“你发如雪，纷飞了眼泪。”
“我等待苍老了谁。”
“红尘醉，微醺的岁月。”
“我用无悔，刻永世爱你的碑。”
副歌部分一响起，整个现场都屏住了呼吸，而不少专业的音乐人更是直接不可思议的站了起来。
这段副歌……简直神了！
要知道，一般的歌曲，在唱到副歌部分时，用得都是假音，而何笑刚刚却用得真音演唱，最高达到了b4。
这种唱法，便是传统学院派也无法掌握，难度在许多高音歌曲之上，处于“彻底换过声去”与“单字换过声去”的两难之间，即便是擅长飙高音的歌手也会非常不舒服。
所以外行看热闹，内行看门道，观众们还没觉得怎么样，可在场的歌手们却是都炸毛了，一个比一个惊骇。
何笑并不意外大家能有这个反应，他就是特意挑这么一首歌唱的。
这首歌名字叫做《发如雪》，在黑色手机的世界里，也是名声响亮，号称天王周杰伦的乐坛生涯中，最难的一首歌曲。
凡是在ktv唱过这歌的都知道，非常难以掌握那个度，而且这首歌基本全程下来都是中高音，第一遍副歌就到了b2。
而且整首歌很多部分尾音都相当长，偏哑的唱腔，搭配粗糙的音色配合模糊的发音，达到一种极致的意境。
中间的那段ra则紧跟第一遍曲调，毫无空隙，无比考验肺活量，结尾“红尘醉”达到了全歌最高音，多种风格变换交替，将华国风的凄美与绵长搭配的天衣无缝，高音到微哑音色的转折之处更是如泣如诉。
周董唱歌还有一个特点，就是模糊不清，吐字混沌，他总是忽略歌词准确发音，把人声当成一种“乐器”。
但如果仔细去听他口中每个高低音的转折，便回发现，每一次唇齿摩擦音的出现，都能与歌词曲调所表达的意境不谋而合。
这也是周董独步乐坛的杀手锏之一。
何笑在演唱《发如雪》之前，也有过犹豫，考虑要不要换歌，毕竟却这首歌确实难以驾驭了一些，可最后他没能压制住蠢蠢欲动的心，还是想要挑战一下自己，于是一咬牙，一狠心，便硬着头皮演奏了这首《发如雪》。
效果也确实没有让他失望，《发如雪》一出，现场一片惊呆，宗少弘更是压力倍增。
《凌云歌》有对手了！
第415章 常规赛落幕
比赛现场。
《发如雪》一出，所有人都醉倒在了歌声中。
何笑让世人见识到了什么才叫做华国风音乐，那是五千年历史沉淀下来的悠久文化底蕴，那是数十个文明古朝留下来的珍贵宝藏。
宗少弘压力倍增，他的《凌云歌》不再是舞台上唯一耀眼的存在了。
同时他的心里也相当纳闷，华国风音乐这么冷门的东西，何笑竟然也如此精通？
他却不知道，在何笑的黑色手机中，华国风早已大成，有着数不尽的名曲佳作任他选择。
这是一个世界作为后盾的底牌，哪怕《凌云歌》再怎么不俗，也很难抗衡。
不过，何笑也不是完全不可战胜的，他演唱的这首歌曲太难了。
唱好了诚然是一个杀手锏，可若是唱不好，却反而成了自己的累赘，有一点失误，都会影响到整首歌曲的感官体验。
主要是周董唱歌太另类独行了，这首《发如雪》全程中高音也就罢了，关键是他的唱腔和声线也不太一样。
一般人多用声音的共鸣比例来展现唱功，而周董的声线则在嫩中渗透着厚重感，让人觉得多了一丝性感与磁性，男音唱来会略显高不上去或者低沉，女音唱来则多尖锐，少了该有的感情沉淀。
所以他的歌就算你能自觉很轻松唱出来，但是肯定很难到达他原唱的效果，因为难达到他的细节处理程度。
总的来说，高回报的同时，也有高风险。
何笑自己也明白情况，他在舞台上唱的非常认真，气息保持在相对平稳的节奏上，生怕出现一丁点错误。
而在副歌结束之后，整首歌最艰难的部分来了。
就是那段在副歌的尾音落下之后，立马无缝衔接的ra。
想要在之前全程中高音的前提下，还能毫不休息的接上一段ra，这所需要的肺活量不是一般的大。
普通人根本就唱不了，就算是专业歌手来了也够呛，除非是沉浸在歌坛多年，唱功早就登峰造极的老炮，不然没戏。
只听何笑低声念道：
“你发如雪，凄美了离别。”
“我焚香感动了谁。”
“邀明月，让回忆皎洁。”
“爱在月光下完美。”
“你发如雪，纷飞了眼泪。”
“我等待苍老了谁。”
“红尘醉，微醺的岁月。”
ra结束，仅仅是一声短暂的琴声过渡后，便继续开始了第二段副歌。
“我等待苍老了谁。”
“红尘醉，微醺的岁月。”
“我用无悔，刻永世爱你的碑。”
副歌部分一响起，整个现场都屏住了呼吸，而不少专业的音乐人更是直接不可思议的站了起来。
这段副歌……简直神了！
要知道，一般的歌曲，在唱到副歌部分时，用得都是假音，而何笑刚刚却用得真音演唱，最高达到了b4。
这种唱法，便是传统学院派也无法掌握，难度在许多高音歌曲之上，处于“彻底换过声去”与“单字换过声去”的两难之间，即便是擅长飙高音的歌手也会非常不舒服。
所以外行看热闹，内行看门道，观众们还没觉得怎么样，可在场的歌手们却是都炸毛了，一个比一个惊骇。
何笑并不意外大家能有这个反应，他就是特意挑这么一首歌唱的。
这首歌名字叫做《发如雪》，在黑色手机的世界里，也是名声响亮，号称天王周杰伦的乐坛生涯中，最难的一首歌曲。
凡是在ktv唱过这歌的都知道，非常难以掌握那个度，而且这首歌基本全程下来都是中高音，第一遍副歌就到了b2。
而且整首歌很多部分尾音都相当长，偏哑的唱腔，搭配粗糙的音色配合模糊的发音，达到一种极致的意境。
中间的那段ra则紧跟第一遍曲调，毫无空隙，无比考验肺活量，结尾“红尘醉”达到了全歌最高音，多种风格变换交替，将华国风的凄美与绵长搭配的天衣无缝，高音到微哑音色的转折之处更是如泣如诉。
周董唱歌还有一个特点，就是模糊不清，吐字混沌，他总是忽略歌词准确发音，把人声当成一种“乐器”。
但如果仔细去听他口中每个高低音的转折，便回发现，每一次唇齿摩擦音的出现，都能与歌词曲调所表达的意境不谋而合。
这也是周董独步乐坛的杀手锏之一。
何笑在演唱《发如雪》之前，也有过犹豫，考虑要不要换歌，毕竟却这首歌确实难以驾驭了一些，可最后他没能压制住蠢蠢欲动的心，还是想要挑战一下自己，于是一咬牙，一狠心，便硬着头皮演奏了这首《发如雪》。
效果也确实没有让他失望，《发如雪》一出，现场一片惊呆，宗少弘更是压力倍增。
《凌云歌》有对手了！
第415章 常规赛落幕
比赛现场。
《发如雪》一出，所有人都醉倒在了歌声中。
何笑让世人见识到了什么才叫做华国风音乐，那是五千年历史沉淀下来的悠久文化底蕴，那是数十个文明古朝留下来的珍贵宝藏。
宗少弘压力倍增，他的《凌云歌》不再是舞台上唯一耀眼的存在了。
同时他的心里也相当纳闷，华国风音乐这么冷门的东西，何笑竟然也如此精通？
他却不知道，在何笑的黑色手机中，华国风早已大成，有着数不尽的名曲佳作任他选择。
这是一个世界作为后盾的底牌，哪怕《凌云歌》再怎么不俗，也很难抗衡。
不过，何笑也不是完全不可战胜的，他演唱的这首歌曲太难了。
唱好了诚然是一个杀手锏，可若是唱不好，却反而成了自己的累赘，有一点失误，都会影响到整首歌曲的感官体验。
主要是周董唱歌太另类独行了，这首《发如雪》全程中高音也就罢了，关键是他的唱腔和声线也不太一样。
一般人多用声音的共鸣比例来展现唱功，而周董的声线则在嫩中渗透着厚重感，让人觉得多了一丝性感与磁性，男音唱来会略显高不上去或者低沉，女音唱来则多尖锐，少了该有的感情沉淀。
所以他的歌就算你能自觉很轻松唱出来，但是肯定很难到达他原唱的效果，因为难达到他的细节处理程度。
总的来说，高回报的同时，也有高风险。
何笑自己也明白情况，他在舞台上唱的非常认真，气息保持在相对平稳的节奏上，生怕出现一丁点错误。
而在副歌结束之后，整首歌最艰难的部分来了。
就是那段在副歌的尾音落下之后，立马无缝衔接的ra。
想要在之前全程中高音的前提下，还能毫不休息的接上一段ra，这所需要的肺活量不是一般的大。
普通人根本就唱不了，就算是专业歌手来了也够呛，除非是沉浸在歌坛多年，唱功早就登峰造极的老炮，不然没戏。
只听何笑低声念道：
“你发如雪，凄美了离别。”
“我焚香感动了谁。”
“邀明月，让回忆皎洁。”
“爱在月光下完美。”
“你发如雪，纷飞了眼泪。”
“我等待苍老了谁。”
“红尘醉，微醺的岁月。”
ra结束，仅仅是一声短暂的琴声过渡后，便继续开始了第二段副歌。