“这是绝对的好东西,真的不比刚才发现的那一套成化斗彩鸡缸杯差啊!只可惜,这一套花神杯应该不是康熙老儿当年御用的那一套,而应该是后期仿制的官窑精品。”杨靖看着这一套花神杯的底款,心中不无遗憾的想着。

    据说,康熙老儿御用的那一套五彩十二花神杯,底款是“大明成化年制”,之所以会出现这么奇怪的底款,却恰恰证明了康熙前期瓷器的一大特点。

    康熙早期的瓷器,很少写款。原因是康熙认为瓷器上不能写款,写了款,如果打碎了不吉利,不让写。但康熙的很多瓷器上有一个特殊的现象,那就是写大量的寄托款。比如写“大明宣德年制”、“大明成化年制”、“大明嘉靖年制”,这三个朝代写得最多。

    这在我们的想象中是犯大忌的,读历史的人都知道,清朝的文字狱非常厉害,尤其在康熙一朝,大量汉人提出“反清复明”,电视剧里常能看到。当时你要有一丝反清复明的倾向,就被杀头了。可瓷器上写的款,却都是前朝的款。这不得不说是康熙前期瓷器的一大特点了。

    哪怕是康熙十九年在景德镇重开官窑,早期的官窑瓷器也大都没有底款,或者底款就是一些寄托款。

    康熙老儿御用的那一套五彩十二花神杯是烧制与康熙二十五年,而这套十二花神杯其中也含有康熙对成化斗彩瓷的纪念意义,因为康熙很喜欢成化斗彩瓷,所以这套杯子上写了“大明成化年制”的底款也就不足为奇了。

    在康熙中晚期以及以后的清代和民国期间,官窑和民窑分别对十二花神杯都有仿制,尺寸和大小稍有不同。底款也都使用了大清康熙年制的字样。但是后代的仿品在品质上不如康熙皇帝的那一套。

    这一套花神十二杯显然就是康熙中晚期仿制的,可即便是仿制品,那也是官窑精品,是不可多得的套具。

    要知道目前整套的康熙五彩十二花神杯,只有豫省开封博物馆收藏了一套,此外刘益谦先生手里也有一套完整的康熙青花十二花神杯。就连故宫博物院也只有几只单只的,并不成套。可想而知这成套的十二花神杯是多么的罕见。

    而这次竟然在这口嘉靖青花大龙缸中收获了一套康熙五彩十二花神杯,这简直就是天上掉馅饼!

    “莫非这套五彩十二花神杯就是当年小鬼子从国内搜刮去的那一套?”杨靖心中暗想。

    据传说二战期间,小鬼子就曾在华夏搜掠到一套十二花神杯,打算运送到日本本土,献给小鬼子的天皇。但是不幸的是在半路上随着阿波丸号的而沉没,这部分珍贵的瓷器和一些珍贵的文物,也一起沉入到了大海之中。

    现在看起来,随同那一套十二花神杯一块运送的珍贵瓷器,并不是装在阿波丸号上,而是别的船,然后被运到了菲律宾,只是日本人当年为什么要先运到菲律宾而不是运到日本本土,这就无从得知了。

    当然,也有可能这一套十二花神杯并不是从华夏国内得来的那一套,而是别有出处,但到底是出自哪里,杨靖也是无从得知。

    但不管怎么说,不管这套十二花神杯是小鬼子当年从哪里抢来的,现在都是自己的了!

    第753章 均窑朱砂红釉出戟尊

    一口青花大龙缸居中,十二个花神杯以这口青花大龙缸为中心在外面排成了一圈,静静的悬浮在空间的半空中,这种情形看起来其实还是非常壮观的。

    说实在的,一开始杨靖对于这口青花大龙缸真的是有点不太待见,虽说这口大龙缸是最珍贵的嘉靖青花大龙缸,但架不住这大龙缸的造型实在是……

    怎么说呢,不是杨靖吐槽,实在在他的眼里看起来,明代的这些大龙缸的造型真的是有些让人无语。你说这大龙缸好歹也是皇家御用的玩意儿,你咋就不能把这器型设计的漂亮一些呢?

    青花大龙缸,别看这名字叫起来威武霸气,但实际上这种大龙缸的造型是啥样的呢?估计有很多人都不知道,毕竟这种大龙缸实在是太少见了。

    但如果要是找那么一两个借鉴物来形容的大龙缸的造型,估计很多人就知道了。这么说吧,现在在农村几乎家家户户都还有盛水的大水缸或者是腌咸菜的咸菜缸,如果你见过那种盛水的大水缸或者腌咸菜的咸菜缸,那么你就知道这青花大龙缸是什么造型的了……

    尤其是这口嘉靖青花大龙缸,本身尺寸就比一般的大龙缸小一些,说个不好听的,如果要是把这口大龙缸外面糊上泥巴或者涂成深棕色或者黑色,你肯定会认为这就是一口腌咸菜用的咸菜缸!

    正是因为这个原因,杨靖以前才总觉得这青花大龙缸的造型真心不咋滴。

    不过今天,杨靖是真心喜欢这口嘉靖青花大龙缸。不为别的,仅仅是从这口大龙缸的肚子里掏出了这十二花神杯,这口大龙缸就足以称得上是“功臣”!现在杨靖是越看这口大龙缸越喜欢。

    又把玩了一会那十二花神杯,杨靖这才把注意力放在了剩下的两口大箱子中。

    二选一,杨靖没有丝毫犹豫,直接就选了其中一口箱子打了开来,结果这口箱子给杨靖带来的惊喜远远超过了之前五口箱子的总和!

    这么说可能有点夸张,但杨靖就是这么想的!哪怕前面几口箱子中的那些宝贝已经多少让杨靖有点麻木了,但在看到这口箱子中的宝贝时,杨靖还是无法抑制的鸡动了……

    因为杨靖从这口箱子中找出来的第一个宝贝,就直接让杨靖看直了眼。

    这是一件瓷器,但器型很独特。这件瓷器喇叭形口,扁鼓形腹,圈足外撇。颈、腹、足之四面均塑贴条形方棱,看起来就好像是商周时期的青铜器。

    这种器型的瓷器极少见,不过杨靖还是一眼就认出了这个瓷器的器型是什么。这是一个出戟尊,仿的就是商周时期的青铜器!在故宫博物院收藏着有这么一个器型的瓷器,杨靖见过。

    这个出戟尊大约有25厘米高,口径大约有21厘米,底径大约为16厘米,造型极为古朴!

    而除了这古朴的造型,当杨靖看着那鲜艳的朱砂红,以及那传说中的“蚯蚓走泥纹”,直接就意识到这个第一个露出来的宝贝绝对是一件了不得的宝贝。

    民国刘子芬《竹园陶说》“古瓷不重彩绘,所有之器皆纯色,市肆中人呼为一道釉。”

    民国许之衡《饮流斋说瓷》“钧讹作均,相沿已久,胎质细,性坚其体略重。釉具五色,浑厚浓润,有兔丝文。红若胭脂朱砂者为最,青若葱翠紫若墨者次之。”

    在看到这个盘子时,杨靖的脑子里自然而然的就冒出了这两段话,这两段话是四师父蔡易给杨靖的学习资料中重点提及的话语,因为这就是用来说明北宋五大名窑中“均窑”瓷器特点的。

    这两句话其实很简单,前者说的意思就是说在宋瓷中,几乎没有彩绘的瓷器,所有的瓷器大都是单色,就好像只上了一道釉色一样。

    至于后者所说的,就是钧瓷的具体特点,从釉胎到釉面再到釉色,尤其点明了钧瓷以鲜红的朱砂色为上品,其他颜色次之!

    这个出戟尊别看器型古朴,可让人一看就知道这绝对是一个了不得的大开门宝贝,无需鉴定,无需查验,哪怕这个出戟尊就这么静静的放在那里,但却能给人一种“佳人绝世而独立”的美妙感觉。

    这种感觉很奇妙,错非也就是这种传世的宝物才能给人一种如此美妙的感觉。

    如此艳若胭脂的朱砂红,再加上那独有的蚯蚓走泥纹,这分明就是一件大开门的均窑朱砂红釉出戟尊!

    宋代五大名窑——汝、官、哥、钧、定,任何一个窑中的瓷器都是华夏瓷器中的传世精品。

    在五大名窑中,汝窑以青瓷为主,讲究一个“釉色天青色”、“蟹爪纹”、“香灰色胎”、“芝麻挣钉”;官窑同样是青瓷为主,讲究一个“紫口铁足”;哥窑同样是青瓷为主,讲究“冰裂纹”、“鱼子纹”、“百圾碎”以及“金丝铁线”;至于定窑,则是以白瓷为主。

    唯独钧窑瓷,明明是以青瓷为主,但因为均窑掌握了窑变可控技术,创造了铜红釉窑变技术,因此钧窑瓷往往是绚丽多彩!

    没错,明清带大行其道的红釉技术,其鼻祖就是钧窑瓷!

    钧窑瓷虽然绚丽多彩,但“红若胭脂朱砂者为最,青若葱翠紫若墨者次之”这句话可不是白说的,哪怕宋代以青色为贵,但唯独钧窑瓷以朱砂红为上品!

    “晕如雨后霁霞红,出火还加微炙工。世上朱砂非所拟,西方宝石致难同。”

    乾隆爷的这首《赏均红》,就足以证明朱砂红在均窑瓷的地位!

    像这种出戟尊造型的钧窑瓷器,目前存世量极少,全世界加起来恐怕也只能凑足一拳之数——是个!在华夏国内,仅有几个顶级博物馆收藏,但也都是堪称镇馆之宝的存在。