当然了，哪怕他在孩之宝这种本身经营卖场的大玩具厂商工作了十几年，对粉丝经济兴起的市场需求比较了解，也不是很明白这册子想讲什么。
直到台上的投影仪打开，凯文-费奇率先在上面展示、讲解了各系列作品的产值，并提问为什么同样是超级英雄，各个角色能取得的市场销量又通常很单一，重叠率并不高——这里的重叠率，指的是受众人群的消费方向。
听到齐奥尔曼耳里，他很有感触的点头——拿《变形金刚》来说，有些人喜欢大黄蜂，只买大黄蜂的周边产品，把观众的喜爱程度放大来看，很少存在没有偏爱的消费，这也是为什么授权市场一直存在一个词叫“角色经济”，即流水线的生产制作，有些形象的角色价值就是会更高。
那么，如何让角色经济价值低的也有开发市场呢？凯文又问了一个问题，底下一片安静。大家都在认真听。
“所以，我们漫威接下来想做的一件事是模糊单个角色的属性，想想看，当铁人、美队、雷神包括鹰眼、黑寡妇、绿巨人在内，以团队的形式充当救世主、英雄，粉丝的喜爱会不会从单个角色的身上蔓延到其他角色，我们不是彻底的改变喜好偏爱，而是缩减角色与角色之间的距离感”
t上，一个圈牵引着另一个圈，最终组成了复联，整体看起来，边界的那根线也在这个过程中串联起了其他独立角色
“这真的能做到吗？戏份怎么安排、定位会不会不够清晰？观众会买账？”
齐奥尔曼脑子里一下浮出无数的问题，但质疑之余，他也在想那是真能做到，那漫威的价值又不一样了。
本来吗，角色i领域跟网文的头部领域很像，出彩的价值够高的永远只是少数，大部分本身是没什么可控业务开发的底蕴，就像当初的漫威，手握5000多个角色，但在外人眼里都不值钱，有流量的像小蜘蛛、x战警、神奇四侠都被人买走了，但现在突然有人说，这5000多个角色之所以不值钱，是因为变现的流量不够，既然流量不够，就用已经开发出来的流量体系来带。
其实，这种因果本身没什么问题，谁还不知道流量时代，观众的关注价值能变现，但大家也都明白流量是那么好变出来的吗？如果这么容易，dc需要有事没事抓着薅蝙蝠侠、超人的羊毛？都特么给薅秃了都不放手，难道是因为不明白开拓的重要性？
当然不是，只是现实一次次的告诉华纳，dc的其他角色项目观众不爱看，没基础，不会花钱，立项就是风险。
而凯文现在想表达的意思却在于：我们漫威已经找到了扩升角色经济的模式，就好比利用观众们基于对漫威这个品牌的信任，偷偷塞私货，不断的以老带新，又以新的角色人物带来的新鲜感扩增头部流量。
在这之前，齐奥尔曼也和很多人一样很难理解，为什么漫威不停的开发新角色，动作实属“激进”——对比其他同领域的题材来说，3年下来，只拍了一部大热续作，其他都是新项目，就不怕玩砸了吗，就真这么莽。
现在却逐渐明白大家关注的点就不是一回事，漫威玩的是串联性质，巴不得越复杂、格局越大，他们呢却只是在原有体系上不断加码，还得小心翼翼维护者城墙别塌了
第983章 没有进步，就是退步
“真是有大才啊。”
“自从推出了《钢铁侠》以后，配合一系列的制作运营手段，资产的增长速度就已经让人叹为观止了，没想到今日还能听见这样的策划，怕不是漫威厂牌的价值又要翻上几倍乃至几十倍，这滚动速度，滋滋”
“那也得要成功才是。”
“这世上哪有那么多的顺心如意。”
看好的，不看好的，佩服的，看傻子的眼光汇聚在一块，但都不影响这场经销商会的流程进行。
各人对各事有各样的看法，毕竟漫威的目的是跟上下游的合作伙伴提前透露未来的步调而已，不理解也没关系。
而等到漫威娱乐品牌形象营销部门的主管大卫对漫威未来发表了展望性的言论之后，到了具体的询问环节，场面才热闹起来。
“新项目和配套的衍生品市场推广已经有计划了吗？定在什么时候？”
“12月，今年的12月，事实上，拍摄方面我们已经筹备得差不多了，只差一个有噱头的发布会。大家可以关注一下即将举办的金州漫展。”莱曼卖了个关子。
事实也是如此，一个高调的开场，非常利于项目推广。
“给我们经销商的各产品报价有变吗？”
“放心，议价权肯定不会变，我们还是统一铺货，保证各位的利益。”
众人听到此处平静了许多。
衍生品虽然用工、材料都不尽相同，但扣除成本之外，留出的利润空间已经足够分配了，但怎么说呢，漫威未来肯定会加重电商和旗舰体验店直营的模式，尽量摆脱对线下经销的依赖，当然了，这种事就没必要讲出来了。
互联网的继续发展，其实是让很多厂商跳出了原有的渠道体系。
商家对接用户，当然比多增加几个环节更容易把控。
众人心里都有数后，就听莱曼说道：“漫威的卖点大家其实都清楚，都是先靠着电影热起市场，然后多个层次的扩大角色的观众好感，和影响力，另外也就是占了漫画这种媒介本身积累的优势，所以盈利空间多大，并不虚幻，能靠真实的成绩预估，我现在多说，都好像是在画饼，数据才最真实吗。
漫威娱乐不吃独食，有钱也是大家互相照应着一起赚，所以，更具体的，就期待我们的新项目能否带动周边产业，除此之外，也就希望各位能多多在货源渠道上照顾我们”
漫威的经销商大会持续了大半天，只不过莱曼只出席了上午的室内报告，下午到了具体参观配套发售的衍生品设计的时候，莱曼和凯文这种负责制作的boss都没有再出面，而是让大卫等漫威娱乐的高层陪同。
当然了，这种会议的召开效果还是不错的，首先能让经销商们重新评估漫威在授权市场的分量，其次是知道新项目的存在，能为下一步的货源运作有了初步判断和准备。
非要说的话，这其实是一个重要信号，起码不知道是不是大动作的动作能让各大商场卖场多做增加货源的储备，对整个的供货压力会减轻许多，这也算是幸福的烦恼了，因为莱曼知道，复联的出现、这种标志性的里程对漫威的加成有多大。
或者说，现在漫威旗下角色的授权经济其实已经不错了，像铁人的衍生品也逐渐被更多的人喜爱，但复联之后，却会迎来如阿凡达式的霸道增幅，这种跨度，曾经的迪斯尼就享受到了，那样的经济链直接让他们吞下了同级别的巨头。夸张。
晚上。
莱曼回到庄园，准备看几个剧本就休息，过程中利亚姆的电话打了进来，“我们的电影又单日上座已经跌破了基准线，每日产出已经不足20万，华纳那边打算下周4晚结映下画。”
“票房多少了？”莱曼问道：“达到我们的预期了吗？”
“不算很理想但终究不会赔吧。”利亚姆无奈的分析道：“一开始，市场的观影热情还很高，毕竟有前作打下的市场和后续的家庭娱乐渠道观看过的新受众在，但可能还是故事的戏剧感不够强烈，口碑下挫许多后，很快就进入了疲软期。现在的话，北美已经过了34亿，海外那边也收获了31亿美金，可加起来，也只比第一部 高了3000多万（莱曼执导的第一部全球票房是622亿），考虑到人气叠加的效果，这个成绩可以说很不出彩。”
“你认为导致影片成绩不够好的原因还有什么？”
“除开剧情没有第一部 中那么精彩的自我介绍高潮设计，也有像一些影评人评价的那样对主角的刻画不够丰满，很多戏份都在强调铁人的对手以及新加入的黑寡妇，有些顾此失彼，另外，新导演的号召力不够，他无法通过自己给我们的项目带来流量舆论的提升。”
利亚姆叹了口气，有些担心道：“照这样的趋势发展下去，铁人的粉丝粘性并没有我们想象的那么高，或者说唐尼的存在，必须使得我们给他更多的戏份空间，这限制了创作上的广度发挥，算是有利有弊吧。而且，我有些怀疑第三部 如果还是这样的话，可能观众的积极性会进一步下滑，市场反馈更差。”
利亚姆隐晦点出的对系列第三部 前景的不看好，莱曼听出来了。
这种事吧，在电影行业算是很正常的，《怪物史莱克》结束了，《蜘蛛侠》拍到第三部 不也没有进步的空间，反而风险持续上升，很多例子都在告诉从业者们，想拥有创作周期尽量健康的系列是多么不容易的事。
直到台上的投影仪打开，凯文-费奇率先在上面展示、讲解了各系列作品的产值，并提问为什么同样是超级英雄，各个角色能取得的市场销量又通常很单一，重叠率并不高——这里的重叠率，指的是受众人群的消费方向。
听到齐奥尔曼耳里，他很有感触的点头——拿《变形金刚》来说，有些人喜欢大黄蜂，只买大黄蜂的周边产品，把观众的喜爱程度放大来看，很少存在没有偏爱的消费，这也是为什么授权市场一直存在一个词叫“角色经济”，即流水线的生产制作，有些形象的角色价值就是会更高。
那么，如何让角色经济价值低的也有开发市场呢？凯文又问了一个问题，底下一片安静。大家都在认真听。
“所以，我们漫威接下来想做的一件事是模糊单个角色的属性，想想看，当铁人、美队、雷神包括鹰眼、黑寡妇、绿巨人在内，以团队的形式充当救世主、英雄，粉丝的喜爱会不会从单个角色的身上蔓延到其他角色，我们不是彻底的改变喜好偏爱，而是缩减角色与角色之间的距离感”
t上，一个圈牵引着另一个圈，最终组成了复联，整体看起来，边界的那根线也在这个过程中串联起了其他独立角色
“这真的能做到吗？戏份怎么安排、定位会不会不够清晰？观众会买账？”
齐奥尔曼脑子里一下浮出无数的问题，但质疑之余，他也在想那是真能做到，那漫威的价值又不一样了。
本来吗，角色i领域跟网文的头部领域很像，出彩的价值够高的永远只是少数，大部分本身是没什么可控业务开发的底蕴，就像当初的漫威，手握5000多个角色，但在外人眼里都不值钱，有流量的像小蜘蛛、x战警、神奇四侠都被人买走了，但现在突然有人说，这5000多个角色之所以不值钱，是因为变现的流量不够，既然流量不够，就用已经开发出来的流量体系来带。
其实，这种因果本身没什么问题，谁还不知道流量时代，观众的关注价值能变现，但大家也都明白流量是那么好变出来的吗？如果这么容易，dc需要有事没事抓着薅蝙蝠侠、超人的羊毛？都特么给薅秃了都不放手，难道是因为不明白开拓的重要性？
当然不是，只是现实一次次的告诉华纳，dc的其他角色项目观众不爱看，没基础，不会花钱，立项就是风险。
而凯文现在想表达的意思却在于：我们漫威已经找到了扩升角色经济的模式，就好比利用观众们基于对漫威这个品牌的信任，偷偷塞私货，不断的以老带新，又以新的角色人物带来的新鲜感扩增头部流量。
在这之前，齐奥尔曼也和很多人一样很难理解，为什么漫威不停的开发新角色，动作实属“激进”——对比其他同领域的题材来说，3年下来，只拍了一部大热续作，其他都是新项目，就不怕玩砸了吗，就真这么莽。
现在却逐渐明白大家关注的点就不是一回事，漫威玩的是串联性质，巴不得越复杂、格局越大，他们呢却只是在原有体系上不断加码，还得小心翼翼维护者城墙别塌了
第983章 没有进步，就是退步
“真是有大才啊。”
“自从推出了《钢铁侠》以后，配合一系列的制作运营手段，资产的增长速度就已经让人叹为观止了，没想到今日还能听见这样的策划，怕不是漫威厂牌的价值又要翻上几倍乃至几十倍，这滚动速度，滋滋”
“那也得要成功才是。”
“这世上哪有那么多的顺心如意。”
看好的，不看好的，佩服的，看傻子的眼光汇聚在一块，但都不影响这场经销商会的流程进行。
各人对各事有各样的看法，毕竟漫威的目的是跟上下游的合作伙伴提前透露未来的步调而已，不理解也没关系。
而等到漫威娱乐品牌形象营销部门的主管大卫对漫威未来发表了展望性的言论之后，到了具体的询问环节，场面才热闹起来。
“新项目和配套的衍生品市场推广已经有计划了吗？定在什么时候？”
“12月，今年的12月，事实上，拍摄方面我们已经筹备得差不多了，只差一个有噱头的发布会。大家可以关注一下即将举办的金州漫展。”莱曼卖了个关子。
事实也是如此，一个高调的开场，非常利于项目推广。
“给我们经销商的各产品报价有变吗？”
“放心，议价权肯定不会变，我们还是统一铺货，保证各位的利益。”
众人听到此处平静了许多。
衍生品虽然用工、材料都不尽相同，但扣除成本之外，留出的利润空间已经足够分配了，但怎么说呢，漫威未来肯定会加重电商和旗舰体验店直营的模式，尽量摆脱对线下经销的依赖，当然了，这种事就没必要讲出来了。
互联网的继续发展，其实是让很多厂商跳出了原有的渠道体系。
商家对接用户，当然比多增加几个环节更容易把控。
众人心里都有数后，就听莱曼说道：“漫威的卖点大家其实都清楚，都是先靠着电影热起市场，然后多个层次的扩大角色的观众好感，和影响力，另外也就是占了漫画这种媒介本身积累的优势，所以盈利空间多大，并不虚幻，能靠真实的成绩预估，我现在多说，都好像是在画饼，数据才最真实吗。
漫威娱乐不吃独食，有钱也是大家互相照应着一起赚，所以，更具体的，就期待我们的新项目能否带动周边产业，除此之外，也就希望各位能多多在货源渠道上照顾我们”
漫威的经销商大会持续了大半天，只不过莱曼只出席了上午的室内报告，下午到了具体参观配套发售的衍生品设计的时候，莱曼和凯文这种负责制作的boss都没有再出面，而是让大卫等漫威娱乐的高层陪同。
当然了，这种会议的召开效果还是不错的，首先能让经销商们重新评估漫威在授权市场的分量，其次是知道新项目的存在，能为下一步的货源运作有了初步判断和准备。
非要说的话，这其实是一个重要信号，起码不知道是不是大动作的动作能让各大商场卖场多做增加货源的储备，对整个的供货压力会减轻许多，这也算是幸福的烦恼了，因为莱曼知道，复联的出现、这种标志性的里程对漫威的加成有多大。
或者说，现在漫威旗下角色的授权经济其实已经不错了，像铁人的衍生品也逐渐被更多的人喜爱，但复联之后，却会迎来如阿凡达式的霸道增幅，这种跨度，曾经的迪斯尼就享受到了，那样的经济链直接让他们吞下了同级别的巨头。夸张。
晚上。
莱曼回到庄园，准备看几个剧本就休息，过程中利亚姆的电话打了进来，“我们的电影又单日上座已经跌破了基准线，每日产出已经不足20万，华纳那边打算下周4晚结映下画。”
“票房多少了？”莱曼问道：“达到我们的预期了吗？”
“不算很理想但终究不会赔吧。”利亚姆无奈的分析道：“一开始，市场的观影热情还很高，毕竟有前作打下的市场和后续的家庭娱乐渠道观看过的新受众在，但可能还是故事的戏剧感不够强烈，口碑下挫许多后，很快就进入了疲软期。现在的话，北美已经过了34亿，海外那边也收获了31亿美金，可加起来，也只比第一部 高了3000多万（莱曼执导的第一部全球票房是622亿），考虑到人气叠加的效果，这个成绩可以说很不出彩。”
“你认为导致影片成绩不够好的原因还有什么？”
“除开剧情没有第一部 中那么精彩的自我介绍高潮设计，也有像一些影评人评价的那样对主角的刻画不够丰满，很多戏份都在强调铁人的对手以及新加入的黑寡妇，有些顾此失彼，另外，新导演的号召力不够，他无法通过自己给我们的项目带来流量舆论的提升。”
利亚姆叹了口气，有些担心道：“照这样的趋势发展下去，铁人的粉丝粘性并没有我们想象的那么高，或者说唐尼的存在，必须使得我们给他更多的戏份空间，这限制了创作上的广度发挥，算是有利有弊吧。而且，我有些怀疑第三部 如果还是这样的话，可能观众的积极性会进一步下滑，市场反馈更差。”
利亚姆隐晦点出的对系列第三部 前景的不看好，莱曼听出来了。
这种事吧，在电影行业算是很正常的，《怪物史莱克》结束了，《蜘蛛侠》拍到第三部 不也没有进步的空间，反而风险持续上升，很多例子都在告诉从业者们，想拥有创作周期尽量健康的系列是多么不容易的事。