随后，更让扎克-施耐德吃惊的是莱曼打算亲自去跟漫画作者弗兰克-米勒协商改编事宜。
好吗，扎导的心中就如十五个水桶打水——七上八下，整个一上午都心不在焉，想着莱曼是不是对自己太看重了，自己该怎么回报这份重视。
其实，是这厮想多了。
莱曼也只是好奇屡创佳绩的漫画大师弗兰克-米勒而已，而且为了《蝙蝠侠》一事先打好关系，等到第二部 出炉，改编过多，抛弃了大半漫画的角色设定，不至于惹得原作者破口大骂。
这种性情中人，搞创作的可太多了。
怀着异样心情的扎导去到数字领域后还没回过神，差点办砸事情后才警醒过来，集中精神先将眼前要带给作者看的电影片段弄好。
只是想展现一下改编风格，倒也不算繁琐，花了一天搞定后，莱曼就带着扎导去联系弗兰克-米勒。
人家才吃到《罪恶之城》的红利，接到莱曼的邀约后，也不拒绝。
一处私人会所的包厢内。
因为莱曼的刻意礼遇，这餐饭吃得也挺舒适，菜品都是按照中老年人的胃口做的。
一道鱼滑，去皮、骨、刺，只取腹部软肉剁成糊状，捏成小肉球，佐以高汤细火慢炖。
入口滑腻，满嘴鲜美。
由此可见，这顿饭莱曼是下了心思的。
酒有好酒，宴有好宴。
哪怕知道一家制片厂的老板会如此安排，必有所求，也是让弗兰克-米勒颇有暖意，而且《侠影之谜》他也看过，深受他作品的影响，心里瞧着也乐意。
他今年已经48了，就如他自己说的，“我的职业是编绘漫画。工作就是虚构出坏蛋，想象各种邪恶的人、甚至恶魔。当然，也有英雄般的救世主。”
但在他的世界里，救世主未必就是终有好的归宿。
弗兰克-米勒的作品里有的最多的应该是悲剧英雄，所以他才会说诺兰这版的《蝙蝠侠》很不错，因为塑造了一个有血有肉有迷惘的蝙蝠侠，布鲁斯-韦恩是英雄，但他不是神。
莱曼等服务员收拾好出去，才道：“我跟扎导过来是为了《300死士》的，你应该见过他。”
弗兰克-米勒看着很有西部牛仔的风范，视线总是坚定。
他放下咖啡，取纸巾擦了擦嘴唇，脑中已经将自己所知道萤火虫影业的事全都转了一遍，“是你的公司要制作吗？”
“先生是觉得我们不能成功？还是没有这个资格？”莱曼反问道。
“我其实并不希望自己的作品被搬上大银幕，电影和漫画终究是两个载体，怎么样都不可能完全还原。”弗兰克-米勒确实是个固执的人，要是一般的漫画家听到制片厂想改编，为了钱，或者为了名誉，甚少有拒绝的，但弗兰克的拒绝是出了名的。
无论是《罪恶之城》还是他别的作品，改编版权能留到现在，本身就一直在拒绝。
要知道，一些受欢迎的小说都基本被各大制片厂拿下版权囤积，弗兰克-米勒的漫画可是一直口碑不错，很多人都动过心思。
那就是即使不拍，花点小钱买下版权也是好的。
但，他们全都没能做到。
弗兰克回忆道：”我很小的时候看过一部讲斯巴达温泉关战役的电影，后来走上漫画创作，从九几年开始，我就为《300死士》搜集资料，想还原儿时的那种震撼，所以，我是不能容忍自己的作品被改编成类似《特洛伊》之类的好莱坞大片，傻傻的为一些可笑的东西服务。”
第590章 名声
弗兰克-米勒在漫画界很有名气，他也不是个喜欢享受的人，所以，他不缺钱后，也没必要求钱，而《特洛伊》这类史诗战争题材的惨败确实能给他带来警醒。
毕竟，温泉关战役还没有木马围城出名。
而从这点来看，弗兰克其实是个很重视名声的人，也就是观众对他作品的评价。
“彼得森导演最擅长的是直叙剧情，而不是侧重表现角色，邀请布拉德-皮特这种流量演员，本就是一件错事，观众的视线都集中到主角身上了，也就只能失败。或者说，这件事错不在他，主角的选定是他不能控制的事，反而需要为了衬托皮特，忽略剧情的严谨。这一点，才是硬伤。”莱曼撇了撇嘴，解释道。
沃尔夫冈-彼得森是73年出道的德国导演，其作品一向带着德国式的严谨、直白的风范。
自编自导的《从海底出击》、《潜艇风暴》连续入围奥斯卡最佳导演、最佳剧本两项大奖，84年一部《大魔域》更是票房想当卖座，反映火爆，由此顺利的进入好莱坞发展。
1997年，彼得森迎来契机，受限于环境的适应问题，刚开始来到好莱坞拍电影的他没有继续保持成绩，但却在这一年流年大旺，一部《空军一号》直接进入年度票房排行榜前十，也让华纳收获一位既有深度又能通俗的名导，大喜之下资助不断，从此飞黄腾达，再不缺项目。
可彼得森厉害之处就在于能编能导，拍自己认可的作品很少失手，遇上《特洛伊》之后，因投资过大，华纳怕演员阵容撑不起，硬是拉来当时足以与汤姆-克鲁斯并肩的银幕偶像布拉德-皮特。
布拉德-皮特和汤姆-克鲁斯都是喜欢对出演电影插手的一类演员，自我认可度很高，然后，皮特的戏份就失衡了，不是太少，而是太多，显得其他角色的故事性就不够，略显突兀。
随后，彼得森就建议华纳增加时长，华纳担心市场，没能同意
说到底，在好莱坞的大环境下，导演的话语权少了，就如彼得森这样出过许多成绩的名导都能被资本裹挟，拍得不甘心。此人能说不会导演吗？
不，人家片场出身，一路从编剧、场务走上副导演、导演，论经验，少有人这么丰富。
在莱曼看来，《特洛伊》失败的责任制作班底肯定都有，但导演彼得森绝不是最该承担失败的那位。华纳在此事上的安排简直就是一团浆糊，微操达人。
而莱曼说这段话的意思也很明确，萤火虫不会犯这样的错误，可以为了市场，牺牲剧情，而扎克-施耐德也不是倒霉的沃尔夫冈-彼得森，不能对电影项目有一定的制作权力。
经过《罪恶之城》的拍摄后，弗兰克-米勒也知道好莱坞的一些规矩，听后苦笑道：“从来都是成功可以共富贵，事败推脱不能患难，我不是不相信萤火虫的制作能力，但拍电影从来不是一件轻而易举的事，想出成绩是好，但万一不行呢？”说白了，弗兰克-米勒还是顾虑自己的作品口碑。他是个要脸的，不想被粉丝骂为了一点小钱，而把作品搞得一团糟。
多少作者在卖出改编权后，发现电影成片跟自己所写的故事全然变了意思。
好莱坞的制片厂做出这种事的，还少吗。
莱曼也有些无奈，“我只能说，扎导是适合这个项目的，他的风格如此。不如，你可以先看看几段试拍的镜头，感受一下效果如何。而且如果你同意的话，我可以保证，电影在拍摄时，你来担任项目制片，亲手把关。”
虽说在莱曼公司的体系里，制片人的权柄变成了后勤大总管，管预算支出，管道具，管服装，管群演，管盒饭，但就是管不了拍摄。
好吗，扎导的心中就如十五个水桶打水——七上八下，整个一上午都心不在焉，想着莱曼是不是对自己太看重了，自己该怎么回报这份重视。
其实，是这厮想多了。
莱曼也只是好奇屡创佳绩的漫画大师弗兰克-米勒而已，而且为了《蝙蝠侠》一事先打好关系，等到第二部 出炉，改编过多，抛弃了大半漫画的角色设定，不至于惹得原作者破口大骂。
这种性情中人，搞创作的可太多了。
怀着异样心情的扎导去到数字领域后还没回过神，差点办砸事情后才警醒过来，集中精神先将眼前要带给作者看的电影片段弄好。
只是想展现一下改编风格，倒也不算繁琐，花了一天搞定后，莱曼就带着扎导去联系弗兰克-米勒。
人家才吃到《罪恶之城》的红利，接到莱曼的邀约后，也不拒绝。
一处私人会所的包厢内。
因为莱曼的刻意礼遇，这餐饭吃得也挺舒适，菜品都是按照中老年人的胃口做的。
一道鱼滑，去皮、骨、刺，只取腹部软肉剁成糊状，捏成小肉球，佐以高汤细火慢炖。
入口滑腻，满嘴鲜美。
由此可见，这顿饭莱曼是下了心思的。
酒有好酒，宴有好宴。
哪怕知道一家制片厂的老板会如此安排，必有所求，也是让弗兰克-米勒颇有暖意，而且《侠影之谜》他也看过，深受他作品的影响，心里瞧着也乐意。
他今年已经48了，就如他自己说的，“我的职业是编绘漫画。工作就是虚构出坏蛋，想象各种邪恶的人、甚至恶魔。当然，也有英雄般的救世主。”
但在他的世界里，救世主未必就是终有好的归宿。
弗兰克-米勒的作品里有的最多的应该是悲剧英雄，所以他才会说诺兰这版的《蝙蝠侠》很不错，因为塑造了一个有血有肉有迷惘的蝙蝠侠，布鲁斯-韦恩是英雄，但他不是神。
莱曼等服务员收拾好出去，才道：“我跟扎导过来是为了《300死士》的，你应该见过他。”
弗兰克-米勒看着很有西部牛仔的风范，视线总是坚定。
他放下咖啡，取纸巾擦了擦嘴唇，脑中已经将自己所知道萤火虫影业的事全都转了一遍，“是你的公司要制作吗？”
“先生是觉得我们不能成功？还是没有这个资格？”莱曼反问道。
“我其实并不希望自己的作品被搬上大银幕，电影和漫画终究是两个载体，怎么样都不可能完全还原。”弗兰克-米勒确实是个固执的人，要是一般的漫画家听到制片厂想改编，为了钱，或者为了名誉，甚少有拒绝的，但弗兰克的拒绝是出了名的。
无论是《罪恶之城》还是他别的作品，改编版权能留到现在，本身就一直在拒绝。
要知道，一些受欢迎的小说都基本被各大制片厂拿下版权囤积，弗兰克-米勒的漫画可是一直口碑不错，很多人都动过心思。
那就是即使不拍，花点小钱买下版权也是好的。
但，他们全都没能做到。
弗兰克回忆道：”我很小的时候看过一部讲斯巴达温泉关战役的电影，后来走上漫画创作，从九几年开始，我就为《300死士》搜集资料，想还原儿时的那种震撼，所以，我是不能容忍自己的作品被改编成类似《特洛伊》之类的好莱坞大片，傻傻的为一些可笑的东西服务。”
第590章 名声
弗兰克-米勒在漫画界很有名气，他也不是个喜欢享受的人，所以，他不缺钱后，也没必要求钱，而《特洛伊》这类史诗战争题材的惨败确实能给他带来警醒。
毕竟，温泉关战役还没有木马围城出名。
而从这点来看，弗兰克其实是个很重视名声的人，也就是观众对他作品的评价。
“彼得森导演最擅长的是直叙剧情，而不是侧重表现角色，邀请布拉德-皮特这种流量演员，本就是一件错事，观众的视线都集中到主角身上了，也就只能失败。或者说，这件事错不在他，主角的选定是他不能控制的事，反而需要为了衬托皮特，忽略剧情的严谨。这一点，才是硬伤。”莱曼撇了撇嘴，解释道。
沃尔夫冈-彼得森是73年出道的德国导演，其作品一向带着德国式的严谨、直白的风范。
自编自导的《从海底出击》、《潜艇风暴》连续入围奥斯卡最佳导演、最佳剧本两项大奖，84年一部《大魔域》更是票房想当卖座，反映火爆，由此顺利的进入好莱坞发展。
1997年，彼得森迎来契机，受限于环境的适应问题，刚开始来到好莱坞拍电影的他没有继续保持成绩，但却在这一年流年大旺，一部《空军一号》直接进入年度票房排行榜前十，也让华纳收获一位既有深度又能通俗的名导，大喜之下资助不断，从此飞黄腾达，再不缺项目。
可彼得森厉害之处就在于能编能导，拍自己认可的作品很少失手，遇上《特洛伊》之后，因投资过大，华纳怕演员阵容撑不起，硬是拉来当时足以与汤姆-克鲁斯并肩的银幕偶像布拉德-皮特。
布拉德-皮特和汤姆-克鲁斯都是喜欢对出演电影插手的一类演员，自我认可度很高，然后，皮特的戏份就失衡了，不是太少，而是太多，显得其他角色的故事性就不够，略显突兀。
随后，彼得森就建议华纳增加时长，华纳担心市场，没能同意
说到底，在好莱坞的大环境下，导演的话语权少了，就如彼得森这样出过许多成绩的名导都能被资本裹挟，拍得不甘心。此人能说不会导演吗？
不，人家片场出身，一路从编剧、场务走上副导演、导演，论经验，少有人这么丰富。
在莱曼看来，《特洛伊》失败的责任制作班底肯定都有，但导演彼得森绝不是最该承担失败的那位。华纳在此事上的安排简直就是一团浆糊，微操达人。
而莱曼说这段话的意思也很明确，萤火虫不会犯这样的错误，可以为了市场，牺牲剧情，而扎克-施耐德也不是倒霉的沃尔夫冈-彼得森，不能对电影项目有一定的制作权力。
经过《罪恶之城》的拍摄后，弗兰克-米勒也知道好莱坞的一些规矩，听后苦笑道：“从来都是成功可以共富贵，事败推脱不能患难，我不是不相信萤火虫的制作能力，但拍电影从来不是一件轻而易举的事，想出成绩是好，但万一不行呢？”说白了，弗兰克-米勒还是顾虑自己的作品口碑。他是个要脸的，不想被粉丝骂为了一点小钱，而把作品搞得一团糟。
多少作者在卖出改编权后，发现电影成片跟自己所写的故事全然变了意思。
好莱坞的制片厂做出这种事的，还少吗。
莱曼也有些无奈，“我只能说，扎导是适合这个项目的，他的风格如此。不如，你可以先看看几段试拍的镜头，感受一下效果如何。而且如果你同意的话，我可以保证，电影在拍摄时，你来担任项目制片，亲手把关。”
虽说在莱曼公司的体系里，制片人的权柄变成了后勤大总管，管预算支出，管道具，管服装，管群演，管盒饭，但就是管不了拍摄。