电影人的联系，香港的电影公司也想进入内地市场分一杯羹，如此促成了双方的合作。
相对于好莱坞大片，国内观众对于香港的电影更为熟悉，更愿意进影院观看。
“最后半个月，大家辛苦一下，忙完这部片子就放假，还有丰厚的年终奖和庆功宴。”林子轩在公司里做着最后的动员。
一部电影从筹备到下档，这是一个运营周期，在这个周期内需要各个部门的协作。
在花城的时候，观众还和葛优开起了玩笑。
当主持人请剧组人员与大家见面时，主持人不把话筒给葛优，反而伸向观众席。
“葛优先生千里迢迢赶到花城，咱们花城的观众是不是要问候他呀？”主持人询问道。
“要。”观众齐声回答。
“那么，咱们怎么问候呀？”主持人不怀好意道。
“吃了吗？”观众一起问候道。
台上的葛优一愣，但他不愧是个好演员，马上反应过来，笑呵呵的说：“没吃那！”
“没吃回家吃去吧！”观众大笑道。
这是葛优在《不见不散》里的台词，观众刚看过电影，记忆犹新，拿来和葛优开个玩笑。
这部片子中许多台词都让观众津津乐道，走出影院之后一想起来就止不住的又笑出声来。
《不见不散》和《甲方乙方》不同，它的受众面更广，剧组一路从北到南，能感受到不仅北方的观众爱看，南方的观众也能接受。
宣传的效果很明显，有了各地新闻媒体的大力报道，让观众走进了电影院。
等他们从花城返回京城的时候，《不见不散》上映一个星期，票房已经过了八百万。
第二百九十一章 一个导演
回到京城，林子轩没有让大家休息，而是继续宣传。
虽然电影首周的票房突破了八百万，势头很好，但不能因此而放松，京城是他们的根据地，别弄到最后，得到了外地的票房，却失去了根本。
那就得不偿失了。
在京城，不用那么密集的宣传，时间安排上会自由一些，主要是通过报纸和电视，以及进入各所大学和学生们举行见面会。
经过调查，大学生是观看《不见不散》的主力军。
他们更容易接受调侃和黑色幽默，更容易愤世嫉俗，容易对底层小人物的生活表达同情。
这和如今大学生的思想状态有关。
进入九十年代中期，随着社会的发展，一切向钱看的思想侵蚀进了校园，在大学生中出现了不同的声音，知识无用论逐渐抬头。
甚至出现了不少从大学退学的现象。
以前的大学生被认为是国家的栋梁，怀着建设祖国的理想，现在的大学生则产生了怀疑。
是去学知识搞科研，还是去街边卖茶叶蛋，这是需要认真考虑的问题。
他们一方面认为自己考入了大学，会有一个不错的前程，一方面要面对物质生活的诱惑，以及各种浮躁思想的影响，心理上比较迷茫。
再加上大学开始逐步推行收费制度，学生人数逐年增加，毕业分配制度的改变等等。
处在变革和不确定中的大学生为了消解压力，愿意看能给他们带来欢乐的电影，如果在欢乐的同时还能有一点回味和思考那就更好了。
在这一时期，国内的大学生对于后现代电影，对于各种调侃解构的电影，对于那种无厘头的电影，反正就是不那么一本正经的片子尤为喜爱。
《不见不散》满足了他们的要求。
冯小刚拍摄喜剧片的时候并没有考虑这些，他也没有研究大学生的心理状态，只能说是恰好和大学生们产生了共鸣。
这是一次意外的不谋而合，也是整个社会的一种需求。
在这个越来越浮躁的社会里，大家更愿意享受和娱乐，而不是接受教育，说得难听点，那就是观众看电影都不愿意带脑子。
电影的情节简单明快，轻松幽默最好，不要弄得和猜谜似的，考验观众的脑细胞。
当然，也不能太过庸俗，要稍微有点情调和档次，有点情怀。
冯小刚乐意和大学生交流，他觉得大学生说话直接，能听到真话，不那么虚伪。
如果是在社会上，大家都顾着面子，不会当面说你这个片子有多烂，但会背地里说，还会说的很难听，相较而言，大学生可爱的多。
“以后青年人是看电影的主力，咱们要了解这些人在想什么，有什么需求，才能拍出他们喜欢看的电影。”冯小刚如此说道。
在这拨宣传活动中，冯小刚极为卖力，一个是这是他的电影，还有就是他的收益和电影票房息息相关，他签的是分成合同。
只要《不见不散》的票房超过三千万，他能拿到五十万的分成，这比葛优的片酬还要高。
在大家的共同努力下，不到一个月的时间，京城的票房就超过了一千万，全国的总票房接近三千万，还在继续增长之中。
不过他们的好日子也快到头了，春节前夕，那部大投资的香港动作片就会上映。
在去年引进的十部大片中，香港电影占了三部，基本上都是动作片。
1997年快到了，香港回归在即，总局有意加强和香港电影人的联系，香港的电影公司也想进入内地市场分一杯羹，如此促成了双方的合作。
相对于好莱坞大片，国内观众对于香港的电影更为熟悉，更愿意进影院观看。
“最后半个月，大家辛苦一下，忙完这部片子就放假，还有丰厚的年终奖和庆功宴。”林子轩在公司里做着最后的动员。
一部电影从筹备到下档，这是一个运营周期，在这个周期内需要各个部门的协作。