周星驰愣了半秒,然后破口大骂:“李建仁,你搞什么飞机?”

    台下的观众还没有从这个意外中反应过来,陈百详就开始将他们往坏处引,“接吻!接吻!”

    下面人都跟着陈百详起哄,周星驰一脸无奈地说:“他是个男的,让我怎么亲他?”

    “不许耍赖哦!”周慧敏捂着嘴笑道。

    周星驰没办法,只好硬着头皮在李健仁脸上亲了一下。

    第三次选择,周星驰深呼吸了一口气,陈百详在旁边给他打气,说这次千万不能选错了。

    “对了,这次要是失败会有什么惩罚?”周星驰问。

    周慧敏有些难为情,“其实我和编导组一开始都没想到你选了三次都不中,所以……”

    “所以就没有惩罚了对不对!”周星驰一听乐坏了,“这次我选1号!”

    面具拿下,露出那张脸正是巩俐!

    第460章 商业与艺术

    周星驰用力地挥了挥拳,庆祝自己终于选中了,台下则是一片掌声。

    “好啦,有请各位嘉宾就坐,然后欢迎我们新上场的巩俐和李建仁。”

    周慧敏宣布游戏结束,然后访谈继续。

    “巩小姐这次在电影里角色形象突破很大,你是怎么做到的?”周慧敏一开始的采访对象是巩俐,因为她是这部戏的女主角。

    巩俐拿起话筒,“其实就是想要尝试一种不同的感觉,因为在之前有人说,我演这个角色可能会很放不开,然后我自己也想挑战一下,以前演的都是那种很严肃的电影,然后就想尝试一下这种搞笑的风格。”

    “但是你这次的表演真的很自然,以后会更多尝试这样的角色吗?”

    “看剧本和角色吧。”

    采访完巩俐,周慧敏接着就开始数落李建仁,“老实交代,你是什么时候混进来的,我都不知道你在里面。”

    “你看我长这么高大强壮,遮着脸都知道我不是巩俐,导演说是让我进来放水,不然难度太大,担心他(周星驰)选不中。”李建仁看起来高高壮壮,并没有电影里“如花”那么猥琐的表情。

    “因为我印象中,巩俐她个子很高的那种感觉,谁知道这个家伙居然会混进来。”周星驰说着还在李建仁身上打了一下。

    “听说你们两人以前就认识了,然后还是同班同学?”周慧敏又问。

    台下想起一阵惊呼声,大家都以为李建仁只是周星驰电影里的一个龙套,没想到两人交情居然这么深。

    “我只知道周星驰家以前住着一个叫梁朝伟的人,原来他还有你这么一个同桌没有被大家发现,你潜伏得够深啊!”陈百详朝李建仁挤挤眼,表情很搞的样子。

    “我们不但是同班同学,而且是同桌。那是周星驰很迷恋中国功夫,李小龙是他的偶像,那时候他经常练拳,然后我就是他的‘肉靶’。”换作是别人和周星驰有这样的交情,说出来的一定会很得意,但从李建仁自己口中轻描淡写的说出这段往事,给人很不可思议的感觉。

    “你现在这体型,小时候应该也很强壮吧?有没有搞错,你确定是他扁你而不是你扁他?”陈百详夸张地叫了起来。

    李建仁点点头,然后他小时候的遭遇立刻博得了周慧敏的同情。

    “这也太过分了,小时候拿你练拳,长大了还变本加厉,让你演一个出场不到三秒钟的龙套,你就一点怨言都没有?”

    “没有了,其实我更多实在剧组做幕后工作,台前只是客串一下。”李建仁解释说。

    “我其实很好奇,那这部电影里,你出场的那个镜头是怎么想出来的?”在节目中一直表现得文静优雅的周慧敏真的做不出那种掏鼻孔的动作,就是拿语言都不是很愿意描述出来。

    说到挖鼻孔的来历,李建仁终于开始吐苦水,当时拍戏的时候为了突出江南四大才子的英俊潇洒,然后就需要一个人做反衬,周星驰就想到了李建仁,“当时他让我演一个女人,背对镜头坐在桥上,他演唐伯虎过来搭讪,然后我就猛一回头。真是拍摄的时候,我就猛一回头,结果他吓得台词都忘掉了,然后第二次拍摄的时候,他就说,拜托你回头前挖个鼻孔先。其实我是无辜的,你看我这么威猛的人,猛一回头当然吓人,后面加上挖鼻孔这个动作,搞笑的效果一下子就出来了。”

    周慧敏接着就拿出一张李建仁挖鼻孔的剧照,台下顿时笑喷。

    此时,节目也快要接近尾声,周慧敏最后问周星驰,希望这部电影的票房达到多少,周星驰很腼腆的笑了笑,说三千多万吧。

    ……

    “在我看来,【唐伯虎点秋香】这部电影的票房绝对有超过4000万的可能,而【卧虎藏龙】在香港能有2000万的票房,我觉得就已经很不错了,这就带来了这样一个问题……【卧虎藏龙】的拍摄成本是【唐伯虎点秋香】的三倍,如果你是一个电影投资商,你会选择什么样的电影?”

    在主题为“如何平衡电影的商业性与艺术性”的研讨会上,林宥伦在面对台下来自亚洲各国100多位电影导演,做开场陈辞,其中他提到了这样一个问题。

    台上和他同坐在一起的还有十多位不同国籍的导演,香港这边有胡金铨,台湾有杨徳昌、侯晓贤,大陆有陈凯歌,日本有黑泽明,韩国林权泽以及两位印度导演。

    张艺谋因为只拍了【红高粱】一部电影,在国际上的名声还没有打开,所以他只是应邀出席,并没有被邀请到台上就坐。

    “电影的艺术性好比一个小孩,天马行空,比较认真、任性;电影的商业性则好比父亲,比较有势力,也比较负责,因为他得赚钱养家。电影只要还得观众买票进场,商业性就会一直存在,可以说这是先天就存在的,而艺术性则是后天才被逐渐赋予到电影身上的属性,我一直觉得,有自觉意识的电影创作者,会主动根据市场、观众的需求,在这两者进行调整,最后达到一种平衡。”

    “所以究竟是艺术性多一点,还是商业性多一点,我觉得要根据不同电影市场的具体情况而定。比如说现在的中国大陆,电影市场还没有真正的形成,很多人都没有去电影院的习惯,在观众们对电影没有太多热情的情况下,我觉得导演所追求的艺术性,就要稍微让利于一点他的娱乐性和商业性,目的是让这个市场变得活跃起来,你得从初级阶段培养大家对电影的兴趣,用大陆那边的话来讲,如果一味地追求艺术性,那就是脱离群众。”

    陈凯歌身子在椅子上动了动,他知道林宥伦这番话是特别说给他听的。张艺谋坐在台下,脸上也露出若有所思的表情。

    “而像香港,商业电影已经很发达,市场也很活跃,这时候导演拍电影的那些艺术性,给人对这个世界、对生活的看法,就可以强调得更多一些,很多香港导演其实都在自发的做这件事,因为这实际也是观众的需要,现在大家对商业电影的要求也高了,他们不要看烂片,不要看就拿一些明星找一个临时的故事,搭一个台就来对付。观众需要看这个故事能够真的从内心深处打动他,所以根据观众的情况,现在导演也在不断的调整自己。”

    台下做的很多香港导演都在不自觉的点头,因为林宥伦所说的正是他们这些年切身的体会感受。

    对比了大陆和香港的情况,林宥伦最后得出结论:“在高度物质化的现代社会,即便是一部艺术电影,也必须或多或少的考虑到自身的商业效果,当然一部商业电影也或多或少的带有导演的主观艺术成分,完全的商业和完全的艺术都是不现实的。”

    在掌声中,他的发言正式结束,研讨会也由此拉开序幕。

    ……

    “徐女士,我已经想好了,【霸王别姬】这部电影我可以拍……”陈凯歌的声音从电话那头传来,徐砜激动得拿话筒的手都有些轻轻在发抖。

    挂上电话,她坐在沙发上,深呼吸了好几下,这才稳住了激动的心情。