这部作品极其庞大，堪称史诗巨著。当前全世界的所有交响曲，时长基本上都维持在半个小时左右浮动，从没有超过一个小时的，而这部《贝多芬第九交响曲》却足足要演奏一个多小时。
人数方面，这部作品也很夸张，足足几十号人的标配，算得上是所有交响乐作品中人数需求最多的作品之一，而对白君文来说，却有一个很现实的幸福的烦恼：几十号不是太多了，而是太少了……
毛遂自荐的音乐大师们足有一百多位，加上世界之星原本还有十几个，最后的具体统计数字出来，足足一百三十八位音乐家，将要全部安排到他的新作品中。
白君文最终选择了求助。
“老师，我需要帮助，”某天晚上，他敲响了住在同一栋酒店大楼里的施耐德老师的房门，随后又打电话叫来了霍华德和克里斯蒂安：“我需要安排尽量多的演奏家进去……这段时间我自学了配器方面的知识，可现在这种高难度的配器已经超过我的知识范畴录。”
所谓配器，简单地说就是乐器配比，一部交响乐做出来，到底应该有几个人演奏，几把小提琴，几支小号，需要哪些琴，哪些鼓，乐器的配比不仅仅与旋律和节奏有关，还与不同乐器产出的不同音色有关，如何搭配才能达到最好的演出效果，这其实是相当麻烦的大工程。
白君文当然不是真的自学成才，他每天晚上都要去梦境世界跟着崔唯嵩疯狂学习，他其实在别人看不见的地方付出了非常巨大的努力，否则的话，根本不可能忽然就真的变成了一个交响乐的达人，对他从未接触过的这种音乐体裁的种种细节都弄得一清二楚。
他毕竟只是一个人才，而不是真正的超级天才。
但三位老师是很赞叹的，他们对于白君文能够自学到这个地步表示非常精细，随后三位老师开始根据白君文拿出的曲谱进行细致的研究、分析、探讨。
原本的《贝多芬第九交响曲》需要短笛1支，长笛、双簧管、单簧管、低音管各2支，以及1支低音巴松管，这总共是10支木管乐器。
随后是9支铜管乐器：法国号4支，长号3支，小号2支。
打击乐器4部：定音鼓、大军鼓、三角铁、钹各1。
弦乐器5把：小提琴2把，中提琴、大提琴、低音提琴各1。
这些演奏家加上总指挥，一共29人，对于138位的庞大演奏团体而言，还差得远。
“你绝对不可能把所有人都安排进去的，”施耐德摇头：“神仙都做不到。”
“不用全部安排进去，”白君文解释道：“尽量把那些最顶级的音乐家安排进去，剩下的那些……我还有别的用处。”
“别的用处？”施耐德眼神微动，若有所思，他盯着手里的曲谱看了很久，才道：“你在第四乐章这里还有东西？”
白君文举起大拇指，笑着拍马屁：“老师高明。”
施耐德笑吟吟的受了这一拍，又道：“我确实觉得这里的气氛还没有烘托到极致，所以，你打算在后面再加点什么呢？”
“很简单，我需要一个唱诗班，”白君文并不卖关子：“如果用纯音乐无法完美表达作品的韵味，那么，加上唱诗班的和声应该就差不多了。”
施耐德有些震惊，因为这是从未有过的新形式，他起初觉得有些离经叛道，然而白君文一直以来的表现足以让他去认真思考感受，在沉默了大概五分钟后，施耐德轻轻点头道：“确实可以试试……可是，那你岂不是还要写一首赞美诗，并且谱曲？”
第二零三章 白君文的时代
霍华德和克里斯蒂安都有些无语的看着自己的学生，他们并不怀疑白君文能做到他想要做的，只是觉得这个年轻人真的太能折腾了。
流行音乐、萨克斯曲、小提琴曲、钢琴曲、交响乐曲，这已经很夸张了，现在他还要再写一首歌和一首诗？
“白，不同语种之间的隔阂还是很大的，我知道你的华夏语歌词写的很好，但是这一次如果你要写赞美诗的话，可能需要用英语……”霍华德提醒了一句。
“我知道，”白君文笑着点点头：“老师，请相信我，我可以的。”
……
三位老师最终讨论出了更庞大的配器方案，将足足56位演奏家放入了演出阵容里，也就是说，其余的82名音乐大师都进入了唱诗班。
让82名站在世界音乐巅峰的牛人一起去做唱歌这么没有技术含量的事情，这大概也会是古典音乐多个世纪以来空前绝后的创举。
“我们正在见证一个伟大的时代，”有人在刚刚出炉的《欧洲音乐指南》上面发出了这样的感叹：“我们每天的工作都是史无前例的，而我们目前的工作，它实在太过于空前绝后，以至于我隐隐有种悲伤的预感，这一次之后，或许白真的要停止他的疯狂了。”
来自白君文祖国的音乐刊物《华夏乐理赏析》杂志上也有人发出了类似的感慨：“所谓盛极而衰，又所谓世上无不散之筵席，或许我们即将迎来的就是音乐世界最盛大的筵席，我在这几天里仿佛看到了神迹，然而越绚烂的就越短暂，越美好的就越难以持久，所以，白君文的疯狂到底要在哪儿终止呢？当然，无论如何，白君文已经书写了属于他的传奇。毫无疑问，对于整个乐坛而言，现在就是属于白君文的时代。”
这些杂志上似是而非的暗示让更多的关注者心痒难熬，他们开始疯狂的打电话询问具体情况，然而进入乐团内部的音乐家们表现出了极其良好的个人操守，他们一个个守口如瓶，却又忍不住在电话里诸多赞赏和感叹，更是弄的大伙儿眼馋得不行。
到最后，连施耐德等三人都有些眼热了。
“如果我进去，怎么也能捞到个钢琴首席的位置吧。”霍华德有些后悔：“都怪你们两个，说是不想凑热闹，否则我早就进去玩了。”
“这不怪我，要怪就怪克里斯蒂安，”施耐德直接甩锅：“我如果进去了，白肯定会乖乖的把首席指挥家的位置让给我，也就克里斯蒂安这老家伙抢不到位置，到时候丢的是柯蒂斯学院的脸……我是为了陪他才不去的。”
“呸呸呸！”克里斯蒂安愤怒了：“你们倒是去啊，现在就给我滚过去，真以为你们有位置啊？现在指挥家已经换成汉斯先生了，汉斯先生会给你施耐德让位置？还有你，霍华德，你的钢琴弹的确实不错，然而《白君文第五交响曲》需要钢琴吗？需要吗？不需要！”
柯蒂斯学院三巨头虽然没有进入排练大厅，但信息是全透明的，而内瑟斯就郁闷了，他来到米兰，发现全世界都在讨论白君文的新作，于是他绞尽脑汁想要打听一下究竟是什么作品。他给很多朋友打电话，然后收获了不少的绝交通知书，仅有的几个还愿意跟他说话的同行也是两眼一抹黑。
“都怪你，明明以前他们排练的时候并不禁止参观的，可这次特别严格，所有闲杂人等都不得入内，”有同行抱怨道：“我们高雅艺术的圈子比流行音乐圈子要和谐多了，平时想采访的话，那些交响乐团都求之不得，巴不得我们给他们多打打广告……现在倒好，像防贼似的，把我们当狗仔了。”
“都是你的错，”又有同行抱怨道：“是你破坏了音乐家和音乐从业人员之间一直以来的良好关系。”
内瑟斯没吭声，他决定全忍了，华夏有句话叫做“百忍成金”，还有个著名的故事叫做“胯下之辱”，内瑟斯觉得现在的自己就像是历史上所有伟大的人物一样，必须经过种种残酷的考验才能最终蜕化成碟，他隐隐有悲壮感，觉得自己像是《命运》第四乐章中那永不屈服的英雄。
……
世界之星在经过了足足五天的准备之后终于从米兰离开，带着浩浩荡荡的音乐家们前往法国巴黎，这一次，所有人都嗅到了不一样的气息。无论是事前杂志上的各种暗示，还是反常的五天封闭排练，都隐隐指向一个猜测：神一样的交响曲创作者白，会在巴黎这一站搞个大事情！
乐团在巴黎下榻，并且预定了巴黎爱乐音乐大厅，当天晚上，法国最好的交响乐团“巴黎交响乐团”组织多人来访，有些戏剧性的是，当巴黎交响乐团的来访人员出现在酒店会议室的门口时，发现自家的指挥家首席和小提琴首席正以主人的身份坐在会议室里，冲着他们嘿嘿直笑。
票很快就卖出去了，几乎是在开始售票的两个小时之内就被一扫而空，到这个时候，汉斯先生已经完全不提卖票收入这类的事情了，世界之星已经名扬天下，卖票赚钱这件在老团员心目中重于泰山的大事情，现在似乎已经不知不觉变得越来越不重要了。
一天之后的傍晚，巴黎爱乐音乐大厅座无虚席，全球直播的世界之星乐团巡回演出正式开场。
没有《英雄》，没有《田园》，也没有串场的各种独奏，在曲目单上只写了三部作品。
《白君文第一交响曲--命运》、《白君文第四交响曲--贫穷》、《白君文第五交响曲--欢乐颂》。
有一种隐隐的经典而恢弘的气势，透过这封简单的曲目单，在许多人心里渐渐弥漫开来。
是的，今天的场合，是只属于绝对经典的场合。即便是《英雄》和《田园》这样的作品，都因为还不够经典而遭到了舍弃。
人数方面，这部作品也很夸张，足足几十号人的标配，算得上是所有交响乐作品中人数需求最多的作品之一，而对白君文来说，却有一个很现实的幸福的烦恼：几十号不是太多了，而是太少了……
毛遂自荐的音乐大师们足有一百多位，加上世界之星原本还有十几个，最后的具体统计数字出来，足足一百三十八位音乐家，将要全部安排到他的新作品中。
白君文最终选择了求助。
“老师，我需要帮助，”某天晚上，他敲响了住在同一栋酒店大楼里的施耐德老师的房门，随后又打电话叫来了霍华德和克里斯蒂安：“我需要安排尽量多的演奏家进去……这段时间我自学了配器方面的知识，可现在这种高难度的配器已经超过我的知识范畴录。”
所谓配器，简单地说就是乐器配比，一部交响乐做出来，到底应该有几个人演奏，几把小提琴，几支小号，需要哪些琴，哪些鼓，乐器的配比不仅仅与旋律和节奏有关，还与不同乐器产出的不同音色有关，如何搭配才能达到最好的演出效果，这其实是相当麻烦的大工程。
白君文当然不是真的自学成才，他每天晚上都要去梦境世界跟着崔唯嵩疯狂学习，他其实在别人看不见的地方付出了非常巨大的努力，否则的话，根本不可能忽然就真的变成了一个交响乐的达人，对他从未接触过的这种音乐体裁的种种细节都弄得一清二楚。
他毕竟只是一个人才，而不是真正的超级天才。
但三位老师是很赞叹的，他们对于白君文能够自学到这个地步表示非常精细，随后三位老师开始根据白君文拿出的曲谱进行细致的研究、分析、探讨。
原本的《贝多芬第九交响曲》需要短笛1支，长笛、双簧管、单簧管、低音管各2支，以及1支低音巴松管，这总共是10支木管乐器。
随后是9支铜管乐器：法国号4支，长号3支，小号2支。
打击乐器4部：定音鼓、大军鼓、三角铁、钹各1。
弦乐器5把：小提琴2把，中提琴、大提琴、低音提琴各1。
这些演奏家加上总指挥，一共29人，对于138位的庞大演奏团体而言，还差得远。
“你绝对不可能把所有人都安排进去的，”施耐德摇头：“神仙都做不到。”
“不用全部安排进去，”白君文解释道：“尽量把那些最顶级的音乐家安排进去，剩下的那些……我还有别的用处。”
“别的用处？”施耐德眼神微动，若有所思，他盯着手里的曲谱看了很久，才道：“你在第四乐章这里还有东西？”
白君文举起大拇指，笑着拍马屁：“老师高明。”
施耐德笑吟吟的受了这一拍，又道：“我确实觉得这里的气氛还没有烘托到极致，所以，你打算在后面再加点什么呢？”
“很简单，我需要一个唱诗班，”白君文并不卖关子：“如果用纯音乐无法完美表达作品的韵味，那么，加上唱诗班的和声应该就差不多了。”
施耐德有些震惊，因为这是从未有过的新形式，他起初觉得有些离经叛道，然而白君文一直以来的表现足以让他去认真思考感受，在沉默了大概五分钟后，施耐德轻轻点头道：“确实可以试试……可是，那你岂不是还要写一首赞美诗，并且谱曲？”
第二零三章 白君文的时代
霍华德和克里斯蒂安都有些无语的看着自己的学生，他们并不怀疑白君文能做到他想要做的，只是觉得这个年轻人真的太能折腾了。
流行音乐、萨克斯曲、小提琴曲、钢琴曲、交响乐曲，这已经很夸张了，现在他还要再写一首歌和一首诗？
“白，不同语种之间的隔阂还是很大的，我知道你的华夏语歌词写的很好，但是这一次如果你要写赞美诗的话，可能需要用英语……”霍华德提醒了一句。
“我知道，”白君文笑着点点头：“老师，请相信我，我可以的。”
……
三位老师最终讨论出了更庞大的配器方案，将足足56位演奏家放入了演出阵容里，也就是说，其余的82名音乐大师都进入了唱诗班。
让82名站在世界音乐巅峰的牛人一起去做唱歌这么没有技术含量的事情，这大概也会是古典音乐多个世纪以来空前绝后的创举。
“我们正在见证一个伟大的时代，”有人在刚刚出炉的《欧洲音乐指南》上面发出了这样的感叹：“我们每天的工作都是史无前例的，而我们目前的工作，它实在太过于空前绝后，以至于我隐隐有种悲伤的预感，这一次之后，或许白真的要停止他的疯狂了。”
来自白君文祖国的音乐刊物《华夏乐理赏析》杂志上也有人发出了类似的感慨：“所谓盛极而衰，又所谓世上无不散之筵席，或许我们即将迎来的就是音乐世界最盛大的筵席，我在这几天里仿佛看到了神迹，然而越绚烂的就越短暂，越美好的就越难以持久，所以，白君文的疯狂到底要在哪儿终止呢？当然，无论如何，白君文已经书写了属于他的传奇。毫无疑问，对于整个乐坛而言，现在就是属于白君文的时代。”
这些杂志上似是而非的暗示让更多的关注者心痒难熬，他们开始疯狂的打电话询问具体情况，然而进入乐团内部的音乐家们表现出了极其良好的个人操守，他们一个个守口如瓶，却又忍不住在电话里诸多赞赏和感叹，更是弄的大伙儿眼馋得不行。
到最后，连施耐德等三人都有些眼热了。
“如果我进去，怎么也能捞到个钢琴首席的位置吧。”霍华德有些后悔：“都怪你们两个，说是不想凑热闹，否则我早就进去玩了。”
“这不怪我，要怪就怪克里斯蒂安，”施耐德直接甩锅：“我如果进去了，白肯定会乖乖的把首席指挥家的位置让给我，也就克里斯蒂安这老家伙抢不到位置，到时候丢的是柯蒂斯学院的脸……我是为了陪他才不去的。”
“呸呸呸！”克里斯蒂安愤怒了：“你们倒是去啊，现在就给我滚过去，真以为你们有位置啊？现在指挥家已经换成汉斯先生了，汉斯先生会给你施耐德让位置？还有你，霍华德，你的钢琴弹的确实不错，然而《白君文第五交响曲》需要钢琴吗？需要吗？不需要！”
柯蒂斯学院三巨头虽然没有进入排练大厅，但信息是全透明的，而内瑟斯就郁闷了，他来到米兰，发现全世界都在讨论白君文的新作，于是他绞尽脑汁想要打听一下究竟是什么作品。他给很多朋友打电话，然后收获了不少的绝交通知书，仅有的几个还愿意跟他说话的同行也是两眼一抹黑。
“都怪你，明明以前他们排练的时候并不禁止参观的，可这次特别严格，所有闲杂人等都不得入内，”有同行抱怨道：“我们高雅艺术的圈子比流行音乐圈子要和谐多了，平时想采访的话，那些交响乐团都求之不得，巴不得我们给他们多打打广告……现在倒好，像防贼似的，把我们当狗仔了。”
“都是你的错，”又有同行抱怨道：“是你破坏了音乐家和音乐从业人员之间一直以来的良好关系。”
内瑟斯没吭声，他决定全忍了，华夏有句话叫做“百忍成金”，还有个著名的故事叫做“胯下之辱”，内瑟斯觉得现在的自己就像是历史上所有伟大的人物一样，必须经过种种残酷的考验才能最终蜕化成碟，他隐隐有悲壮感，觉得自己像是《命运》第四乐章中那永不屈服的英雄。
……
世界之星在经过了足足五天的准备之后终于从米兰离开，带着浩浩荡荡的音乐家们前往法国巴黎，这一次，所有人都嗅到了不一样的气息。无论是事前杂志上的各种暗示，还是反常的五天封闭排练，都隐隐指向一个猜测：神一样的交响曲创作者白，会在巴黎这一站搞个大事情！
乐团在巴黎下榻，并且预定了巴黎爱乐音乐大厅，当天晚上，法国最好的交响乐团“巴黎交响乐团”组织多人来访，有些戏剧性的是，当巴黎交响乐团的来访人员出现在酒店会议室的门口时，发现自家的指挥家首席和小提琴首席正以主人的身份坐在会议室里，冲着他们嘿嘿直笑。
票很快就卖出去了，几乎是在开始售票的两个小时之内就被一扫而空，到这个时候，汉斯先生已经完全不提卖票收入这类的事情了，世界之星已经名扬天下，卖票赚钱这件在老团员心目中重于泰山的大事情，现在似乎已经不知不觉变得越来越不重要了。
一天之后的傍晚，巴黎爱乐音乐大厅座无虚席，全球直播的世界之星乐团巡回演出正式开场。
没有《英雄》，没有《田园》，也没有串场的各种独奏，在曲目单上只写了三部作品。
《白君文第一交响曲--命运》、《白君文第四交响曲--贫穷》、《白君文第五交响曲--欢乐颂》。
有一种隐隐的经典而恢弘的气势，透过这封简单的曲目单，在许多人心里渐渐弥漫开来。
是的，今天的场合，是只属于绝对经典的场合。即便是《英雄》和《田园》这样的作品，都因为还不够经典而遭到了舍弃。