更别提因为外面自然光的不足，以及场景需要很强的光线感。这都需要大量的灯光设计。
等到这一切微调结束，希斯-莱杰带着墨镜坐在钢琴前，旁边正是徐娘半老但不减风情的菲丽西提。
她的上衣袖口处带着污痕，表情上的防备呼之欲出。
“action——”
随着场记打板，菲丽西提试探的问道：“你的眼睛是完全看不见，还是说”
希斯-莱杰虽然一开始有些惊讶、内心稍稍慌乱，但很快平静下来，重复着无数次的谎言，“我14岁那年被板球砸到了头，视觉神经受损，已经完全不能视物了”
两个人，一个是家庭主妇，却不甘无趣，与当地警长发生关系，乃至于被撞破后失手杀死丈夫；一个是为了保持专注苦练琴技而主动放弃眼睛，却逐渐享受到盲人的社会优待，偶然被邀请的私人演奏发生意外后卷入命案的倒霉蛋。
双方的这一设定就显得很有戏剧感。
或者说，《调音师》的故事出彩的地方在于，每个角色都是在应有框架之外，发生了不可预料的转变。
家庭主妇偷情，但没想过杀死丈夫，结果在结婚纪念日的那天，丈夫为了给妻子一个惊喜，故意说要去趟外地，其实却邀请了一位钢琴师，自己也准备了红酒、鲜花
钢琴师本来不盲，但却必须把自己当成盲人，他也不是事先有了坏的心思，而是在失去光明的日子里，接连遇到了爱情、工作和人们的称赞，这才发现盲人钢琴师的好处
后世，这部戏除了多重反转的情节设计，光是角色上的身份定义就让人拍案叫绝，一桩桩的巧合，一次次的偶然，改变了剧中角色本该制定好的人生轨迹。
场上。
两人的对戏很默契，无论是言语上的试探，还是行为上的试探，都应付得很好，直到乔什的加入，三人份的对峙，莱曼才喊了第一次“咔”。
剧组停下来后，莱曼凑到了三位演员的身边。
“不行，这段不够和谐。”
“和谐？难道不是紧张吗？”乔什疑惑的问道：“按照剧本上所写的：钢琴师为了缓解女主人的试探攻势，主动提出要上厕所，却不料女主人跟了上来，而且洗手间藏着一个拿着手枪的男人。这应该是很紧张的一幕。”
“紧张是呈现给观众的反馈。我的意思是，你们的站位拉不出空间感，对峙的程度还可以往上提提，按照你们刚刚的表演，希斯被搀扶着走进来，你站在洗手间角落，三个人不在一条线上，眼神交汇的冲突感有些弱。
所以等会我们试着这样拍，他走进来尿尿，你站在马桶右前侧，手枪适当的瞄准他的眉心，你扶他进来，然后后退一小步，落于马桶斜后侧，接着你们两个眼神交流该怎么处置这个突然闯入的麻烦”
是的，无论装盲人装得多么像，慌乱的人第一思维依旧是灭口，这才有了后续桥段的展开。
“明白了吗？”
莱曼看着三人，三人了解的点头。
“拿出你们的状态来，争取一次过。”
“各部门注意，重新来一遍。”
回到监视器后方的莱曼指挥着落位，很快，菲丽西提就重新调整好表情，冷冷得盯着希斯-莱杰的一举一动。
而希斯-莱杰呢，则露出善意的笑容，口中一直重复着“麻烦了”，慢吞吞的被指引着挪动，然后在很有意思的注视下，毫无慌乱的嘘嘘——到时候这里配一个画外音，也就是水流不断的声音，以显示伪装的高级。
毕竟，被人盯着，还是一个拿着手枪的人盯着，还是需要几分镇静的
第961章 跟风
拍戏，其实是相当枯燥且重复的。
成片的时候，观赏度有多流畅，拍摄的时候就有多乏味，对演员来说更是如此，因为他们是执行的一环。
非要说的话，拍摄一组镜头，中间停顿的次数，就足以打断演员好不容易酝酿的情绪，所以，能承受住这种考验的，才算能适应这一行。
当然，先期的揣摩角色、提前入戏，也能做到心里面对于角色的构造更立体，演起来也会顺畅些。
也正因为如此，电影才会被称为导、演的艺术吗。
《调音师》剧组。
留着空气流海，穿着格子上衣单配九分牛仔裤的戴琳斯就充分感受到了电影和电视剧的不同，以至于成为了主创演员里最勤奋也是ng最多的那位，深感自己拖了大家后腿。
她呆在角落，画了淡妆，还抓紧时间通读着剧本。
倒不是怕忘词，事实上，她ng的原因很少是因为忘词，而是因为跟不上对戏的节奏，每次跟希斯-莱杰搭戏，出错的总是她。
好在莱曼对此足够耐心，一直能让她慢慢进入状态。
毕竟严格来说，凯瑟琳从影时间，包括上艺术学院的时候，都不超过5年，真正有所帮助的戏还得等到莱曼挖掘她当了《屌丝男士》的单元剧女主，才算是步入演员门槛。
不到2年，又接拍了人生中第一部 大银幕，难免不够成熟。
手指轻捻了一页，开拍前的文字能够让她更了解自己扮演的这个餐厅老板的女儿。
有时候，不懂的地方问问导演，也是让她对自己的角色更清晰——她初入社会，23岁，是春心萌动的年纪，偶然有一天，骑摩托没注意撞到了一个路边的盲人
这个盲人是钢琴师，弹奏的曲子让人沉迷，她抱着补偿的心理请他来自家餐厅负责晚间段的演奏，收到的小费都给他
因为出行的不方便，她主动承担盲人钢琴师上下班的接送工作，成了他的专职司机，更进一步的走进了他的生活
再然后，美好被打破，音乐和艺术的外壳下，包裹着一颗欺骗的心。
戴琳斯每每读起这个剧本和任务，越发感受到一股生活上的压迫——如果是乔什，肯定会说这是宿命的交织。
正如他的角色一样，偷情、杀人的警长私下里是个怕老婆的妻管男，形象是反差式的塑造。
算上这一次的合作，他接了莱曼的两部戏，两部都是要颠覆出场的固有印象，从而深度的刻画角色。
等到这一切微调结束，希斯-莱杰带着墨镜坐在钢琴前，旁边正是徐娘半老但不减风情的菲丽西提。
她的上衣袖口处带着污痕，表情上的防备呼之欲出。
“action——”
随着场记打板，菲丽西提试探的问道：“你的眼睛是完全看不见，还是说”
希斯-莱杰虽然一开始有些惊讶、内心稍稍慌乱，但很快平静下来，重复着无数次的谎言，“我14岁那年被板球砸到了头，视觉神经受损，已经完全不能视物了”
两个人，一个是家庭主妇，却不甘无趣，与当地警长发生关系，乃至于被撞破后失手杀死丈夫；一个是为了保持专注苦练琴技而主动放弃眼睛，却逐渐享受到盲人的社会优待，偶然被邀请的私人演奏发生意外后卷入命案的倒霉蛋。
双方的这一设定就显得很有戏剧感。
或者说，《调音师》的故事出彩的地方在于，每个角色都是在应有框架之外，发生了不可预料的转变。
家庭主妇偷情，但没想过杀死丈夫，结果在结婚纪念日的那天，丈夫为了给妻子一个惊喜，故意说要去趟外地，其实却邀请了一位钢琴师，自己也准备了红酒、鲜花
钢琴师本来不盲，但却必须把自己当成盲人，他也不是事先有了坏的心思，而是在失去光明的日子里，接连遇到了爱情、工作和人们的称赞，这才发现盲人钢琴师的好处
后世，这部戏除了多重反转的情节设计，光是角色上的身份定义就让人拍案叫绝，一桩桩的巧合，一次次的偶然，改变了剧中角色本该制定好的人生轨迹。
场上。
两人的对戏很默契，无论是言语上的试探，还是行为上的试探，都应付得很好，直到乔什的加入，三人份的对峙，莱曼才喊了第一次“咔”。
剧组停下来后，莱曼凑到了三位演员的身边。
“不行，这段不够和谐。”
“和谐？难道不是紧张吗？”乔什疑惑的问道：“按照剧本上所写的：钢琴师为了缓解女主人的试探攻势，主动提出要上厕所，却不料女主人跟了上来，而且洗手间藏着一个拿着手枪的男人。这应该是很紧张的一幕。”
“紧张是呈现给观众的反馈。我的意思是，你们的站位拉不出空间感，对峙的程度还可以往上提提，按照你们刚刚的表演，希斯被搀扶着走进来，你站在洗手间角落，三个人不在一条线上，眼神交汇的冲突感有些弱。
所以等会我们试着这样拍，他走进来尿尿，你站在马桶右前侧，手枪适当的瞄准他的眉心，你扶他进来，然后后退一小步，落于马桶斜后侧，接着你们两个眼神交流该怎么处置这个突然闯入的麻烦”
是的，无论装盲人装得多么像，慌乱的人第一思维依旧是灭口，这才有了后续桥段的展开。
“明白了吗？”
莱曼看着三人，三人了解的点头。
“拿出你们的状态来，争取一次过。”
“各部门注意，重新来一遍。”
回到监视器后方的莱曼指挥着落位，很快，菲丽西提就重新调整好表情，冷冷得盯着希斯-莱杰的一举一动。
而希斯-莱杰呢，则露出善意的笑容，口中一直重复着“麻烦了”，慢吞吞的被指引着挪动，然后在很有意思的注视下，毫无慌乱的嘘嘘——到时候这里配一个画外音，也就是水流不断的声音，以显示伪装的高级。
毕竟，被人盯着，还是一个拿着手枪的人盯着，还是需要几分镇静的
第961章 跟风
拍戏，其实是相当枯燥且重复的。
成片的时候，观赏度有多流畅，拍摄的时候就有多乏味，对演员来说更是如此，因为他们是执行的一环。
非要说的话，拍摄一组镜头，中间停顿的次数，就足以打断演员好不容易酝酿的情绪，所以，能承受住这种考验的，才算能适应这一行。
当然，先期的揣摩角色、提前入戏，也能做到心里面对于角色的构造更立体，演起来也会顺畅些。
也正因为如此，电影才会被称为导、演的艺术吗。
《调音师》剧组。
留着空气流海，穿着格子上衣单配九分牛仔裤的戴琳斯就充分感受到了电影和电视剧的不同，以至于成为了主创演员里最勤奋也是ng最多的那位，深感自己拖了大家后腿。
她呆在角落，画了淡妆，还抓紧时间通读着剧本。
倒不是怕忘词，事实上，她ng的原因很少是因为忘词，而是因为跟不上对戏的节奏，每次跟希斯-莱杰搭戏，出错的总是她。
好在莱曼对此足够耐心，一直能让她慢慢进入状态。
毕竟严格来说，凯瑟琳从影时间，包括上艺术学院的时候，都不超过5年，真正有所帮助的戏还得等到莱曼挖掘她当了《屌丝男士》的单元剧女主，才算是步入演员门槛。
不到2年，又接拍了人生中第一部 大银幕，难免不够成熟。
手指轻捻了一页，开拍前的文字能够让她更了解自己扮演的这个餐厅老板的女儿。
有时候，不懂的地方问问导演，也是让她对自己的角色更清晰——她初入社会，23岁，是春心萌动的年纪，偶然有一天，骑摩托没注意撞到了一个路边的盲人
这个盲人是钢琴师，弹奏的曲子让人沉迷，她抱着补偿的心理请他来自家餐厅负责晚间段的演奏，收到的小费都给他
因为出行的不方便，她主动承担盲人钢琴师上下班的接送工作，成了他的专职司机，更进一步的走进了他的生活
再然后，美好被打破，音乐和艺术的外壳下，包裹着一颗欺骗的心。
戴琳斯每每读起这个剧本和任务，越发感受到一股生活上的压迫——如果是乔什，肯定会说这是宿命的交织。
正如他的角色一样，偷情、杀人的警长私下里是个怕老婆的妻管男，形象是反差式的塑造。
算上这一次的合作，他接了莱曼的两部戏，两部都是要颠覆出场的固有印象，从而深度的刻画角色。