其中的一个角上被咬了一口，上面还印着一排细细的牙印。
许臻握着这块巧克力，低头静静地看着，突兀地停止了收拾东西的动作。
画面在这一刻仿佛被按了暂停键。
“呵呵……”
半晌，他艰难地吸了一口气，轻轻笑了一声。
“这孩子，”许臻挥了挥手中的巧克力，笑道，“咬一口就扔了，惯得一点儿样都没有……”
笑声笑着，他的嘴唇开始颤抖，声音也变了调，渐渐哽咽难言。
泪水悄无声息地滚落了他的脸颊。
许臻双手扶着前排的座椅，身体因剧烈的颤抖而无法站稳。
他手中握着那块巧克力，缓缓蹲了下来，蜷缩着身体，默默流泪逐渐变成了失声痛哭。
……
屏幕外，评委沈红梅不知何时，已是泪流满面。
她掏出手绢来，轻轻抹了抹眼角的泪痕，低头沉默不语。
就在许臻身后不足5米处，原版电视剧的画面依旧暂停在屏幕上。
画面中的男主角手中叠着衣服，哭得一抽一抽，屏幕下方还显示着一行字幕：“我求你别说了”。
一模一样的背景故事，相差无几的台词。
对比之惨烈，简直让人没眼看。
好吧，如果这才是视帝该有的水平，那陈昂确实是不配得奖……
不管是表演的技巧，对角色的理解，还是情绪的处理，都根本不在一个层级上。
约莫十来秒后，许臻和程立雪的对戏结束。
两人重新回到了自己的座位上，厅中的几位评委立即对刚刚的这段表演大加赞赏。
“效果比想象的还要好，”高缜兴高采烈地道，“这个演法确实是能解决情绪杂糅的问题。”
“小许挺厉害的呀，一针见血，我看你以后要么考虑考虑当导演得了！”
“哈哈哈……”周围的其余几人顿时笑出了声。
高缜这会儿没有故意去戳沈红梅的痛点，比如“就这表演你也好意思夸？你居然拿陈昂跟许臻相提并论？”等等。
毕竟都是一个圈子里的人，做人留一线，日后好相见。
然而偷偷看一眼对方吃瘪的模样还是没问题的，这也是枯燥的评委生活中的一桩乐事。
但是，当高缜用余光瞥向沈红梅的时候，却见这女人竟然一丁点儿吃瘪的意思都没有，而是满脸赞叹地道：“小许刚刚的这段表演太厉害了，我这眼泪啊，止不住地往下流。”
“演员不光要学技巧，还得有‘演’商，不能乱发泄，得明白怎么演才能勾起观众的情绪。”
她一边用手绢抹着泪，一边掏出了手机来，满脸亲切地道：“小许啊，跟姨加个好友！”
“姨咋这么喜欢你呢！”
“我下半年打算筹备一部新剧，正愁找不到合适的演员，到时候姨跟你沟通好吧？”
高缜：“……”
脸呢！我就问你，脸呢！
……
一段激烈的争吵就这样虎头蛇尾地落下了帷幕。
而且经过这次讨论，许臻也不装咸鱼了，而是积极地参与到了讨论之中。
玉兰奖的评委组很讲究，除了主席之外，剩下的四位评委分别是一个导演、一个编剧、一个男演员和一个女演员。
大家站在各自的角度讨论一部剧的优劣得失，头脑风暴之下，许臻感到很有收获。
就比方说刚刚即兴表演的那段戏，就让他更真切地明白了什么叫表演的“层次”。
在许臻看来，所谓层次，就是要随着剧情的发展，有步骤、有计划的揭示角色内心的波动，让观众清晰地理解人物当下的心态，从而产生共情。
如果一股脑演得太复杂，只会让观众一头雾水，不明白人物到底在想什么。
一部电视剧看完，评委们又继续看起了下一部。
让许臻感觉很有趣的是，上一届没能获得视帝提名的黄志信，这一次卷土重来，再次携新剧入围了十部终审作品。
而且，他还特意去苦练了普通话，在剧中用了自己的原声。
精神十分可嘉。
然而实话实说，许臻没有公报私仇的意思，只不过，黄志信的表现在一众高手之中，实在算不得上乘。
能入围玉兰奖的终审，质量肯定是过关的，但也就仅止于此了，甚至还不如去年没获提名的那部《空山暮雨》。
“黄志信这段演得也太刻意了，”高缜眉头微蹙，道，“还不如前几年的表现好。”
沈红梅也难得地附和了一声，道：“他最近路子有点走歪了，别人说他的爆发力强，他就一味去爆发，看起来跟神经病一样，特别油腻。”
许臻握着这块巧克力，低头静静地看着，突兀地停止了收拾东西的动作。
画面在这一刻仿佛被按了暂停键。
“呵呵……”
半晌，他艰难地吸了一口气，轻轻笑了一声。
“这孩子，”许臻挥了挥手中的巧克力，笑道，“咬一口就扔了，惯得一点儿样都没有……”
笑声笑着，他的嘴唇开始颤抖，声音也变了调，渐渐哽咽难言。
泪水悄无声息地滚落了他的脸颊。
许臻双手扶着前排的座椅，身体因剧烈的颤抖而无法站稳。
他手中握着那块巧克力，缓缓蹲了下来，蜷缩着身体，默默流泪逐渐变成了失声痛哭。
……
屏幕外，评委沈红梅不知何时，已是泪流满面。
她掏出手绢来，轻轻抹了抹眼角的泪痕，低头沉默不语。
就在许臻身后不足5米处，原版电视剧的画面依旧暂停在屏幕上。
画面中的男主角手中叠着衣服，哭得一抽一抽，屏幕下方还显示着一行字幕：“我求你别说了”。
一模一样的背景故事，相差无几的台词。
对比之惨烈，简直让人没眼看。
好吧，如果这才是视帝该有的水平，那陈昂确实是不配得奖……
不管是表演的技巧，对角色的理解，还是情绪的处理，都根本不在一个层级上。
约莫十来秒后，许臻和程立雪的对戏结束。
两人重新回到了自己的座位上，厅中的几位评委立即对刚刚的这段表演大加赞赏。
“效果比想象的还要好，”高缜兴高采烈地道，“这个演法确实是能解决情绪杂糅的问题。”
“小许挺厉害的呀，一针见血，我看你以后要么考虑考虑当导演得了！”
“哈哈哈……”周围的其余几人顿时笑出了声。
高缜这会儿没有故意去戳沈红梅的痛点，比如“就这表演你也好意思夸？你居然拿陈昂跟许臻相提并论？”等等。
毕竟都是一个圈子里的人，做人留一线，日后好相见。
然而偷偷看一眼对方吃瘪的模样还是没问题的，这也是枯燥的评委生活中的一桩乐事。
但是，当高缜用余光瞥向沈红梅的时候，却见这女人竟然一丁点儿吃瘪的意思都没有，而是满脸赞叹地道：“小许刚刚的这段表演太厉害了，我这眼泪啊，止不住地往下流。”
“演员不光要学技巧，还得有‘演’商，不能乱发泄，得明白怎么演才能勾起观众的情绪。”
她一边用手绢抹着泪，一边掏出了手机来，满脸亲切地道：“小许啊，跟姨加个好友！”
“姨咋这么喜欢你呢！”
“我下半年打算筹备一部新剧，正愁找不到合适的演员，到时候姨跟你沟通好吧？”
高缜：“……”
脸呢！我就问你，脸呢！
……
一段激烈的争吵就这样虎头蛇尾地落下了帷幕。
而且经过这次讨论，许臻也不装咸鱼了，而是积极地参与到了讨论之中。
玉兰奖的评委组很讲究，除了主席之外，剩下的四位评委分别是一个导演、一个编剧、一个男演员和一个女演员。
大家站在各自的角度讨论一部剧的优劣得失，头脑风暴之下，许臻感到很有收获。
就比方说刚刚即兴表演的那段戏，就让他更真切地明白了什么叫表演的“层次”。
在许臻看来，所谓层次，就是要随着剧情的发展，有步骤、有计划的揭示角色内心的波动，让观众清晰地理解人物当下的心态，从而产生共情。
如果一股脑演得太复杂，只会让观众一头雾水，不明白人物到底在想什么。
一部电视剧看完，评委们又继续看起了下一部。
让许臻感觉很有趣的是，上一届没能获得视帝提名的黄志信，这一次卷土重来，再次携新剧入围了十部终审作品。
而且，他还特意去苦练了普通话，在剧中用了自己的原声。
精神十分可嘉。
然而实话实说，许臻没有公报私仇的意思，只不过，黄志信的表现在一众高手之中，实在算不得上乘。
能入围玉兰奖的终审，质量肯定是过关的，但也就仅止于此了，甚至还不如去年没获提名的那部《空山暮雨》。
“黄志信这段演得也太刻意了，”高缜眉头微蹙，道，“还不如前几年的表现好。”
沈红梅也难得地附和了一声，道：“他最近路子有点走歪了，别人说他的爆发力强，他就一味去爆发，看起来跟神经病一样，特别油腻。”