说实话，郝建那会，觉得这人挺一般。
东北段子手多的是！
后来慢慢发现不同了，东北出身的谐星很多，但是底子翻上来之后，会很快迷失，没东西了，最终只能回到二人转模式。
沈藤的幽默是东北幽默吗？骨子里是，但表现上又不是。
用着东北幽默的内在却不占东北幽默的便宜。这种吃力不讨好的打法打开了大片的市场，而且有着源源不断的创新能力。
这些来自于丰富的内心。
因此沈藤是唯一让人觉得越来越好的一个喜剧演员。
糖糖忽然来了一句：“我听吕潇然说，他曾经建议把最后被绑架的换成庄强……”
柳施施大吃一惊：“庄……庄强？”
“嗯，他说这样比较有意思，可惜那时候剧本已经成型了……”
柳施施无语……
“哎，姐夫呢？把他喊过来，我们问问他！”
“……他去公司了！”
“啊，这么热的天还要上班？”
“……好像是要处理什么项目审批，我也不清楚……”
聊了没几句，几个女人又一起看起了电视。
……
“两件事，我们创作必须要站在底层的角度，要坚持左翼创作路线！”
“第二，网上的那些差评，不需要太在意，但也别放任不管，主意尺度！”
吕潇然看了一下张进拿给他的《西虹市首富》口碑报告……
目前这电影豆瓣评分66分，算是及格喜剧。
但显然配不上已经25亿的票房！
差评多集中在‘吊丝撸管电影’、‘农民工专用电影’、‘李毅吧专供电影’、‘低俗恶心的垃圾喜剧’、‘谁看谁傻逼’……
骂电影的事儿常有，但是把上千万观众都骂进来的事儿，真是头一回见。
不探讨电影本身，专攻电影外围的价值观念。
什么跪舔吊丝、侮辱女性、丑化富人、三观不正巴拉巴拉……
其它的就不说了，丑化富人也有罪？
全世界所有的主流电影，尤其是好莱坞，一直坚持不遗余力丑化富人，咋了？社会主义核心价值观有不允许丑化富人这一项？
张进喷了一句：“我有时候真想把这帮人挂起来……想高雅去听音乐会，看芭蕾舞啊，来看什么喜剧电影？”
“没必要。”
吕潇然摆了摆手：“为普通观众服务，作品难免缺乏艺术的、文学的、哲学的内涵，形式上难免通俗谄媚，某一类评论人自然不喜欢；
那些符合评论人口味的艺术电影，普通观众很难看懂，或是压根就懒得去看，很难取得商业上的成功。”
“咱们的《西虹市首富》本身就是商业喜剧，俗不俗的，还是留给观众自己评价吧！”
“《药神》口碑不是挺稳定嘛，现在还有90分呢！”
第118章 两分作品诞生
《药神》这个戏，吕潇然看到这个剧本，就预感到会爆，但没想到豆瓣口碑会这么好……
它的叙事方式甚至包括人物弧线，都是严格按照斯奈德的剧情节拍编撰的！
斯奈德，布莱克·斯奈德。
好莱坞编剧大师和戏剧教育家，总结了一套无往不利的编剧法则，将故事中各桥段的发生时间细化到了每分每秒。
一部90分钟左右的电影，还原为110页的剧本，再将110页的剧本，划分为15个关键节拍……
《药神》就是按照15个节奏点拍摄的！
文木野自己也说‘我觉得电影不只是文学，也是建筑学，非常需要理性的平衡。怎么吸引观众在电影院看两个小时？就是把每个笑点和泪点都打好位置，再反复去验证。’
这就是典型的好莱坞创作方式！
从这个角度讲，《药神》的镜头语言谈不上特别出色……
但是好的电影是一个无形的连接器，把观众与影像交织在一起，然后将黏稠的情感表达剥离成合适的共鸣，在观影者的胸腔里酝酿、大脑内发酵，最终产生奇妙的化学反应。
《我不是药神》无疑是好的电影其中之一。
将一个敏感的话题掺和在真实的背景里娓娓道来，让你不觉得烦，还能心有感触！
套用张小北的话‘电影能做到的好，这部电影都做到了！’
东北段子手多的是！
后来慢慢发现不同了，东北出身的谐星很多，但是底子翻上来之后，会很快迷失，没东西了，最终只能回到二人转模式。
沈藤的幽默是东北幽默吗？骨子里是，但表现上又不是。
用着东北幽默的内在却不占东北幽默的便宜。这种吃力不讨好的打法打开了大片的市场，而且有着源源不断的创新能力。
这些来自于丰富的内心。
因此沈藤是唯一让人觉得越来越好的一个喜剧演员。
糖糖忽然来了一句：“我听吕潇然说，他曾经建议把最后被绑架的换成庄强……”
柳施施大吃一惊：“庄……庄强？”
“嗯，他说这样比较有意思，可惜那时候剧本已经成型了……”
柳施施无语……
“哎，姐夫呢？把他喊过来，我们问问他！”
“……他去公司了！”
“啊，这么热的天还要上班？”
“……好像是要处理什么项目审批，我也不清楚……”
聊了没几句，几个女人又一起看起了电视。
……
“两件事，我们创作必须要站在底层的角度，要坚持左翼创作路线！”
“第二，网上的那些差评，不需要太在意，但也别放任不管，主意尺度！”
吕潇然看了一下张进拿给他的《西虹市首富》口碑报告……
目前这电影豆瓣评分66分，算是及格喜剧。
但显然配不上已经25亿的票房！
差评多集中在‘吊丝撸管电影’、‘农民工专用电影’、‘李毅吧专供电影’、‘低俗恶心的垃圾喜剧’、‘谁看谁傻逼’……
骂电影的事儿常有，但是把上千万观众都骂进来的事儿，真是头一回见。
不探讨电影本身，专攻电影外围的价值观念。
什么跪舔吊丝、侮辱女性、丑化富人、三观不正巴拉巴拉……
其它的就不说了，丑化富人也有罪？
全世界所有的主流电影，尤其是好莱坞，一直坚持不遗余力丑化富人，咋了？社会主义核心价值观有不允许丑化富人这一项？
张进喷了一句：“我有时候真想把这帮人挂起来……想高雅去听音乐会，看芭蕾舞啊，来看什么喜剧电影？”
“没必要。”
吕潇然摆了摆手：“为普通观众服务，作品难免缺乏艺术的、文学的、哲学的内涵，形式上难免通俗谄媚，某一类评论人自然不喜欢；
那些符合评论人口味的艺术电影，普通观众很难看懂，或是压根就懒得去看，很难取得商业上的成功。”
“咱们的《西虹市首富》本身就是商业喜剧，俗不俗的，还是留给观众自己评价吧！”
“《药神》口碑不是挺稳定嘛，现在还有90分呢！”
第118章 两分作品诞生
《药神》这个戏，吕潇然看到这个剧本，就预感到会爆，但没想到豆瓣口碑会这么好……
它的叙事方式甚至包括人物弧线，都是严格按照斯奈德的剧情节拍编撰的！
斯奈德，布莱克·斯奈德。
好莱坞编剧大师和戏剧教育家，总结了一套无往不利的编剧法则，将故事中各桥段的发生时间细化到了每分每秒。
一部90分钟左右的电影，还原为110页的剧本，再将110页的剧本，划分为15个关键节拍……
《药神》就是按照15个节奏点拍摄的！
文木野自己也说‘我觉得电影不只是文学，也是建筑学，非常需要理性的平衡。怎么吸引观众在电影院看两个小时？就是把每个笑点和泪点都打好位置，再反复去验证。’
这就是典型的好莱坞创作方式！
从这个角度讲，《药神》的镜头语言谈不上特别出色……
但是好的电影是一个无形的连接器，把观众与影像交织在一起，然后将黏稠的情感表达剥离成合适的共鸣，在观影者的胸腔里酝酿、大脑内发酵，最终产生奇妙的化学反应。
《我不是药神》无疑是好的电影其中之一。
将一个敏感的话题掺和在真实的背景里娓娓道来，让你不觉得烦，还能心有感触！
套用张小北的话‘电影能做到的好，这部电影都做到了！’