小王爷点了点头，道：“如此说来，这倒是那些偃人自取其辱了。这种东西，终究难登大雅之堂。”
“‘夫不知者，非其人之罪也；知而不为者，惑也；悦乎故不能即乎新者，弱也；知而不以告人者，不仁也；告而不以实者，不信也。余重异族之文道，又嘉偃师能喜文辞，于是乎言’。”子虚易轻轻吟咏，并道：“左相的文章，我向来是极为佩服的。”
小王爷用手中玉质笔杆轻轻敲了敲自己的脑袋，道：“却是我生出轻慢之心了，多谢易兄提点。”
“若真要说的话，倒也不是没有一点道理。”子虚易手点在额头上，轻轻地说道：“若是如此说来，那么……诗句之中，其实未必有诗人情感？诗句是‘客体’……诗句是‘客体’……非得有主体才能有客体……诗人作诗乃是因情而发？但是最终的诗句却是客体？为什么呢？‘情’之一字，在这个过程之中，又是什么作用……”
若是王崎在这里……好吧，就算王崎在这里，恐怕也没办法想起什么。无论是这辈子还是上辈子，他都根本不懂相关的东西。
子虚易所说的东西，在地球上，被称作“非个性化”——至少是非个性化的雏形了。
“非个性化”是英国诗人、文学批评家托马斯·斯特尔那斯·艾略特在二十世纪二三十年代提出的文学观点。在这个观念之中，诗人的“情绪”以及“感觉”【或者说“经验”】就好像两种并不能反应的化学药品，而诗人自身的心灵，则是“催化剂”。在诗人心灵的催化下，其情感、经历化为了诗文，但是最终的“化合物”内，却不包含“催化剂”的成分——或者说“催化剂”是可以剔除的。
从批评的领域来看，非个性化、非人格化的倡导都旨在截断作者与作品及读者的直接关系，使作品成为自足自在的审美文本，即艾略特所说的诗歌不再“纯粹是属于个人的新东西，它只是艺术品自身”。在这个自足的文本中，作家本人无需在作品中宣泄情感，或大发议论，而必须超然物外；读者则直接进入作品，任凭自己作出判断而不必听命于作者；作品、作者与读者三位一体，处于平等对话的关系，彼此之间交流的领域扩大了。
当然，子虚易一时之间还想不到这里。或者说，他没有一百年估计很难想到这一层。“非个性化”，本就是对“个性解放”的反思，更建立在欧洲文坛四百年来对主客之辩的探索之上。
但反过来说，子虚易能够在短时间内想到这一步，也足见毓族在“文道”之上的深厚积累。
不过，世子就有些迷惘了。子虚易见状，摇了摇头，规劝道：“科考在即，小王爷还是仔细温习一下经义的好。若是觉得这些异族的文道别扭，那便不要看了就是。”
说到这里，小王爷对子虚易笑了笑，得到：“易兄倒是胸有成竹。”
“子虚易自幼苦读，又薄有文名，自诩搏个功名、出身还是不在话下的。”子虚易笑得温和，却无意中透露出一股霸气。
小王爷半是附和半是恭维：“要我说，易兄可是千年一见的风流人物，无论是贩夫走卒还是本王这个王公贵胄，都能平和处之，不轻慢庶民，也不谄媚名士，真乃境界不俗也。若是你这样的人物，还拿不到新科状元，那这科举也无公平可言了。”
子虚易摇了摇头，没有接话。
但是他眼神中，却也是有这个意思。
……
是年，科举，贡院，文成五星。
新科状元子虚易在贡院作文，文道鸣动，五星齐聚。
这便是文道数十年未有的大盛事了。
左相文成六星在前，状元文成五星在后。许多毓族，也就将这一幕当成是文坛即将交接的征兆。
左相宙弘光即将封神，以自身化华章，开未有之大道。而在这之后，所有毓族圣人也都选择了隐居。
赫学领袖也即将换人。
而在这个时候，文成五星的子虚易，就被视作是赫学的新希望了。天下赫者，无不振奋。
而引发这一切的王崎，却始终没有关注这一切——除了文气震动的时候他心有所感的向京城投去一瞥之外。
此时的他，正在思考一个问题。
“我说啊……诗文真的是客观的吗？或者说诗文的美感……”王崎如此询问叩开读书会的其他几个万法门修士。
赵传恩有些愣神：“我说，道友，这个论点，不是你提出来的吗？”
王崎点了点头：“我倒是打算仔细完善一下，然后发现，诗句的美感却未必是客观的——那个观点并非无可辩驳来着。”
赵传恩还想说什么，但宋史君却呵斥道：“好了传恩，好好学吧，这才是做学问的态度。哪怕是自己说出去的话，也不一定要全信。”教训完徒弟之后，宋史君又看向王崎：“又有什么想法了？”
“就算‘美’可以算是一个独立存在的‘客体’，但是，感知美的人却并非是天然就能感觉到‘美’。”王崎道：“仔细想来，其实‘美’的感受都是后天建成的，换言之，唔……其实‘美’这个概念，都是知性生灵自造的？就算文章本身是客体，但是美呢？”
第五十章 青衿之宴
这确实是一个巨大的问题。
诗文本身是客观的，但是“美”这种东西却未必是客观的。
这就是“所指”与“能指”的区别。
文字，或者说具有某种特定读音的特定符号，这个符号的“结构”，必然是客观的。
但是这个“结构”指向的“意义”，却未必是客观存在的。
就以“美”这个字作为例子好了。“美”，读音为“i”，笔画为九，会意。金文字形，从羊，从大。这是一个客观存在的符号。但是其意义却是多变的，在不同的语境下会被赋予不同的意义，甚至产生新的意义。而且，这个相对的概念，在大多数情况下，却是以来主观的判断。
也就是说，“美”这个文字是客观的，但是其内容却无疑是主观的东西。
那么，这个“文字”，到底是客观存在的，还是依赖主观意志才能存在的？
诗文也是一样。
有一些“美”的感觉，是需要经过专门的培养才能感受到。白乐天崇尚“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，且但求“老妪能解”。据传，乐天居士喜欢在路边随便抓个老太太念诗给她听。如果老太太能够听懂，他才觉得这是好诗。因为乐天居士的作品，便是崇尚一种“无需训练就能理解的美感”。
但是有着“诗鬼”之称的李贺就不同了。同一个老太太，多半能听懂白居易的《卖炭翁》，却多半是听不懂李贺的《雁门太守行》或是《李凭箜篌引》。
对于老太太来说，李贺的《雁门太守行》、《李凭箜篌引》多半是没有什么美感的【音律上的美感可能会有一些】。
可又能因为这一个老太太的判断，而定义说李诗不若白诗美么？
不可能的。
这也是为什么审美会出现巨大分歧的原因。每一个人的客观条件不同，思想不同，对“美”的感受与解读就不同。
“阳春白雪”和“下里巴人”，就因此而来。
“‘夫不知者，非其人之罪也；知而不为者，惑也；悦乎故不能即乎新者，弱也；知而不以告人者，不仁也；告而不以实者，不信也。余重异族之文道，又嘉偃师能喜文辞，于是乎言’。”子虚易轻轻吟咏，并道：“左相的文章，我向来是极为佩服的。”
小王爷用手中玉质笔杆轻轻敲了敲自己的脑袋，道：“却是我生出轻慢之心了，多谢易兄提点。”
“若真要说的话，倒也不是没有一点道理。”子虚易手点在额头上，轻轻地说道：“若是如此说来，那么……诗句之中，其实未必有诗人情感？诗句是‘客体’……诗句是‘客体’……非得有主体才能有客体……诗人作诗乃是因情而发？但是最终的诗句却是客体？为什么呢？‘情’之一字，在这个过程之中，又是什么作用……”
若是王崎在这里……好吧，就算王崎在这里，恐怕也没办法想起什么。无论是这辈子还是上辈子，他都根本不懂相关的东西。
子虚易所说的东西，在地球上，被称作“非个性化”——至少是非个性化的雏形了。
“非个性化”是英国诗人、文学批评家托马斯·斯特尔那斯·艾略特在二十世纪二三十年代提出的文学观点。在这个观念之中，诗人的“情绪”以及“感觉”【或者说“经验”】就好像两种并不能反应的化学药品，而诗人自身的心灵，则是“催化剂”。在诗人心灵的催化下，其情感、经历化为了诗文，但是最终的“化合物”内，却不包含“催化剂”的成分——或者说“催化剂”是可以剔除的。
从批评的领域来看，非个性化、非人格化的倡导都旨在截断作者与作品及读者的直接关系，使作品成为自足自在的审美文本，即艾略特所说的诗歌不再“纯粹是属于个人的新东西，它只是艺术品自身”。在这个自足的文本中，作家本人无需在作品中宣泄情感，或大发议论，而必须超然物外；读者则直接进入作品，任凭自己作出判断而不必听命于作者；作品、作者与读者三位一体，处于平等对话的关系，彼此之间交流的领域扩大了。
当然，子虚易一时之间还想不到这里。或者说，他没有一百年估计很难想到这一层。“非个性化”，本就是对“个性解放”的反思，更建立在欧洲文坛四百年来对主客之辩的探索之上。
但反过来说，子虚易能够在短时间内想到这一步，也足见毓族在“文道”之上的深厚积累。
不过，世子就有些迷惘了。子虚易见状，摇了摇头，规劝道：“科考在即，小王爷还是仔细温习一下经义的好。若是觉得这些异族的文道别扭，那便不要看了就是。”
说到这里，小王爷对子虚易笑了笑，得到：“易兄倒是胸有成竹。”
“子虚易自幼苦读，又薄有文名，自诩搏个功名、出身还是不在话下的。”子虚易笑得温和，却无意中透露出一股霸气。
小王爷半是附和半是恭维：“要我说，易兄可是千年一见的风流人物，无论是贩夫走卒还是本王这个王公贵胄，都能平和处之，不轻慢庶民，也不谄媚名士，真乃境界不俗也。若是你这样的人物，还拿不到新科状元，那这科举也无公平可言了。”
子虚易摇了摇头，没有接话。
但是他眼神中，却也是有这个意思。
……
是年，科举，贡院，文成五星。
新科状元子虚易在贡院作文，文道鸣动，五星齐聚。
这便是文道数十年未有的大盛事了。
左相文成六星在前，状元文成五星在后。许多毓族，也就将这一幕当成是文坛即将交接的征兆。
左相宙弘光即将封神，以自身化华章，开未有之大道。而在这之后，所有毓族圣人也都选择了隐居。
赫学领袖也即将换人。
而在这个时候，文成五星的子虚易，就被视作是赫学的新希望了。天下赫者，无不振奋。
而引发这一切的王崎，却始终没有关注这一切——除了文气震动的时候他心有所感的向京城投去一瞥之外。
此时的他，正在思考一个问题。
“我说啊……诗文真的是客观的吗？或者说诗文的美感……”王崎如此询问叩开读书会的其他几个万法门修士。
赵传恩有些愣神：“我说，道友，这个论点，不是你提出来的吗？”
王崎点了点头：“我倒是打算仔细完善一下，然后发现，诗句的美感却未必是客观的——那个观点并非无可辩驳来着。”
赵传恩还想说什么，但宋史君却呵斥道：“好了传恩，好好学吧，这才是做学问的态度。哪怕是自己说出去的话，也不一定要全信。”教训完徒弟之后，宋史君又看向王崎：“又有什么想法了？”
“就算‘美’可以算是一个独立存在的‘客体’，但是，感知美的人却并非是天然就能感觉到‘美’。”王崎道：“仔细想来，其实‘美’的感受都是后天建成的，换言之，唔……其实‘美’这个概念，都是知性生灵自造的？就算文章本身是客体，但是美呢？”
第五十章 青衿之宴
这确实是一个巨大的问题。
诗文本身是客观的，但是“美”这种东西却未必是客观的。
这就是“所指”与“能指”的区别。
文字，或者说具有某种特定读音的特定符号，这个符号的“结构”，必然是客观的。
但是这个“结构”指向的“意义”，却未必是客观存在的。
就以“美”这个字作为例子好了。“美”，读音为“i”，笔画为九，会意。金文字形，从羊，从大。这是一个客观存在的符号。但是其意义却是多变的，在不同的语境下会被赋予不同的意义，甚至产生新的意义。而且，这个相对的概念，在大多数情况下，却是以来主观的判断。
也就是说，“美”这个文字是客观的，但是其内容却无疑是主观的东西。
那么，这个“文字”，到底是客观存在的，还是依赖主观意志才能存在的？
诗文也是一样。
有一些“美”的感觉，是需要经过专门的培养才能感受到。白乐天崇尚“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，且但求“老妪能解”。据传，乐天居士喜欢在路边随便抓个老太太念诗给她听。如果老太太能够听懂，他才觉得这是好诗。因为乐天居士的作品，便是崇尚一种“无需训练就能理解的美感”。
但是有着“诗鬼”之称的李贺就不同了。同一个老太太，多半能听懂白居易的《卖炭翁》，却多半是听不懂李贺的《雁门太守行》或是《李凭箜篌引》。
对于老太太来说，李贺的《雁门太守行》、《李凭箜篌引》多半是没有什么美感的【音律上的美感可能会有一些】。
可又能因为这一个老太太的判断，而定义说李诗不若白诗美么？
不可能的。
这也是为什么审美会出现巨大分歧的原因。每一个人的客观条件不同，思想不同，对“美”的感受与解读就不同。
“阳春白雪”和“下里巴人”，就因此而来。