第676页
齐刷刷地，所有记者们就朝蓝礼投去了视线，他不由哑然失笑，“所以，这是对刚才的补偿，避免我的报复？”
一句没头没脑的话语，萨米还是没有听懂，但记者们却立刻反应了过来——刚才萨米说蓝礼在片场十分严苛，甚至让人害怕，所以蓝礼才故意半开玩笑地制止了萨米继续说下去，现在则是又一次调侃。于是，现场集体轻笑了起来。
此时，刚才提问的那名记者再次站了起来，左右看了看，寻找着工作人员，然后又用意大利语滔滔不绝地开口说道。
现场的工作人员一时间有些摸不着头脑，迟疑着不知道应该怎么办，蓝礼哑然失笑，然后主动伸出了援手，“这位记者的同步翻译机似乎出现了一些问题，所以他听不懂刚才的交谈，需要一点点帮助。”
坐在旁边的托尼转过头来，诧异地说道，“我不知道你居然会说意大利语。”
蓝礼微微张了张嘴，轻笑了起来，“这很简单，我是英国人，英国也属于欧洲的一部分；而你是美国人，所以，这没有什么值得稀奇的。”瞬间，全场大爆笑，包括托尼在内。
这是语言梗。
美国人可以说是世界上最“不思进取”的群体之一，他们只会说英语，就连高中时期强制要求学习的西班牙语，无数美国人的水平都糟糕透顶，英语之外的任何语言对于他们来说都是天书，这是一个整体趋势，大部分美国人都是如此。
相对应地，欧洲人则可以娴熟地使用多种语言，除了自己本身的母语以及最基本的英语之外，大部分欧洲居民都会四种到五种语言，乃至更多。整个趋势是，越北部的居民越厉害，比如说北欧和德国；而越南部的居民则越糟糕，比如说西班牙和意大利。
蓝礼刚才简单的一句话，调侃了美国，也调侃了欧洲。在场的欧洲记者们秒懂，于是就哄堂大笑起来了。
“请问一下，你到底会几种语言呢？”有记者顺势就扬声问到，没有起立提问，也没有正式提问，只不过是顺口好奇地询问了一个花边八卦而已。
蓝礼抿了抿嘴角，“如果仅仅只是打招呼的‘你好’，那么我想，我可以说十几二十种。”轻松诙谐的回答，再次让笑声响了起来，然后蓝礼就看到一个人高高举起了右手，甚至不等点名，直接就站立了起来，蓝礼也点点头，顺势地开起了玩笑，“这位记者？希望你的提问我能够听懂。”
那名记者也是一个才思敏捷的，没有选择英语提问，而是顺水推舟地选择了自己的母语，“……”提问完毕之后，再用英语说道，“请问你可以回答一下吗？”
齐刷刷地，所有记者的视线都落在了蓝礼身上，然后就看到蓝礼微笑地耸了耸肩，“是的，我观看过不少中国电影；是的，我知道王全安导演，我观看过‘图雅的婚事’，它的影像颇有力量。”
汉语？
刚才那位站立起来的记者，正是来自中国，以一口地道的京片子提出了问题。
2006年，“图雅的婚事”爆冷力擒当年的柏林电影节金熊奖，这让导演王全安出现在了众人的视线里；2010年，同样是王全安的作品，“团圆”，又再次扬威柏林，收获了最佳剧本银熊奖。今年，这位导演又带着“白鹿原”来到了柏林，受到了不少瞩目。于是，问题自然就围绕着这位导演展开了。
但更意外的是，先是意大利语，而后是汉语，不经意之间，蓝礼所展现出来的底蕴，着实让人眼前一亮。
人人都说，英国学院派出身的演员底蕴深厚，不仅仅是表现派演技的基本功扎实，而且文学底蕴也格外出彩，但这种博学却看不见摸不着，人们始终没有一个直观的了解，这到底意味着什么呢？莎士比亚的台词可以信手拈来？还是世界名著读了满肚子？
今天，人们终于窥见了些许。不是语言，而是语言背后所需要付出的努力和沉淀，这是不是意味着，蓝礼可以观看意大利歌剧？要知道，世界最出色的歌剧始终是用意大利演唱的；这还是不是意味着，蓝礼对中国的丰富历史和深邃文化有一个初步了解？作为四大文明古国，中国的文化和历史绝对令人侧目。
语言只是一个窗口，重要的还是透过窗口所看到的风景。
刹那间，现场所有记者们的眼神就变得意味深长起来：这位二十二岁的演员，犹如一座宝藏般，正在等待着不断的挖掘！在欧洲这片艺术蓬勃发展的土壤之中，蓝礼这样的演员才是他们渴望看到的！
第0782章 初面印象
欧洲电影和美国电影的本质区别在哪里？赚钱，不赚钱？艺术，不艺术？底蕴，真正的区别在于底蕴，历史、文化、哲学、艺术等思想沉淀的底蕴。
比如说，法国电影里的台词或多或少都带着哲学的风范；比如说，意大利电影的镜头运作始终扎根于现实主义的风格；再比如说，德国电影对政治、社会、历史问题的敏感和敏锐可以渗透到不同类型的电影之中。即使是纯粹娱乐至上的爆米花电影也不例外，台词的撰写、角色的设定以及故事的走向，这些框架结构之上，或多或少都可以感受到不同的底蕴。
欧洲经历了漫长历史的沉淀和动荡，这些思想层面的变化，深入骨髓，旗帜鲜明地将他们的艺术创作与美国区分了开来。这些所谓的“底蕴”，在美国流水线式的电影之中乏善可陈。
所以，欧洲电影总是排斥好莱坞出品，即使是戛纳电影节出于商业考量，俨然成为了好莱坞位于欧洲的前哨站，但戛纳的影评人们对好莱坞也总是苛刻而挑剔的。美国电影人想要在欧洲站稳脚跟，乃至收获认可，需要付出无数努力。
安迪·罗杰斯提前抵达柏林，就是出于如此考量。对于艺术电影出身的演员们来说，欧洲市场的肯定和支持，这是无比重要的；继而成为艺术演员们回归好莱坞之后，更上一层楼的重要筹码，开启事业的新篇章。
最典型的就是西恩·潘。这位坏小子演员，虽然是在好莱坞起步的，但美国电影圈却对他一直不太感冒，反而是欧洲三大电影节友善地打开了大门，在十年时间里，勇夺柏林、戛纳、威尼斯三大电影节影帝，完成大满贯之后，他才在好莱坞站稳了脚跟，先后两次登顶奥斯卡影帝。
现在，蓝礼却以一种非同寻常的方式，成功赢得了欧洲记者们的好感，至少是积极正面的初印象，这着实太过难得，也太过意外。接下来就看“超脱”这部电影的了。
“蓝礼，请问一下，有机会的话，你愿意到中国去宣传电影吗？”那名来自中国的记者，趁着大家还没有回过神来之前，又追问了一句，下意识地，他还是选择了汉语提问。在柏林电影节上，用汉语采访以为好莱坞明星，这种感觉着实奇妙。
蓝礼也同样觉得奇妙，穿越过上一世和这一世，他坐在了舞台上，隐藏在皮囊之下的灵魂依旧是中国人，然后以英语来回答一个汉语的提问。恍惚之间，蓝礼就再次回想起了“克里奥帕特拉”里的那句歌词：
“上帝赐予我的唯一礼物就是一次生命和一次离婚，但是我阅读了剧本，戏服也刚好合适，所以我会饰演好我的角色。”
嘴角的笑容不由就上扬了起来，“是的，我十分乐意。”蓝礼点点头，给出了肯定的回答，“事实上，我一直期待着能够到中国去，那是一片神奇的土地。原本以为今年夏天有机会，但可惜错过了，只能等待下一次了。”
不等话音落下，“哗啦啦”，现场的记者们刹那间再次高高举起了右手，采访这位年轻演员着实是一件有趣的事，就好像寻找宝藏一般，一点一点地往下挖，总是有惊喜出现。熙熙攘攘地，话题再次围绕着蓝礼热闹展开。
不知不觉中，原计划四十五分钟结束的新闻发布会，持续了一个小时，依旧没有落幕的迹象，机智的回答和热闹的气氛，站在一旁的主持人前后提醒了两次，但记者们的热情还是无法消退。再次看了看手表，主持人无奈地说道，“最后一个提问！这次提问结束之后，新闻发布会就要结束了！”今天接下来还有一系列行程，再耽误下去，后续行程就要挤成一堆了。
在现场一片手臂森林之中，托尼做出了选择，那是一位年轻的女记者，看起来还未满三十岁，她提出了一个笼统的问题，却足以让现场记者们满意，“我是来自‘泰晤士报’的斯蒂芬妮。我想请问一下，各位主创人员，对于这部电影印象最深刻的部分是什么，我希望每一位剧组成员都能够回答。”
狡猾的提问，但现场的记者们都纷纷吹起了口哨，表示赞同；站在一旁的主持人很是无奈，只能摇摇头，不得不扬声说道，“时间有限，我们只能倾听托尼和蓝礼的回答，十分抱歉。”
在现场一片失望的哀嚎声之中，托尼脸上带着老顽童般的笑容，以一个提问的方式作出了回答，“疯子，蓝礼是一个疯子。”托尼满不在乎地说道，剧组成员们都已经乐呵呵地笑了起来，而台下的记者们则是满头问号。
托尼却视而不见，难得一见地，认真地发表着自己的观点，“在表演过程中，在拍摄过程中，蓝礼是一个彻头彻尾的疯子，他总是把自己逼迫到极致，有时候，我反而能够从他的表演之中得到创作灵感，这是一个很奇妙的过程，在我这些年的导演生涯里，还是破天荒的第一次。”
蓝礼不由莞尔，轻笑出了声，“这个问题的回答就到此为止了。托尼说出了我想说的，我现在总不能说，托尼也是一个疯子。否则的话，明天柏林电影节的官方场刊就要说，这是两个疯子的电影了，我想，这对票房不太好。”
诙谐幽默的语调，再次让笑声爆发开来，记者们着实是忍俊不禁。
稍稍停顿了一下，蓝礼又接着说道，“事实上，我对整部电影印象最深刻的部分，是卡尔和托尼创作的初衷。他们将视线聚焦在了一个特殊的群体身上，希望反应一些现状，也希望探讨一些问题。在我看来，这是十分难得的，恰恰也成为了整部电影的灵魂。对于我来说，这给予了我表演的力量，同时也使得这一次合作过程变得无比特别。”
没有插科打诨，没有嬉笑怒骂，而是真挚地发表了观点，现场的记者们都陷入了沉默，专注而认真地看着蓝礼。
蓝礼扫视了一下新闻发布会现场，然后微笑地说道，“现在总算是有一点柏林电影节的感觉了。”肃穆，深刻，沉稳。
如此调侃在记者们的脑子里溜达了一圈，掌声、口哨声和哄笑声同时响起来，整个新闻发布会就在这样的气氛之中落下了帷幕。
剧组主创人员们鱼贯离开了现场，而记者们则依旧停留在原地，叽叽喳喳地交换着意见、分享着看法。
“这真是一位特别的演员，我印象中，似乎多年没有看到如此类型的演员了。风趣幽默、朝气蓬勃，同时又不失绅士风度，底蕴和智慧兼具。”
一句没头没脑的话语，萨米还是没有听懂，但记者们却立刻反应了过来——刚才萨米说蓝礼在片场十分严苛，甚至让人害怕，所以蓝礼才故意半开玩笑地制止了萨米继续说下去，现在则是又一次调侃。于是，现场集体轻笑了起来。
此时，刚才提问的那名记者再次站了起来，左右看了看，寻找着工作人员，然后又用意大利语滔滔不绝地开口说道。
现场的工作人员一时间有些摸不着头脑，迟疑着不知道应该怎么办，蓝礼哑然失笑，然后主动伸出了援手，“这位记者的同步翻译机似乎出现了一些问题，所以他听不懂刚才的交谈，需要一点点帮助。”
坐在旁边的托尼转过头来，诧异地说道，“我不知道你居然会说意大利语。”
蓝礼微微张了张嘴，轻笑了起来，“这很简单，我是英国人，英国也属于欧洲的一部分；而你是美国人，所以，这没有什么值得稀奇的。”瞬间，全场大爆笑，包括托尼在内。
这是语言梗。
美国人可以说是世界上最“不思进取”的群体之一，他们只会说英语，就连高中时期强制要求学习的西班牙语，无数美国人的水平都糟糕透顶，英语之外的任何语言对于他们来说都是天书，这是一个整体趋势，大部分美国人都是如此。
相对应地，欧洲人则可以娴熟地使用多种语言，除了自己本身的母语以及最基本的英语之外，大部分欧洲居民都会四种到五种语言，乃至更多。整个趋势是，越北部的居民越厉害，比如说北欧和德国；而越南部的居民则越糟糕，比如说西班牙和意大利。
蓝礼刚才简单的一句话，调侃了美国，也调侃了欧洲。在场的欧洲记者们秒懂，于是就哄堂大笑起来了。
“请问一下，你到底会几种语言呢？”有记者顺势就扬声问到，没有起立提问，也没有正式提问，只不过是顺口好奇地询问了一个花边八卦而已。
蓝礼抿了抿嘴角，“如果仅仅只是打招呼的‘你好’，那么我想，我可以说十几二十种。”轻松诙谐的回答，再次让笑声响了起来，然后蓝礼就看到一个人高高举起了右手，甚至不等点名，直接就站立了起来，蓝礼也点点头，顺势地开起了玩笑，“这位记者？希望你的提问我能够听懂。”
那名记者也是一个才思敏捷的，没有选择英语提问，而是顺水推舟地选择了自己的母语，“……”提问完毕之后，再用英语说道，“请问你可以回答一下吗？”
齐刷刷地，所有记者的视线都落在了蓝礼身上，然后就看到蓝礼微笑地耸了耸肩，“是的，我观看过不少中国电影；是的，我知道王全安导演，我观看过‘图雅的婚事’，它的影像颇有力量。”
汉语？
刚才那位站立起来的记者，正是来自中国，以一口地道的京片子提出了问题。
2006年，“图雅的婚事”爆冷力擒当年的柏林电影节金熊奖，这让导演王全安出现在了众人的视线里；2010年，同样是王全安的作品，“团圆”，又再次扬威柏林，收获了最佳剧本银熊奖。今年，这位导演又带着“白鹿原”来到了柏林，受到了不少瞩目。于是，问题自然就围绕着这位导演展开了。
但更意外的是，先是意大利语，而后是汉语，不经意之间，蓝礼所展现出来的底蕴，着实让人眼前一亮。
人人都说，英国学院派出身的演员底蕴深厚，不仅仅是表现派演技的基本功扎实，而且文学底蕴也格外出彩，但这种博学却看不见摸不着，人们始终没有一个直观的了解，这到底意味着什么呢？莎士比亚的台词可以信手拈来？还是世界名著读了满肚子？
今天，人们终于窥见了些许。不是语言，而是语言背后所需要付出的努力和沉淀，这是不是意味着，蓝礼可以观看意大利歌剧？要知道，世界最出色的歌剧始终是用意大利演唱的；这还是不是意味着，蓝礼对中国的丰富历史和深邃文化有一个初步了解？作为四大文明古国，中国的文化和历史绝对令人侧目。
语言只是一个窗口，重要的还是透过窗口所看到的风景。
刹那间，现场所有记者们的眼神就变得意味深长起来：这位二十二岁的演员，犹如一座宝藏般，正在等待着不断的挖掘！在欧洲这片艺术蓬勃发展的土壤之中，蓝礼这样的演员才是他们渴望看到的！
第0782章 初面印象
欧洲电影和美国电影的本质区别在哪里？赚钱，不赚钱？艺术，不艺术？底蕴，真正的区别在于底蕴，历史、文化、哲学、艺术等思想沉淀的底蕴。
比如说，法国电影里的台词或多或少都带着哲学的风范；比如说，意大利电影的镜头运作始终扎根于现实主义的风格；再比如说，德国电影对政治、社会、历史问题的敏感和敏锐可以渗透到不同类型的电影之中。即使是纯粹娱乐至上的爆米花电影也不例外，台词的撰写、角色的设定以及故事的走向，这些框架结构之上，或多或少都可以感受到不同的底蕴。
欧洲经历了漫长历史的沉淀和动荡，这些思想层面的变化，深入骨髓，旗帜鲜明地将他们的艺术创作与美国区分了开来。这些所谓的“底蕴”，在美国流水线式的电影之中乏善可陈。
所以，欧洲电影总是排斥好莱坞出品，即使是戛纳电影节出于商业考量，俨然成为了好莱坞位于欧洲的前哨站，但戛纳的影评人们对好莱坞也总是苛刻而挑剔的。美国电影人想要在欧洲站稳脚跟，乃至收获认可，需要付出无数努力。
安迪·罗杰斯提前抵达柏林，就是出于如此考量。对于艺术电影出身的演员们来说，欧洲市场的肯定和支持，这是无比重要的；继而成为艺术演员们回归好莱坞之后，更上一层楼的重要筹码，开启事业的新篇章。
最典型的就是西恩·潘。这位坏小子演员，虽然是在好莱坞起步的，但美国电影圈却对他一直不太感冒，反而是欧洲三大电影节友善地打开了大门，在十年时间里，勇夺柏林、戛纳、威尼斯三大电影节影帝，完成大满贯之后，他才在好莱坞站稳了脚跟，先后两次登顶奥斯卡影帝。
现在，蓝礼却以一种非同寻常的方式，成功赢得了欧洲记者们的好感，至少是积极正面的初印象，这着实太过难得，也太过意外。接下来就看“超脱”这部电影的了。
“蓝礼，请问一下，有机会的话，你愿意到中国去宣传电影吗？”那名来自中国的记者，趁着大家还没有回过神来之前，又追问了一句，下意识地，他还是选择了汉语提问。在柏林电影节上，用汉语采访以为好莱坞明星，这种感觉着实奇妙。
蓝礼也同样觉得奇妙，穿越过上一世和这一世，他坐在了舞台上，隐藏在皮囊之下的灵魂依旧是中国人，然后以英语来回答一个汉语的提问。恍惚之间，蓝礼就再次回想起了“克里奥帕特拉”里的那句歌词：
“上帝赐予我的唯一礼物就是一次生命和一次离婚，但是我阅读了剧本，戏服也刚好合适，所以我会饰演好我的角色。”
嘴角的笑容不由就上扬了起来，“是的，我十分乐意。”蓝礼点点头，给出了肯定的回答，“事实上，我一直期待着能够到中国去，那是一片神奇的土地。原本以为今年夏天有机会，但可惜错过了，只能等待下一次了。”
不等话音落下，“哗啦啦”，现场的记者们刹那间再次高高举起了右手，采访这位年轻演员着实是一件有趣的事，就好像寻找宝藏一般，一点一点地往下挖，总是有惊喜出现。熙熙攘攘地，话题再次围绕着蓝礼热闹展开。
不知不觉中，原计划四十五分钟结束的新闻发布会，持续了一个小时，依旧没有落幕的迹象，机智的回答和热闹的气氛，站在一旁的主持人前后提醒了两次，但记者们的热情还是无法消退。再次看了看手表，主持人无奈地说道，“最后一个提问！这次提问结束之后，新闻发布会就要结束了！”今天接下来还有一系列行程，再耽误下去，后续行程就要挤成一堆了。
在现场一片手臂森林之中，托尼做出了选择，那是一位年轻的女记者，看起来还未满三十岁，她提出了一个笼统的问题，却足以让现场记者们满意，“我是来自‘泰晤士报’的斯蒂芬妮。我想请问一下，各位主创人员，对于这部电影印象最深刻的部分是什么，我希望每一位剧组成员都能够回答。”
狡猾的提问，但现场的记者们都纷纷吹起了口哨，表示赞同；站在一旁的主持人很是无奈，只能摇摇头，不得不扬声说道，“时间有限，我们只能倾听托尼和蓝礼的回答，十分抱歉。”
在现场一片失望的哀嚎声之中，托尼脸上带着老顽童般的笑容，以一个提问的方式作出了回答，“疯子，蓝礼是一个疯子。”托尼满不在乎地说道，剧组成员们都已经乐呵呵地笑了起来，而台下的记者们则是满头问号。
托尼却视而不见，难得一见地，认真地发表着自己的观点，“在表演过程中，在拍摄过程中，蓝礼是一个彻头彻尾的疯子，他总是把自己逼迫到极致，有时候，我反而能够从他的表演之中得到创作灵感，这是一个很奇妙的过程，在我这些年的导演生涯里，还是破天荒的第一次。”
蓝礼不由莞尔，轻笑出了声，“这个问题的回答就到此为止了。托尼说出了我想说的，我现在总不能说，托尼也是一个疯子。否则的话，明天柏林电影节的官方场刊就要说，这是两个疯子的电影了，我想，这对票房不太好。”
诙谐幽默的语调，再次让笑声爆发开来，记者们着实是忍俊不禁。
稍稍停顿了一下，蓝礼又接着说道，“事实上，我对整部电影印象最深刻的部分，是卡尔和托尼创作的初衷。他们将视线聚焦在了一个特殊的群体身上，希望反应一些现状，也希望探讨一些问题。在我看来，这是十分难得的，恰恰也成为了整部电影的灵魂。对于我来说，这给予了我表演的力量，同时也使得这一次合作过程变得无比特别。”
没有插科打诨，没有嬉笑怒骂，而是真挚地发表了观点，现场的记者们都陷入了沉默，专注而认真地看着蓝礼。
蓝礼扫视了一下新闻发布会现场，然后微笑地说道，“现在总算是有一点柏林电影节的感觉了。”肃穆，深刻，沉稳。
如此调侃在记者们的脑子里溜达了一圈，掌声、口哨声和哄笑声同时响起来，整个新闻发布会就在这样的气氛之中落下了帷幕。
剧组主创人员们鱼贯离开了现场，而记者们则依旧停留在原地，叽叽喳喳地交换着意见、分享着看法。
“这真是一位特别的演员，我印象中，似乎多年没有看到如此类型的演员了。风趣幽默、朝气蓬勃，同时又不失绅士风度，底蕴和智慧兼具。”