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“不过，之所以说是杀手锏，不是因为克里斯托弗·诺兰这个名字，而是因为现在所有一切都暂时还没有确定下来。”安迪接着说道，“现在整个方案还是处于前期准备阶段，我的手上没有剧本，也没有项目方案，一切都是不确定的，我只是和克里斯托弗交谈过一次，仅此而已。”
蓝礼没有着急着插话，耐心地侧耳倾听着。
安迪接着解释起来。
这个电影项目最早可以追溯到2007年，当时，著名天体物理学家基普·索恩（ki thorne）与制片人琳达·奥布斯特（lynda obst）讨论过拍摄一部关于黑洞和虫洞的电影，构建出了整个故事的基础理论。
基普是加州理工学院费曼理论物理学教授，作为黑洞和广义相对论领域最杰出的科学家之一，他跟斯蒂芬·霍金（stehen hawkg）、卡尔·萨根（carl sagan）都是长期交往的好友，关于他的业内地位有一个直观的例子，在“万物理论”这部电影里，评判霍金的博士论文是否通过的三位导师之中，其中一位就是基普·索恩。
2017年，基普·索恩赢得了诺贝尔物理学奖。
电影项目就是在基普的构思之下建立了雏形的，初衷是为了向公众阐释相对论的复杂概念，这也是他在加州理工学院任职期间一直希望能够达到的目的——将科学推广给更多普通民众，鼓励更多人们投入科学的研究之中。
当时琳达·奥布斯特找到了史蒂文·斯皮尔伯格，史蒂文表现出了极大的兴趣，他找到了乔纳森·诺兰（jonathan non）来撰写剧本，当时的乔纳森已经先后写出了“记忆碎片”和“致命魔术”两个剧本，完成了“黑暗骑士”的剧本之后，他就开始着手准备史蒂文的这个项目。
兜兜转转之间，项目始终没有能够取得突破性的进展，因为基普希望整个故事都建立在真实而科学的理论基础上。
基普强调，电影里出现的所有天体理论、物理理论以及它们所指引出来的现象，所有的所有都必须符合科学，这不仅为乔纳森的剧本创作制造了许多困难，同时也为电影拍摄提出了无数难题。这让人不由就想起了“地心引力”这部作品，在缺少足够的技术支持下，电影是不可能成行的，这个项目也是如此。
最终，史蒂文退出了该项目，而刚刚结束了“蝙蝠侠”三部曲拍摄工作的克里斯托弗则主动接手。
接手之后，克里斯托弗来到了加州理工学院，寻求基普的帮助，前后花费了六个月时间，先上课后讨论，最后再撰写剧本，真正地把所有理论知识架构都构建完毕之后，诺兰兄弟这才完成了最终版本的剧本创作，此时与2007年的最初版本已经相去甚远。
不管如何，剧本终于完成了，技术似乎也已经达到了相对应的高度，万事俱备，似乎现在就可以投入拍摄了；但问题也出现了，华纳兄弟和传奇影业分道扬镳了。
之前就提过，克里斯托弗·诺兰是杰夫·罗宾诺夫一手挖掘出来的嫡系导演；而且，他与华纳兄弟合作的所有作品都是托马斯·图尔经手的。
现在，罗宾诺夫被迫出走，托马斯则与环球影业合作，这也使得克里斯托弗顿时陷入了一个困境之中——
他还应该和华纳兄弟继续合作吗？
现在，这个项目就处于一个混乱的格局之中，短时间之内似乎也没有办法理清思路，安迪和克里斯托弗有过一次交谈，提起了蓝礼的加盟可能性，克里斯托弗表示出了极大兴趣，但，这就是全部了，什么都没有确定下来，因为克里斯托弗自己也没有办法完全确定下来。
第1455章 来龙去脉
“星际穿越”！
认真倾听着安迪对于来龙去脉的阐述，结合时间点的契合，蓝礼立刻就推理出了这个“克里斯托弗·诺兰”项目的全貌。
2014年正式上映的“星际穿越”是克里斯托弗结束了“蝙蝠侠”三部曲的拍摄工作之后，花费了两年时间全力打造出来的一部科幻作品，如果说“地心引力”讲述的是宇宙太空之中生命起源的哲学反思，那么“星际穿越”讲述的就是磅礴宇宙之中时间的恢弘以及人类情感的浩瀚。
电影讲述了不远的未来，地球环境正在变得越来越恶劣，人类几乎就要无法生存，但与此同时，人类依旧没有放弃在外太空寻找适合生存星球的计划。
男主角库珀是一名退役宇航员，结婚生子，在农场过着安静祥和的生活；而后在教授的极力劝说之下，选择了重新加入宇航员队伍，前往外太空探查三个潜在的适合人类生存的星球。
在穿梭星际银河的过程中，他们感受到了一小时等于七年的沧海桑田，时间的错位力量完全爆发出来，当他们再次回归的时候，世界已经截然不同了：父亲依旧年轻，但孩子却已经苍老，人类社会定义的阶级关系发生了逆转，他们又应该如何相处呢？
简单来说，包括在科幻探险外壳之下的故事，归根结底讲述的还是一个关于时间与情感、人性与宇宙的恢弘母题——
男主角库珀和自己的儿子、女儿之间的情感羁绊在浩瀚宇宙之中所迸发出来的能量，继而折射出生命与时间、空间维度之间的雄伟和渺小，尤其是剥离了年龄与外貌等固定秩序所带来的束缚之后，回归灵魂深处最纯粹的情感交流，这也透露出一股挥之不去的孤寂。
人类，孤独而来，孤独离去，是不是每一个人究其一生，终究还是孤独的？
电影没有给出答案，而是留给观众细细品味。无疑，这是克里斯托弗·诺兰的一次大胆尝试，将“盗梦空间”之中作为支线的情感羁绊，用作“星际穿越”的主线来讲述故事，从科幻和宇宙的维度与高度重新落脚于人类最根源也最本质的情感之上。
这是克里斯托弗最出色的作品吗？
显然不是。
电影上映之后，引发了诸多争议，许多人都开始质疑电影理论基础的合理性，认为后半段的故事出现了诸多破绽和漏洞，然后开始以理论知识来攻击电影的整个框架与立意，甚至斥责电影的构想是荒谬的。
但事实上，整部电影的所有理论——包括了故事剧情的理论以及电脑特效的理论，全部都来自于基普·索恩的推演与计算，换而言之，每一个故事的走向以及每一个画面的变化，这位2017年诺贝尔物理学奖的得主都亲自进行了计算，并且与自己的同事展开了深入讨论，最终才呈现出了观众在大屏幕之上看到的成品。
当然，科学讨论本来就存在分歧和争议，基普·索恩也不见得就是百分百正确的，但不可否认的是，电影代表了目前研究成果的一个理论分支，有理有据，这是毋庸置疑的，所有的理论都是经得起推敲和考验的，而那些自以为是的质疑和吐槽，站在巨人面前，只是徒增笑点而已。
撇开这些争议不说，电影的口碑也没有能够超过“黑暗骑士”、“盗梦空间”等作品，甚至比后来的“敦刻尔克”还要略逊一筹，媒体综评七十四分，烂番茄新鲜指数百分之七十一，平均分七分，爆米花指数百分之八十五，院线分数b+。
但值得一提的是，“星际穿越”在idb资深影迷的评分之中依旧受到了热烈追捧，八点六的高分让它成功跻身影史二百五十经典榜单的前三十名，成为了克里斯托弗·诺兰第三部跻身前三十名的导演作品。
单单从评分就可以看得出来，这不是一部票房号召力无比强劲的作品。
最终，全球票房数字也证明了这一点。
北美票房一亿八千八百万，相较于克里斯托弗之前的几部作品，“星际穿越”甚至没有能够迈过两亿门槛，这是令人失望的一个成绩；全球票房六亿七千七百万，海外市场的优秀表现还是彰显出了克里斯托弗当下的难得号召力。
不过，相较于一亿六千五百万的制作成本，还有超过三千万的全球宣传费用，电影的收支账目只能算是小小地赚了一笔，不到四千万美元而已，尽管避免了亏本的悲剧，却远远无法令人满意。
但客观来说，这却是蓝礼个人非常喜欢的一部作品，可以排在克里斯托弗个人导演作品的第四位或者第五位，比“记忆碎片”和“致命魔术”还要更加喜欢，因为蓝礼认为，这是克里斯托弗在导演道路之上的一次探索和挑战。
在此之前，克里斯托弗是一位玩转形式的高手，撇开“追随”、“记忆碎片”和“盗梦空间”这个格局架构天马行空的作品不说，“蝙蝠侠”三部曲之中的碎片式剪辑也是令人印象深刻的，通过镜头和剪辑的凌厉感，一定程度上削弱了剧本的薄弱和角色的单薄，放大视觉效果和叙事悬念本身所带来的震撼。
唯一例外的“黑暗骑士”之所以能够被奉为影史经典，哪怕是十年之后，依旧是超级英雄漫画改编电影不可逾越的一座巅峰，就在于蝙蝠侠、小丑和双面人三个角色在正义与邪恶之间做出了属于自己的选择和决定，“从光明遁入黑暗，却是为了更好地守护光明”，这种哲学反思赋予角色的魅力是无与伦比的。
“星际穿越”和“黑暗骑士”就有着共通之处，而克里斯托弗还更进一步地，让镜头与剪辑、特效与画面全部都为情感服务，努力地营造出时间的恢弘与人类的渺小之间产生对比的感觉，最终还是落脚于人类本身。
这对于克里斯托弗来说是重要的一次摸索与尝试，在导演成长的道路之上，他正在摆脱结构与技术的束缚，而是让结构与技术为剧情服务，“星际穿越”之后，克里斯托弗再次拍摄了“敦刻尔克”，明显就再次得到了进步，一步一个脚印地朝着大师的方向前进。
同时，这也是克里斯托弗所有作品之中，最依赖演员的一部。
上一世，“星际穿越”可谓是群星云集，安妮·海瑟薇、杰西卡·查斯坦、迈克尔·凯恩（ichael cae）、卡西·阿弗莱克、马特·达蒙等等等等，无论角色分量大小，他们都欣然接受了克里斯托弗的邀请，出演了这部作品。
男主角则由马修·麦康纳担任。
曾经是好莱坞著名花瓶的马修，一贯出演浪漫爱情喜剧的浪子，千篇一律的形象始终不曾改变过，而油嘴滑舌、嬉皮笑脸的表演方式也是不断地自我重复，他就是学院最讨厌也最排斥的那一类型演员，就好像罗伯特·帕丁森、克里斯汀·斯图尔特那些偶像派演员一般。
蓝礼没有着急着插话，耐心地侧耳倾听着。
安迪接着解释起来。
这个电影项目最早可以追溯到2007年，当时，著名天体物理学家基普·索恩（ki thorne）与制片人琳达·奥布斯特（lynda obst）讨论过拍摄一部关于黑洞和虫洞的电影，构建出了整个故事的基础理论。
基普是加州理工学院费曼理论物理学教授，作为黑洞和广义相对论领域最杰出的科学家之一，他跟斯蒂芬·霍金（stehen hawkg）、卡尔·萨根（carl sagan）都是长期交往的好友，关于他的业内地位有一个直观的例子，在“万物理论”这部电影里，评判霍金的博士论文是否通过的三位导师之中，其中一位就是基普·索恩。
2017年，基普·索恩赢得了诺贝尔物理学奖。
电影项目就是在基普的构思之下建立了雏形的，初衷是为了向公众阐释相对论的复杂概念，这也是他在加州理工学院任职期间一直希望能够达到的目的——将科学推广给更多普通民众，鼓励更多人们投入科学的研究之中。
当时琳达·奥布斯特找到了史蒂文·斯皮尔伯格，史蒂文表现出了极大的兴趣，他找到了乔纳森·诺兰（jonathan non）来撰写剧本，当时的乔纳森已经先后写出了“记忆碎片”和“致命魔术”两个剧本，完成了“黑暗骑士”的剧本之后，他就开始着手准备史蒂文的这个项目。
兜兜转转之间，项目始终没有能够取得突破性的进展，因为基普希望整个故事都建立在真实而科学的理论基础上。
基普强调，电影里出现的所有天体理论、物理理论以及它们所指引出来的现象，所有的所有都必须符合科学，这不仅为乔纳森的剧本创作制造了许多困难，同时也为电影拍摄提出了无数难题。这让人不由就想起了“地心引力”这部作品，在缺少足够的技术支持下，电影是不可能成行的，这个项目也是如此。
最终，史蒂文退出了该项目，而刚刚结束了“蝙蝠侠”三部曲拍摄工作的克里斯托弗则主动接手。
接手之后，克里斯托弗来到了加州理工学院，寻求基普的帮助，前后花费了六个月时间，先上课后讨论，最后再撰写剧本，真正地把所有理论知识架构都构建完毕之后，诺兰兄弟这才完成了最终版本的剧本创作，此时与2007年的最初版本已经相去甚远。
不管如何，剧本终于完成了，技术似乎也已经达到了相对应的高度，万事俱备，似乎现在就可以投入拍摄了；但问题也出现了，华纳兄弟和传奇影业分道扬镳了。
之前就提过，克里斯托弗·诺兰是杰夫·罗宾诺夫一手挖掘出来的嫡系导演；而且，他与华纳兄弟合作的所有作品都是托马斯·图尔经手的。
现在，罗宾诺夫被迫出走，托马斯则与环球影业合作，这也使得克里斯托弗顿时陷入了一个困境之中——
他还应该和华纳兄弟继续合作吗？
现在，这个项目就处于一个混乱的格局之中，短时间之内似乎也没有办法理清思路，安迪和克里斯托弗有过一次交谈，提起了蓝礼的加盟可能性，克里斯托弗表示出了极大兴趣，但，这就是全部了，什么都没有确定下来，因为克里斯托弗自己也没有办法完全确定下来。
第1455章 来龙去脉
“星际穿越”！
认真倾听着安迪对于来龙去脉的阐述，结合时间点的契合，蓝礼立刻就推理出了这个“克里斯托弗·诺兰”项目的全貌。
2014年正式上映的“星际穿越”是克里斯托弗结束了“蝙蝠侠”三部曲的拍摄工作之后，花费了两年时间全力打造出来的一部科幻作品，如果说“地心引力”讲述的是宇宙太空之中生命起源的哲学反思，那么“星际穿越”讲述的就是磅礴宇宙之中时间的恢弘以及人类情感的浩瀚。
电影讲述了不远的未来，地球环境正在变得越来越恶劣，人类几乎就要无法生存，但与此同时，人类依旧没有放弃在外太空寻找适合生存星球的计划。
男主角库珀是一名退役宇航员，结婚生子，在农场过着安静祥和的生活；而后在教授的极力劝说之下，选择了重新加入宇航员队伍，前往外太空探查三个潜在的适合人类生存的星球。
在穿梭星际银河的过程中，他们感受到了一小时等于七年的沧海桑田，时间的错位力量完全爆发出来，当他们再次回归的时候，世界已经截然不同了：父亲依旧年轻，但孩子却已经苍老，人类社会定义的阶级关系发生了逆转，他们又应该如何相处呢？
简单来说，包括在科幻探险外壳之下的故事，归根结底讲述的还是一个关于时间与情感、人性与宇宙的恢弘母题——
男主角库珀和自己的儿子、女儿之间的情感羁绊在浩瀚宇宙之中所迸发出来的能量，继而折射出生命与时间、空间维度之间的雄伟和渺小，尤其是剥离了年龄与外貌等固定秩序所带来的束缚之后，回归灵魂深处最纯粹的情感交流，这也透露出一股挥之不去的孤寂。
人类，孤独而来，孤独离去，是不是每一个人究其一生，终究还是孤独的？
电影没有给出答案，而是留给观众细细品味。无疑，这是克里斯托弗·诺兰的一次大胆尝试，将“盗梦空间”之中作为支线的情感羁绊，用作“星际穿越”的主线来讲述故事，从科幻和宇宙的维度与高度重新落脚于人类最根源也最本质的情感之上。
这是克里斯托弗最出色的作品吗？
显然不是。
电影上映之后，引发了诸多争议，许多人都开始质疑电影理论基础的合理性，认为后半段的故事出现了诸多破绽和漏洞，然后开始以理论知识来攻击电影的整个框架与立意，甚至斥责电影的构想是荒谬的。
但事实上，整部电影的所有理论——包括了故事剧情的理论以及电脑特效的理论，全部都来自于基普·索恩的推演与计算，换而言之，每一个故事的走向以及每一个画面的变化，这位2017年诺贝尔物理学奖的得主都亲自进行了计算，并且与自己的同事展开了深入讨论，最终才呈现出了观众在大屏幕之上看到的成品。
当然，科学讨论本来就存在分歧和争议，基普·索恩也不见得就是百分百正确的，但不可否认的是，电影代表了目前研究成果的一个理论分支，有理有据，这是毋庸置疑的，所有的理论都是经得起推敲和考验的，而那些自以为是的质疑和吐槽，站在巨人面前，只是徒增笑点而已。
撇开这些争议不说，电影的口碑也没有能够超过“黑暗骑士”、“盗梦空间”等作品，甚至比后来的“敦刻尔克”还要略逊一筹，媒体综评七十四分，烂番茄新鲜指数百分之七十一，平均分七分，爆米花指数百分之八十五，院线分数b+。
但值得一提的是，“星际穿越”在idb资深影迷的评分之中依旧受到了热烈追捧，八点六的高分让它成功跻身影史二百五十经典榜单的前三十名，成为了克里斯托弗·诺兰第三部跻身前三十名的导演作品。
单单从评分就可以看得出来，这不是一部票房号召力无比强劲的作品。
最终，全球票房数字也证明了这一点。
北美票房一亿八千八百万，相较于克里斯托弗之前的几部作品，“星际穿越”甚至没有能够迈过两亿门槛，这是令人失望的一个成绩；全球票房六亿七千七百万，海外市场的优秀表现还是彰显出了克里斯托弗当下的难得号召力。
不过，相较于一亿六千五百万的制作成本，还有超过三千万的全球宣传费用，电影的收支账目只能算是小小地赚了一笔，不到四千万美元而已，尽管避免了亏本的悲剧，却远远无法令人满意。
但客观来说，这却是蓝礼个人非常喜欢的一部作品，可以排在克里斯托弗个人导演作品的第四位或者第五位，比“记忆碎片”和“致命魔术”还要更加喜欢，因为蓝礼认为，这是克里斯托弗在导演道路之上的一次探索和挑战。
在此之前，克里斯托弗是一位玩转形式的高手，撇开“追随”、“记忆碎片”和“盗梦空间”这个格局架构天马行空的作品不说，“蝙蝠侠”三部曲之中的碎片式剪辑也是令人印象深刻的，通过镜头和剪辑的凌厉感，一定程度上削弱了剧本的薄弱和角色的单薄，放大视觉效果和叙事悬念本身所带来的震撼。
唯一例外的“黑暗骑士”之所以能够被奉为影史经典，哪怕是十年之后，依旧是超级英雄漫画改编电影不可逾越的一座巅峰，就在于蝙蝠侠、小丑和双面人三个角色在正义与邪恶之间做出了属于自己的选择和决定，“从光明遁入黑暗，却是为了更好地守护光明”，这种哲学反思赋予角色的魅力是无与伦比的。
“星际穿越”和“黑暗骑士”就有着共通之处，而克里斯托弗还更进一步地，让镜头与剪辑、特效与画面全部都为情感服务，努力地营造出时间的恢弘与人类的渺小之间产生对比的感觉，最终还是落脚于人类本身。
这对于克里斯托弗来说是重要的一次摸索与尝试，在导演成长的道路之上，他正在摆脱结构与技术的束缚，而是让结构与技术为剧情服务，“星际穿越”之后，克里斯托弗再次拍摄了“敦刻尔克”，明显就再次得到了进步，一步一个脚印地朝着大师的方向前进。
同时，这也是克里斯托弗所有作品之中，最依赖演员的一部。
上一世，“星际穿越”可谓是群星云集，安妮·海瑟薇、杰西卡·查斯坦、迈克尔·凯恩（ichael cae）、卡西·阿弗莱克、马特·达蒙等等等等，无论角色分量大小，他们都欣然接受了克里斯托弗的邀请，出演了这部作品。
男主角则由马修·麦康纳担任。
曾经是好莱坞著名花瓶的马修，一贯出演浪漫爱情喜剧的浪子，千篇一律的形象始终不曾改变过，而油嘴滑舌、嬉皮笑脸的表演方式也是不断地自我重复，他就是学院最讨厌也最排斥的那一类型演员，就好像罗伯特·帕丁森、克里斯汀·斯图尔特那些偶像派演员一般。