国内电影圈对拍国产大片一直有两种不同的意见，一种支持，一种反对。
支持的人认为只有拍国产大片才能和好莱坞电影相抗衡，否则国内的电影行业永远发展不起来，跟不上好莱坞的步伐。
反对的人觉得现在还不到时候，国产电影要一步步来，我们还有时间。
经过这几年不断的引进，观众对好莱坞大片产生了审美疲劳，好莱坞大片在国内的票房逐渐走低，有时候还不如国产电影。
大家就觉得好莱坞商业片不过如此，差距不是那么大，我们能赶得上，从而放松了警惕。
冯小刚是支持拍国产大片的那类人，他虽然是拍小成本喜剧片起家，可有着一颗拍大片的心，他不满足于目前的状况，想要有更大的发挥空间。
在这点上，林子轩和冯小刚的想法是一致的。
《泰坦尼克号》不仅是好莱坞大片，从投资的角度讲应该是好莱坞巨片，这部片子的成败会对好莱坞电影公司投资的信心有一定的影响。
想想看，如果这部片子失败了，电影公司在投资上亿美元大片的时候会更加谨慎。
正是由于《泰坦尼克号》的成功，促使好莱坞电影公司在拍摄大片的路上越走越远，从而让全世界都进入了好莱坞大片的时代。
冯小刚这么问是觉得如果《泰坦尼克号》都能赚钱，那咱们还犹豫什么，也拍大片呗。
“能不能赚钱咱们等过年之后就知道了。”林子轩回应道。
第四百二十四章 批准
林晓玲到女子监狱里拍电影的申请获得了批准，同时有几项附加条件。
不得拍摄有损监狱形象的镜头，不得拍摄抹黑狱警的剧情，不得影响监狱的正常秩序，不得使用监狱里的狱警和囚犯作为临时演员。
在拍摄期间需要配合监狱人员的监督，服从监狱方面的安排。
如果拍出来的影片违反了以上条件，电影将禁止在国内上映和发行，同时对影片导演和涉及到的电影公司按照情节严重程度进行相应的处罚。
这些条件相当正常。
林晓玲没觉得意外，她没打算抹黑监狱的形象，只是为了让影片更为真实一些。
在好莱坞或者香港，监狱题材的影视剧相当普遍，基本上都是反映监狱里的阴暗面。
要么是囚犯受到不公正待遇，要么是狱警贪污受贿，要么是展现监狱里的暴力，要么是高智商的囚犯图谋越狱等等。
作为一个囚禁罪犯的场所，一个大家不熟悉的地方，这类题材容易引起观众的兴趣。
想想看，那么多作奸犯科的罪犯待在一块，非常容易产生矛盾冲突。
这是好莱坞喜欢拍这类影视剧的原因，暴力和犯罪能让观众感到紧张和刺激。
但在国内，想都不要想，这类题材是一个禁区。
这次总局能让林晓玲进入监狱实地拍摄，一个是剧本不错，故事相当正面。
还有公益广告起到了不小的作用，总局觉得这部片子能宣传国内监狱对待犯人的政策，让表现良好的犯人假释获得回家和家人团聚的机会，这本身就是一种人情味。
电影拍好了，可以在监狱里放给犯人观看，起到思想教育的作用。
得到上级部门的许可，林晓玲立刻组建剧组，试镜演员，准备执导自己的第二部影片。
《回家》的主要演员不多，只有五个角色，女犯人陶兰，女警官陈洁，父亲于正高，母亲陶爱容，还有一个角色是死去的于小琴。
电影中不会使用真实人物的姓名，家庭关系也会做出相应的调整，只是故事类似罢了。
徐静蕾和刘霖分别饰演犯人和警官，父亲和母亲要找两位四十岁左右的老演员。
至于于小琴这个人物，戏份不多，在艺术院校找一名学表演的学生就行了。
从剧本上看，影片的前三十分钟讲的是1980年的故事，着重描述了这个再婚家庭的矛盾冲突，交代事情发生的经过。
因此需要重现八十年代初京城的部分社会生活场景，这是剧组主要花钱的地方。
过了这三十分钟，接下来一个小时的剧情都是1997年的故事，实景拍摄就可以了。
林子轩出任这部影片的制片人，控制着剧组的财务支出，他担心林晓玲没有经验。
两百万的投资不算多，可也经不住乱花。
新手导演的问题是什么都想拍好，结果超支了，只能停拍四处找资金，拍摄计划被打乱，弄的一塌糊涂，难以收场。
姜文拍《阳光灿烂的日子》就是最好的反面例证。
林晓玲拍过《我们俩》，不过那部投资仅有三十万的片子不能证明她有管控剧组的能力。
林子轩亲自坐镇，保证影片的顺利进行，剧组成员不敢在他面前捣鬼。
这就是为什么新人导演往往会找一位强力的制片人或监制的原因，一方面能保证影片的质量，另一方面这些人能镇得住场面。
在《回家》这部影片里，徐静蕾的片酬是十万，刘霖的片酬是八万，父亲和母亲的片酬是五万，这是拍文艺片的价码。
如果是投资五百万以上的娱乐片，演员的片酬会更高一些。
在拍摄之前，徐静蕾和刘霖要进入女子监狱体验生活，与狱警和犯人接触。
这需要在监狱人员的陪同下进行，为期半个月的时间，主要是感受那种氛围，这部影片在监狱里的戏份不多。
徐静蕾拍完了《将爱情进行到底》，这部二十集的电视剧确定明年会在华国电视台播出。
支持的人认为只有拍国产大片才能和好莱坞电影相抗衡，否则国内的电影行业永远发展不起来，跟不上好莱坞的步伐。
反对的人觉得现在还不到时候，国产电影要一步步来，我们还有时间。
经过这几年不断的引进，观众对好莱坞大片产生了审美疲劳，好莱坞大片在国内的票房逐渐走低，有时候还不如国产电影。
大家就觉得好莱坞商业片不过如此，差距不是那么大，我们能赶得上，从而放松了警惕。
冯小刚是支持拍国产大片的那类人，他虽然是拍小成本喜剧片起家，可有着一颗拍大片的心，他不满足于目前的状况，想要有更大的发挥空间。
在这点上，林子轩和冯小刚的想法是一致的。
《泰坦尼克号》不仅是好莱坞大片，从投资的角度讲应该是好莱坞巨片，这部片子的成败会对好莱坞电影公司投资的信心有一定的影响。
想想看，如果这部片子失败了，电影公司在投资上亿美元大片的时候会更加谨慎。
正是由于《泰坦尼克号》的成功，促使好莱坞电影公司在拍摄大片的路上越走越远，从而让全世界都进入了好莱坞大片的时代。
冯小刚这么问是觉得如果《泰坦尼克号》都能赚钱，那咱们还犹豫什么，也拍大片呗。
“能不能赚钱咱们等过年之后就知道了。”林子轩回应道。
第四百二十四章 批准
林晓玲到女子监狱里拍电影的申请获得了批准，同时有几项附加条件。
不得拍摄有损监狱形象的镜头，不得拍摄抹黑狱警的剧情，不得影响监狱的正常秩序，不得使用监狱里的狱警和囚犯作为临时演员。
在拍摄期间需要配合监狱人员的监督，服从监狱方面的安排。
如果拍出来的影片违反了以上条件，电影将禁止在国内上映和发行，同时对影片导演和涉及到的电影公司按照情节严重程度进行相应的处罚。
这些条件相当正常。
林晓玲没觉得意外，她没打算抹黑监狱的形象，只是为了让影片更为真实一些。
在好莱坞或者香港，监狱题材的影视剧相当普遍，基本上都是反映监狱里的阴暗面。
要么是囚犯受到不公正待遇，要么是狱警贪污受贿，要么是展现监狱里的暴力，要么是高智商的囚犯图谋越狱等等。
作为一个囚禁罪犯的场所，一个大家不熟悉的地方，这类题材容易引起观众的兴趣。
想想看，那么多作奸犯科的罪犯待在一块，非常容易产生矛盾冲突。
这是好莱坞喜欢拍这类影视剧的原因，暴力和犯罪能让观众感到紧张和刺激。
但在国内，想都不要想，这类题材是一个禁区。
这次总局能让林晓玲进入监狱实地拍摄，一个是剧本不错，故事相当正面。
还有公益广告起到了不小的作用，总局觉得这部片子能宣传国内监狱对待犯人的政策，让表现良好的犯人假释获得回家和家人团聚的机会，这本身就是一种人情味。
电影拍好了，可以在监狱里放给犯人观看，起到思想教育的作用。
得到上级部门的许可，林晓玲立刻组建剧组，试镜演员，准备执导自己的第二部影片。
《回家》的主要演员不多，只有五个角色，女犯人陶兰，女警官陈洁，父亲于正高，母亲陶爱容，还有一个角色是死去的于小琴。
电影中不会使用真实人物的姓名，家庭关系也会做出相应的调整，只是故事类似罢了。
徐静蕾和刘霖分别饰演犯人和警官，父亲和母亲要找两位四十岁左右的老演员。
至于于小琴这个人物，戏份不多，在艺术院校找一名学表演的学生就行了。
从剧本上看，影片的前三十分钟讲的是1980年的故事，着重描述了这个再婚家庭的矛盾冲突，交代事情发生的经过。
因此需要重现八十年代初京城的部分社会生活场景，这是剧组主要花钱的地方。
过了这三十分钟，接下来一个小时的剧情都是1997年的故事，实景拍摄就可以了。
林子轩出任这部影片的制片人，控制着剧组的财务支出，他担心林晓玲没有经验。
两百万的投资不算多，可也经不住乱花。
新手导演的问题是什么都想拍好，结果超支了，只能停拍四处找资金，拍摄计划被打乱，弄的一塌糊涂，难以收场。
姜文拍《阳光灿烂的日子》就是最好的反面例证。
林晓玲拍过《我们俩》，不过那部投资仅有三十万的片子不能证明她有管控剧组的能力。
林子轩亲自坐镇，保证影片的顺利进行，剧组成员不敢在他面前捣鬼。
这就是为什么新人导演往往会找一位强力的制片人或监制的原因，一方面能保证影片的质量，另一方面这些人能镇得住场面。
在《回家》这部影片里，徐静蕾的片酬是十万，刘霖的片酬是八万，父亲和母亲的片酬是五万，这是拍文艺片的价码。
如果是投资五百万以上的娱乐片，演员的片酬会更高一些。
在拍摄之前，徐静蕾和刘霖要进入女子监狱体验生活，与狱警和犯人接触。
这需要在监狱人员的陪同下进行，为期半个月的时间，主要是感受那种氛围，这部影片在监狱里的戏份不多。
徐静蕾拍完了《将爱情进行到底》，这部二十集的电视剧确定明年会在华国电视台播出。