《少林足球》卖到韩国、日本、泰国和欧美，这样的成绩为香港电影争气，所以很多人看好它，对它有感情。
或者说，这部电影让香港电影人想起了往日的辉煌，让大家在情绪低落的时候遥想一下当年的好时光。
陈可新直言周星驰的演技在退化，与周星驰以往的作品比起来，有一点钝。
他觉得是因为周星驰太会算计。
周星驰的生意与他的算计，对他的演技来说恰好是一个限制，他既是编剧又是导演，对他的演戏也会分散精力。
以往周星驰的片子看的是他无厘头风格的表演，现在看的是电脑特效，周星驰用电脑特效和打斗场面弥补了其他方面的不足。
换句话说，他的转型获得了商业上的成功，却失去了自身的特色。
不过对如今的香港电影来说，周星驰的成功具有很大的激励作用，为香港电影走出了一条新路，金像奖不能忽视周星驰对香港电影做出的贡献。
这既是观众的意见，也是金像奖评委们的看法。
在此之前，香港金像奖基本上和周星驰绝缘，评委并不认可他的电影和表演。
相比较而言，《无间道》获得的赞誉更多一些。
颁奖典礼继续，两部影片在各个奖项上竞争激烈。
黄勃拿到了最佳新人奖，这是他的第一个专业奖项。
“我在酒吧里唱了十年歌，没红起来，到二零零零年碰到林总，才开始转型做演员，当时压力很大，我只会唱歌，不会演戏啊。”黄勃在台上说道，“后来到香港拍戏，我没有压力了，看看今晚获得最佳男主角提名的桦哥和学有哥，他们是我的榜样，这证明了歌手也能成为好演员。”
台下响起了掌声，镜头对准了刘德桦和张学有。
黄勃有控场的能力，开玩笑懂得分寸，这和他常年在酒吧驻场有很大关系。
最终，《无间道》拿到了最佳影片和最佳男主角，《少林足球》拿到了最佳导演，梁朝维和周星驰成为了这届金像奖的赢家。
结果和媒体预测的大致相同，标准分猪肉的做法，文艺片几乎颗粒无收。
可以预见，在明天的媒体上炮轰金像奖将成为一大热点，无非是金像奖丧失了艺术性和独立性，评委受到商业和市场因素的影响。
实际上，金像奖并非以艺术性评定影片，它本身就是个商业元素很浓的奖项。
这一届的金像奖没有太多亮点，无论是奖项还是表演都缺乏新意，和目前香港电影行业的境况极为相似。
颁奖结束，《无间道》的剧组成员到尖沙咀的一间酒吧庆祝。
林子轩带着高园园和黄勃前往，现场很热闹，刘德桦、黄秋胜、梁朝维和刘嘉铃等人都在其中。
刘嘉铃在《无间道》前传中出演重要角色，她出生在内地，八十年代随家庭移居香港，在香港演艺圈混了十几年。
林子轩和刘嘉铃闲聊了几句，身旁是热闹的人群。
大家在庆祝，在喝酒，欢声笑语。
对剧组的人来说，能在世道这么不景气的情况下拍摄《无间道》，票房大卖，拿到奖项，比那些失业的人幸福多了，还有什么不满足呢。
端着酒杯，林子轩看向酒吧外边的夜色。
夜色中的香港依旧是灯红酒绿，浮华若梦。
第七百七十九章 一代不如一代
第二天，香港媒体对这届金像奖做了大篇幅的报道。
林子轩在吃早餐的时候大致翻了翻报纸，不太在意。
各人的立场不同，有褒有贬，每次都是如此，众口难调，谁也无法做到完美。
如果是以前，他或许还会认真的看看，从中找到新颖的观点，像是商业和艺术的平衡，资本和电影的矛盾等等。
现在林子轩不那么做了，不是说他什么都懂了，而是意识到很多事情本身就不可控制，这么矛盾着也挺好。
这个世界不是非黑即白，是在不断的变化和运动，今天坚持的观点或许几年后就会被推翻，所以要与时俱进。
他等会有一个重要的活动，和香港电影公司的大佬们聚一聚。
香港的老板谈事情一般有两个地方，茶餐厅和高尔夫球场，这两者的档次有差别，招待的客人也不同。
香港人喜好喝早茶，在茶餐厅招待的往往是有交情的熟客。
林子轩不属于这一类，他和这帮人约在了位于深水湾的高尔夫球场。
江至强开车到酒店来接林子轩，他是介绍人。
“林总，华纳的人有意购买《无间道》系列电影在北美的翻拍权，他们的出价大概在一百万美金左右，你觉得怎么样？”在车上，江至强询问道。
好莱坞各大电影公司在香港设有办事处，江至强旗下的院线以上映好莱坞影片为主，和那些人都很熟络。
由于天幕公司出现内讧，林子轩把《无间道》的最后一部交由江至强的公司负责在香港的制作发行，江至强留意了好莱坞方面的反应。
《无间道》在亚洲的影响力逐渐显现，这类警匪卧底题材的片子引起了不少国际电影买家的注意。
虽然是一个东方式的故事，但在任何国家都可能发生。
警察、帮派、好人、坏人……
一个大众化的题材，在文化上没有那么大的隔阂，西方人可能不太理解东方人的情感表达和内心挣扎，不过想必能看懂这个故事。
或者说，这部电影让香港电影人想起了往日的辉煌，让大家在情绪低落的时候遥想一下当年的好时光。
陈可新直言周星驰的演技在退化，与周星驰以往的作品比起来，有一点钝。
他觉得是因为周星驰太会算计。
周星驰的生意与他的算计，对他的演技来说恰好是一个限制，他既是编剧又是导演，对他的演戏也会分散精力。
以往周星驰的片子看的是他无厘头风格的表演，现在看的是电脑特效，周星驰用电脑特效和打斗场面弥补了其他方面的不足。
换句话说，他的转型获得了商业上的成功，却失去了自身的特色。
不过对如今的香港电影来说，周星驰的成功具有很大的激励作用，为香港电影走出了一条新路，金像奖不能忽视周星驰对香港电影做出的贡献。
这既是观众的意见，也是金像奖评委们的看法。
在此之前，香港金像奖基本上和周星驰绝缘，评委并不认可他的电影和表演。
相比较而言，《无间道》获得的赞誉更多一些。
颁奖典礼继续，两部影片在各个奖项上竞争激烈。
黄勃拿到了最佳新人奖，这是他的第一个专业奖项。
“我在酒吧里唱了十年歌，没红起来，到二零零零年碰到林总，才开始转型做演员，当时压力很大，我只会唱歌，不会演戏啊。”黄勃在台上说道，“后来到香港拍戏，我没有压力了，看看今晚获得最佳男主角提名的桦哥和学有哥，他们是我的榜样，这证明了歌手也能成为好演员。”
台下响起了掌声，镜头对准了刘德桦和张学有。
黄勃有控场的能力，开玩笑懂得分寸，这和他常年在酒吧驻场有很大关系。
最终，《无间道》拿到了最佳影片和最佳男主角，《少林足球》拿到了最佳导演，梁朝维和周星驰成为了这届金像奖的赢家。
结果和媒体预测的大致相同，标准分猪肉的做法，文艺片几乎颗粒无收。
可以预见，在明天的媒体上炮轰金像奖将成为一大热点，无非是金像奖丧失了艺术性和独立性，评委受到商业和市场因素的影响。
实际上，金像奖并非以艺术性评定影片，它本身就是个商业元素很浓的奖项。
这一届的金像奖没有太多亮点，无论是奖项还是表演都缺乏新意，和目前香港电影行业的境况极为相似。
颁奖结束，《无间道》的剧组成员到尖沙咀的一间酒吧庆祝。
林子轩带着高园园和黄勃前往，现场很热闹，刘德桦、黄秋胜、梁朝维和刘嘉铃等人都在其中。
刘嘉铃在《无间道》前传中出演重要角色，她出生在内地，八十年代随家庭移居香港，在香港演艺圈混了十几年。
林子轩和刘嘉铃闲聊了几句，身旁是热闹的人群。
大家在庆祝，在喝酒，欢声笑语。
对剧组的人来说，能在世道这么不景气的情况下拍摄《无间道》，票房大卖，拿到奖项，比那些失业的人幸福多了，还有什么不满足呢。
端着酒杯，林子轩看向酒吧外边的夜色。
夜色中的香港依旧是灯红酒绿，浮华若梦。
第七百七十九章 一代不如一代
第二天，香港媒体对这届金像奖做了大篇幅的报道。
林子轩在吃早餐的时候大致翻了翻报纸，不太在意。
各人的立场不同，有褒有贬，每次都是如此，众口难调，谁也无法做到完美。
如果是以前，他或许还会认真的看看，从中找到新颖的观点，像是商业和艺术的平衡，资本和电影的矛盾等等。
现在林子轩不那么做了，不是说他什么都懂了，而是意识到很多事情本身就不可控制，这么矛盾着也挺好。
这个世界不是非黑即白，是在不断的变化和运动，今天坚持的观点或许几年后就会被推翻，所以要与时俱进。
他等会有一个重要的活动，和香港电影公司的大佬们聚一聚。
香港的老板谈事情一般有两个地方，茶餐厅和高尔夫球场，这两者的档次有差别，招待的客人也不同。
香港人喜好喝早茶，在茶餐厅招待的往往是有交情的熟客。
林子轩不属于这一类，他和这帮人约在了位于深水湾的高尔夫球场。
江至强开车到酒店来接林子轩，他是介绍人。
“林总，华纳的人有意购买《无间道》系列电影在北美的翻拍权，他们的出价大概在一百万美金左右，你觉得怎么样？”在车上，江至强询问道。
好莱坞各大电影公司在香港设有办事处，江至强旗下的院线以上映好莱坞影片为主，和那些人都很熟络。
由于天幕公司出现内讧，林子轩把《无间道》的最后一部交由江至强的公司负责在香港的制作发行，江至强留意了好莱坞方面的反应。
《无间道》在亚洲的影响力逐渐显现，这类警匪卧底题材的片子引起了不少国际电影买家的注意。
虽然是一个东方式的故事，但在任何国家都可能发生。
警察、帮派、好人、坏人……
一个大众化的题材，在文化上没有那么大的隔阂，西方人可能不太理解东方人的情感表达和内心挣扎，不过想必能看懂这个故事。