演技高超的演员通常会很松弛表演,看起来就是角色本人,而不是在演戏,没有丝毫表演痕迹。

    第一次正式表演的演员们为李谨言捏了把冷汗。

    居然敢反过来教万琳演戏。

    这怕不是吃了豹子胆!

    显然万琳要比旁观者更加专业一些,她知道维护导演的权威,也知道重拍是必然会出现的问题。

    没有任何一部戏是全部一条过,都是反复排练反复重拍。

    同一个角度都要反复拍摄很多次,更别说是不同角度不同景别以及不同的视觉效果,这样拍摄出来的东西在后期剪辑的时候才会有更多剪辑。

    比如刚刚万琳扮演撒老师说话的这段,既可以从正面定焦拍摄,也可以从右边缓缓往左边推进,亦或者是给她上半身特写等等。

    心高气傲的演员会觉得反复拍摄同一段是对自己表演的侮辱跟打击。

    实际上众多以演技著称的影帝影后都是这么被折磨过来的。

    哪怕他们现在依然要反复重来。

    李谨言想了想,开口说道:“撒老师才接手这个班一天,而打架斗殴的学生里面又有自己上一届的学生,更加恨铁不成钢。”

    高三这么紧迫的时候了,居然还在教室里面闹腾。

    “居然明明是个好苗子,可高考前要早恋,之后又爬窗摔伤然后落榜复读。撒老师将他放在自己接手高三这个班是想让他好好学习,弥补遗憾,而不是进来就跟同学发生矛盾。”

    他将故事以及人物掰碎了,与万琳仔细讨论起来。

    “好的班主任不是会发火的那种,而是会用良好心态跟个人修养来鼓励学生们。撒老师接手这个班,是为了拯救他们,为了将他们的成绩提高。”

    万琳若有所思,回答道:“我明白了一点点,是严格而不是严酷。这份严格是出于对他们的关爱以及对未来的期盼,不是说一定要惩罚他们,一定要对着他们发火。”

    心里想明白,表演上就能有一定程度的反馈。

    李谨言拍了拍手,“来来来,我们继续拍摄!”

    第24章 姜还是老的辣

    “表情太温柔了,不够威严。”

    “再来一次。”

    “目光不要一直看着镜头。”

    “语气不对。咱们休息一会儿再来。”

    “万老师,要不然我给你看一些真正高三老师给学生们鼓劲的事情吧?”

    连续喊卡了五次,李谨言自己都有些不好意思了。

    暂且不说她以前的明星地位,光说万琳是自己等人表演课的老师这一点就足够让人为难。

    王逸凡等人没想到李谨言的标准竟然这么高。

    连万琳如此优秀的表演都没有达到合格标准。

    那自己等人岂不是就危险了?

    实际上李谨言是对万琳的表演提出了更高要求,毕竟她要对标的是原本时空的金马影后秦海璐。

    他倒也不是准备让万琳完全跟金马影后一致。

    在李谨言的提醒下,很久没拍戏的万琳逐渐找到了拍电影的感觉,总算是进入状态。

    运动员需要依靠不间断的训练以及比赛寻找感觉,演员歌手也一样。

    课堂上或者舞台上的表演跟剧组拍摄其实有很大差别。

    课堂非常安静,没有干扰,也没有摄像机对准她,最重要那时候的表演是连贯的、流畅的。

    电影拍摄就要嘈杂得多,很容易分心。

    别看镜头前面只有那么几个人。

    实际在镜头之外站满了剧务、龙套,镜头外全是各种机器,高瓦数灯泡散发巨大热量。

    新人以及很久没拍戏的演员在这样场景下很难聚精会神。

    并且电影的拍摄完全不是线性的。

    李谨言在内的导演都是将一场戏分成n个片段,然后让演员演其中的片段。

    只拍那么一小段却要整个状态跟情绪都保持一致跟连贯。

    安逸的环境让万琳在追求表演的心也淡了许多。

    这次反复被自己的学生喊卡激起了她的好胜心与进取心!

    她不相信自己演的真有那么糟糕。

    就想证明一下自己实力并不弱。

    于是现在状态一次比一次好。