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“从最开始，我们只是单纯喜欢音乐、单纯喜欢表演，然后展开了这一段旅程；但是当欢呼声逐渐多起来，当围观的群众逐渐多起来，事情似乎就失去了原本的味道，对于音乐的执着依旧在胸腔燃烧着，但对于成名的渴求、对自我的陷溺、对性和毒品的疯狂，开始让原本的梦想挣扎、迷失。”
雨果认真地说到，不仅是艾尔伯特，也不仅是乐队成员，包括站在旁边的亨利、艾丽、化妆师、造型师等人，都不由自主停下了手里的动作，倾听着雨果的阐述。
“其实你知道，每一个人内心都是有渴望的，虽然我们说着音乐是至高无上的，但说句难听点的，如果没有人欣赏你的音乐，那么你根本就说不上是歌手、乐队，只能说是一个音乐爱好者而已。音乐，即使再清高，终究也是要商业的交换，否则就没有办法体现出其中的价值。”曲高和寡，如果真的有一支乐队一首歌曲，出色到如此程度，却无人知晓，那么他们的杰出又由谁来证明？伯牙遇到了子期，音乐都需要知音，这是不容忽视的事实。
“所以，从一开始分享音乐的心情，伴随着倾听者的增多，就总是会发生改变，我们会开始留恋观众、留恋赞誉、留恋欢呼，那种来自其他人的认可会让我们的自信心膨胀起来，隐隐之中觉得自己也终于是……某个人了，不再是这个世界上可有可无的某个无名小卒，不再是即使生命消失也没有人会知道的某个流浪汉了。至少，我们可以证明自己曾经存在过。这种想法会开始逐渐膨胀、再膨胀，对于人气、关注的渴望就好像是毒品一般，让人无法停下来，那种万人欢呼之后的寂寞实在让人无法适应。”
雨果的嗓音很温暖，有一种平复人心的力量，让摄影棚里都安静了下来，间或有人搬动东西或者脚步摩擦产生的响声传来，却越发衬托出这一片安静来。
“于是，不知不觉之中，我们就忘记了自己的出发点，忘记了自己对音乐的热爱，忘记了自己的梦想。一边我们渴望着得到认可，可是另一边对于人气的贪婪却又毁灭了我们对音乐的专注，制作不出更加出色的音乐，以至于人气和关注都开始逐渐消失，这形成一个恶性循环。我们也许知道问题所在，也许不知道，但却束手无策。结果就是，我们站在偌大的舞台上，五光十色的灯光、山呼海啸的尖叫、燃烧皮肤的温度让我们迷失了方向，环顾四周，我们可以看到一片黑压压的人海，却看不清楚每一张具体的脸；脑海里的灵感都已经干涸了，手指和乐器再也无法产生火花。最后，我们也就迷失了自己，不知道自己到底在干什么，应该干什么……”
雨果说的这段故事，有部分是荣耀至死的体验，有部分是他自己的体验，还有更大一部分是来自涅槃乐队的体验，科特·柯本就这样肆无忌惮地挥霍着自己的才华，最终在色彩缤纷的镁光灯之中迷失了自我。
2000年有一部电影叫做“几近成名（alostfao）”，这部电影讲述了1973年这个黄金摇滚年代的故事，一支摇滚乐队、一群疯狂歌迷、一名青涩的未成年记者在一段疯狂的巡演旅途之中，逐渐迷失了自我。
电影之中那支叫做止水（stillwater）的乐队经历着从籍籍无名到小有名气的过程，然后又渴望着能够赢得更多人气、更多关注、更多名声，面对这些突如其来的关注，乐队成员都迷失了自己，他们沉迷于性和毒品的享受之中，反而本末倒置的荒废了音乐本身，以至于他们找不到音乐创作的动力，迷惘地站在十字路口，不知所措。
其实止水乐队的经历几乎发生在每一支摇滚乐队身上，福金以前的崭新一天、涅槃乐队、披头士……包括荣耀至死自己，还有“义海雄风”之后的自己和之前一段时间的约瑟夫，甚至可以说进入娱乐圈的每一个人、乃至生活之中梦想着升官发财的每一个普通人都是如此。面对财富的诱惑、权力的迷惑、名誉的贪婪，人往往会被遮蔽了双眼，看不到未来，也看不到自己，只是被动地在原地不断打转。
幸运的是，荣耀至死目前还没有彻底失去方向，及时拉住了缰绳、收住了脚步，至少现在他们还没有迷失自己。但是未来呢？未来乐队如果取得了成功，他们是否还能记住当初乐队成立的原因、是否还能记住乐队这一路千辛万苦横跨美国的点点滴滴……又有谁能够断言呢？
“所以专辑名字叫做‘几近成名’？”艾尔伯特看着陷入了自己思绪的雨果，开口说到。
雨果愣了愣，从思绪之中挣扎了出来，“是的，所以我们把专辑叫做‘几近成名’。”就好像乐队站在即将成名、却依旧差了临门一脚的位置，一方面他们依靠公路巡演制造了许多话题，吸引了许多注意力；但另一方面他们又没有真正出色的作品证明自己，距离所谓的成名还差了火候。站在这种位置上往往会让人焦躁不安、失去方向。
几近成名其实是一种状态，所有梦想似乎都触手可及，重点近在咫尺，但却又被梦想那斑斓的光芒而迷晕了眼睛，一句“几近（alost）”道尽了所有的忐忑、犹豫、不安和期待、兴奋、幸福。用这个名字作为乐队首张专辑的名字，不仅仅是警醒乐队不要得意忘形，同时也是提醒乐队铭记这一路走来的细节，更是将整张专辑那种焦躁却又蠢蠢欲动的莽撞淋漓尽致地表现了出来。
艾尔伯特自然不知道雨果脑袋里那么多想法，但他从雨果刚才的描述联系到专辑的名字上，不得不感叹，荣耀至死这支乐队确实是充满了自己的思想，他们看起来一点都不张扬，就好像是邻家男孩一般，但如果就因此忽略了他们音乐的内涵，这绝对会是每一名听众的损失。
艾尔伯特低声念叨着专辑的名字，“几近成名，几近成名……”然后长长地轻叹了一声，“这让我想起了瑞弗·菲尼克斯（riverhoenix）。”这句话在仓库里轻轻回荡，这让所有人都陷入了沉默。
雨果却是意外地抬起头看向了艾尔伯特，他也就是因为瑞弗·菲尼克斯的突发新闻想起了“几近成名”那部电影，从而唤醒了他内心更深处的想法，这才提议将专辑名称定为“几近成名”的。
在这一刻，雨果和艾尔伯特的思想居然产生了共鸣，这种被知己所理解的幸福和快乐，刹那间汹涌而来。
第453章 轻装上阵
瑞弗·菲尼克斯，这位童星出生的歌手兼演员，十五岁就开始了他短暂而光芒万丈的时光，一部“伴我同行（staywith）”让他成为了美国家喻户晓的明星；他和基努·里维斯合作的“不羁的天空（yownrivateidaho）”成为无数影迷心中的经典，年仅二十一岁就成为了威尼斯影帝。
好莱坞这个名利场是如此宠爱这位拥有女孩般忧伤眼睛的年轻人，但他却不堪重负，不得不选择了毒品来逃避现实。就在几天前，也就是万圣节前夜，瑞弗在好友约翰尼·德普的酒吧里因为吸毒过量而猝然离世，年仅二十三岁，就结束了他那犹如流星一般璀璨却短暂的一生。
瑞弗的弟弟杰昆·菲尼克斯（joahoenix），这位未来前后三次赢得奥斯卡演技奖项提名，并且还获得了威尼斯影帝的出色演员，十月三十一日那个晚上就守在哥哥的身边，目睹了哥哥的去世，九一一的报警电话就是他拨打的，这几乎摧毁了年仅十九岁的杰昆所有的人生。
艾尔伯特在荣耀至死这张“几近成名”的专辑身上看到了瑞弗·菲尼克斯的影子，不由发出了感叹。雨果听到了艾尔伯特的感叹，不由诧异地看向了艾尔伯特，随后也是长叹了一口气，“也许是上帝嫉妒他了。”天妒英才，瑞弗的去世对雨果也有着深刻的影响。
其实在雨果所生活的年代，瑞弗的影响力已经所剩无几，他所知道瑞弗的唯一作品就是“不羁的天空”，但是在九十年代初，瑞弗的声望却是好莱坞最亮丽的一道风景线。当听闻瑞弗因为吸毒过量而去世时，雨果内心掀起了前所未有的惊涛巨浪，这也是他脑海里“几近成名”这个专辑名称冒出来的原因。
瑞弗·菲尼克斯，他的名字直译起来就是“河流·凤凰”，他的确如河流般放浪，却没有能如凤凰般涅槃。好莱坞这条星光大道，光鲜亮丽，却不是每一个人都可以走到终点。几近成名，说的是瑞弗·菲尼克斯的故事，是希斯·莱杰（heathledger）的故事，是科特·柯本的故事，也是“雨果·兰开斯特”的故事。
艾尔伯特从雨果那唏嘘的语气之中捕捉到了蛛丝马迹，左眼不由一亮，就连那天生失去光彩的右眼也可以隐约看到朦胧的亮光，“我想，我对你们的专辑封面有想法了。”艾尔伯特整个人都明亮了起来，他站在原地思考了一下，“你们之前是公路巡演抵达纽约的？”
得到了雨果肯定的答复之后，艾尔伯特立刻兴奋地说到，“你们的那辆座驾今天来到仓库附近了吗？”
“是的，我们是开车过来的。”雨果的回答让艾尔伯特开始无法自已地来回踱着脚步，“我们可以拍摄一副你们乐队在车子上的照片，就是你们乐队平时巡演时在车子上做准备的场景，不需要刻意安排姿势，也不需要制造场景，只需要一点灯光一个角度就可以了。你们……你们……”艾尔伯特抬头看向了乐队成员，摸着自己的下巴思考了一下。
“把这些衣服都换回去，换成你们平时自己的服装，”现在乐队成员都换上了黑色西装，这看在艾尔伯特眼中完全就是多余的累赘，“还有，发型也……不，不要那么刻意，简单一点就可以了，看起来不要那么糟糕，就好像平常会打理的就可以。不然，你们自己打理一下，然后让发型师休整。最好是还原你们平时在街头表演时的那种状态，这就足够了。”
原本经过讨论，公司为荣耀至死这张专辑设定的基本风格是，身着西装在后台准备表演时的照片，又或者是站在台阶上逐步登台的画面……这种设定就是根据“几近成名”这个字面意思进行构思的，也得到了艾尔伯特的首肯，所以今天这才安排了化妆、服装和造型，黑色西装只是基本款，其他还准备了几套舞台服装。
但是现在在艾尔伯特的构思之中，都太过刻意了，这完全毁掉了荣耀至死乐队本身的特色，“走在路上、唱在路上”的这种感觉才是属于乐队的色彩，也许没有舞台上辉煌的灯光，也许没有后台准备时的繁忙和华丽，但是风尘仆仆奔跑在道路上，追逐着自己的梦想，一步一步朝着自己梦想前进的瞬间，是如此简单如此朴素，同时也是如此真实如此贴切。
由于艾尔伯特根本就是临时推翻了之前的所有构思，所以亨利第一时间就看向了唱片公司今天来到现场的代表，得到了确定的答复之后，亨利这才示意乐队成员可以去换衣服了，但事实上，只剩下雨果和阿方索两个人还站在原地了，其他三个人得到艾尔伯特的准信之后立刻就已经去摆脱束缚了。
有艾尔伯特这样的大师在，百代唱片自然是愿意将决定权放在他手中的，如果是雨果等人提起这个方案，估计亨利还要和公司周旋一番才行，但现在由艾尔伯特提出来，唱片公司根本没有什么犹豫，直接就点头放行了。
等乐队成员全部都换回自己的衣服之后，艾尔伯特仔细看了看，满意地点了点头，五个年轻人就是t恤牛仔裤搭配一件夹克的简单装束，包括雨果也是如此，虽然完全贴近生活，就好像是邻家男孩，但只要头发稍微打理一下，整体的造型就出来了。
随后艾尔伯特就带领着荣耀至死来到了外面，艾尔伯特打量了一下四周的景色，表示了强烈的不满，干脆就让助理艾丽等人把器材搬上了卡车，然后跟随在乐队的车子后面，开车离开了仓库，一路朝着新泽西州的方向开了出去。艾尔伯特最后选中了一处荒芜的公路边上，让前后三辆车都停了下来，随后就开始把拍摄器材搬了下来。
看着正在忙碌的工作人员们，佩德罗不断在原地跳跃着，试图用这种方式来缓解自己的紧张，然后看着雨果询问到，“所以，雨果，我们应该怎么做？”
“你听到艾尔伯特刚才说的了！”雨果理所当然地说到，“就当做我们只是在平时准备演出，不要刻意去顾忌镜头，呈现出最自然的状态，这就足够了。”
“你是认真的？”佩德罗觉得实在太不可思议了，不止是他，其他三个人也都竖起耳朵等待着雨果的下文，“我们不看镜头，那叫什么拍照？拍照出来我们不是根本就没有和镜头沟通嘛？”
“佩佩，如果摄影师需要你看镜头，他会喊你的，如果不需要，你刻意去看镜头，只会让你看起来像是渴望上镜头的傻瓜。”雨果把自己的经验直接就分享了出来，其实拍照并不是一件容易的事，很多时候，一个动作、一个角度、一个细节都会让照片呈现出不同的效果，模特的工作可没有那么简单。不过今天幸运的是，艾尔伯特并不想遵循常规的拍照风格，希望呈现出乐队日常的状态，这显然有助于乐队成员快速完成任务。
不过雨果说的简单，大家做起来却没有那么容易。
“佩佩，不要，不要再看我的镜头了，你每次都在我按快门的时候微笑，这让你看起来和其他人格格不入，就好像‘蒙娜丽莎的微笑’里多了一头奶牛！”艾尔伯特一脸郁闷地说到，这话让大家都扑哧一下笑了出来，佩德罗则是一脸的纠结，“不，尼尔，你不要笑，你的表现也很糟糕，你不要躲避我的镜头，我让你自然，不是让你自然地躲到雨果的身后！还有，福金，你可以笑了，你知道，即使所有人都在笑，就只有你一个人笑不出来，你确定你的灵魂还在这里吗？还是说你已经转变成为僵尸了。”
荣耀至死的第一次拍照经历实在是有些惨不忍睹，除了经验丰富的雨果之外，只有阿方索表现最为自如，这还是艾尔伯特让乐队自由发挥的情况，如果是按照原计划在棚内拍摄，只怕情况会血流成河。
雨果此时也是笑得有些内伤，其实他当初为了宣传“闻香识女人”时接受杂志拍照，情况也是有些僵硬的，毕竟这是他自己第一次的拍照经历，但随后身体的本。能拯救了他，拍照的感觉似乎就是一种自发的本。能，这让雨果放松了不少，顺利地完成了拍照。有了经验之后，雨果就知道，其实拍照最重要的是自信，至于姿势方面，摄影师对男人总是更加宽容的。
所以，雨果想了想，拍照过程放松和自信是最重要的，那么，对于乐队来说最放松最自信的时刻是什么呢？答案就再简单不过了，“伙计们，为什么我们不直接演奏一曲呢？”
雨果的声音吸引了乐队成员们的注意力，但此时福金、尼尔的反应都太迟钝，佩德罗则是太兴奋，只有阿方索明了地点了点头。站在不远处的艾尔伯特听到这个提案，眼睛也亮了亮，这的确是个好主意。
雨果想了想，“福金，给我一个鼓点，‘正中央（theiddle）’。”这回福金总算是反应了过来，原本握着鼓槌的双手还紧紧地绷着，此刻反而是放松了下来，开始敲响了鼓点。
听听那振奋人心的歌词，还有欢快雀跃的旋律，“嘿，你知道他们都是一样的，你知道你正在竭尽自己的全力，所以不要理会他们，活在当下！是的，做你自己，对别人来说是否足够根本就不重要。只是需要一些时间，小伙伴，你正走在旅途之中，一切，一切都会好起来；一切，一切都会走上正轨。”
事情似乎就不再困难了。
雨果认真地说到，不仅是艾尔伯特，也不仅是乐队成员，包括站在旁边的亨利、艾丽、化妆师、造型师等人，都不由自主停下了手里的动作，倾听着雨果的阐述。
“其实你知道，每一个人内心都是有渴望的，虽然我们说着音乐是至高无上的，但说句难听点的，如果没有人欣赏你的音乐，那么你根本就说不上是歌手、乐队，只能说是一个音乐爱好者而已。音乐，即使再清高，终究也是要商业的交换，否则就没有办法体现出其中的价值。”曲高和寡，如果真的有一支乐队一首歌曲，出色到如此程度，却无人知晓，那么他们的杰出又由谁来证明？伯牙遇到了子期，音乐都需要知音，这是不容忽视的事实。
“所以，从一开始分享音乐的心情，伴随着倾听者的增多，就总是会发生改变，我们会开始留恋观众、留恋赞誉、留恋欢呼，那种来自其他人的认可会让我们的自信心膨胀起来，隐隐之中觉得自己也终于是……某个人了，不再是这个世界上可有可无的某个无名小卒，不再是即使生命消失也没有人会知道的某个流浪汉了。至少，我们可以证明自己曾经存在过。这种想法会开始逐渐膨胀、再膨胀，对于人气、关注的渴望就好像是毒品一般，让人无法停下来，那种万人欢呼之后的寂寞实在让人无法适应。”
雨果的嗓音很温暖，有一种平复人心的力量，让摄影棚里都安静了下来，间或有人搬动东西或者脚步摩擦产生的响声传来，却越发衬托出这一片安静来。
“于是，不知不觉之中，我们就忘记了自己的出发点，忘记了自己对音乐的热爱，忘记了自己的梦想。一边我们渴望着得到认可，可是另一边对于人气的贪婪却又毁灭了我们对音乐的专注，制作不出更加出色的音乐，以至于人气和关注都开始逐渐消失，这形成一个恶性循环。我们也许知道问题所在，也许不知道，但却束手无策。结果就是，我们站在偌大的舞台上，五光十色的灯光、山呼海啸的尖叫、燃烧皮肤的温度让我们迷失了方向，环顾四周，我们可以看到一片黑压压的人海，却看不清楚每一张具体的脸；脑海里的灵感都已经干涸了，手指和乐器再也无法产生火花。最后，我们也就迷失了自己，不知道自己到底在干什么，应该干什么……”
雨果说的这段故事，有部分是荣耀至死的体验，有部分是他自己的体验，还有更大一部分是来自涅槃乐队的体验，科特·柯本就这样肆无忌惮地挥霍着自己的才华，最终在色彩缤纷的镁光灯之中迷失了自我。
2000年有一部电影叫做“几近成名（alostfao）”，这部电影讲述了1973年这个黄金摇滚年代的故事，一支摇滚乐队、一群疯狂歌迷、一名青涩的未成年记者在一段疯狂的巡演旅途之中，逐渐迷失了自我。
电影之中那支叫做止水（stillwater）的乐队经历着从籍籍无名到小有名气的过程，然后又渴望着能够赢得更多人气、更多关注、更多名声，面对这些突如其来的关注，乐队成员都迷失了自己，他们沉迷于性和毒品的享受之中，反而本末倒置的荒废了音乐本身，以至于他们找不到音乐创作的动力，迷惘地站在十字路口，不知所措。
其实止水乐队的经历几乎发生在每一支摇滚乐队身上，福金以前的崭新一天、涅槃乐队、披头士……包括荣耀至死自己，还有“义海雄风”之后的自己和之前一段时间的约瑟夫，甚至可以说进入娱乐圈的每一个人、乃至生活之中梦想着升官发财的每一个普通人都是如此。面对财富的诱惑、权力的迷惑、名誉的贪婪，人往往会被遮蔽了双眼，看不到未来，也看不到自己，只是被动地在原地不断打转。
幸运的是，荣耀至死目前还没有彻底失去方向，及时拉住了缰绳、收住了脚步，至少现在他们还没有迷失自己。但是未来呢？未来乐队如果取得了成功，他们是否还能记住当初乐队成立的原因、是否还能记住乐队这一路千辛万苦横跨美国的点点滴滴……又有谁能够断言呢？
“所以专辑名字叫做‘几近成名’？”艾尔伯特看着陷入了自己思绪的雨果，开口说到。
雨果愣了愣，从思绪之中挣扎了出来，“是的，所以我们把专辑叫做‘几近成名’。”就好像乐队站在即将成名、却依旧差了临门一脚的位置，一方面他们依靠公路巡演制造了许多话题，吸引了许多注意力；但另一方面他们又没有真正出色的作品证明自己，距离所谓的成名还差了火候。站在这种位置上往往会让人焦躁不安、失去方向。
几近成名其实是一种状态，所有梦想似乎都触手可及，重点近在咫尺，但却又被梦想那斑斓的光芒而迷晕了眼睛，一句“几近（alost）”道尽了所有的忐忑、犹豫、不安和期待、兴奋、幸福。用这个名字作为乐队首张专辑的名字，不仅仅是警醒乐队不要得意忘形，同时也是提醒乐队铭记这一路走来的细节，更是将整张专辑那种焦躁却又蠢蠢欲动的莽撞淋漓尽致地表现了出来。
艾尔伯特自然不知道雨果脑袋里那么多想法，但他从雨果刚才的描述联系到专辑的名字上，不得不感叹，荣耀至死这支乐队确实是充满了自己的思想，他们看起来一点都不张扬，就好像是邻家男孩一般，但如果就因此忽略了他们音乐的内涵，这绝对会是每一名听众的损失。
艾尔伯特低声念叨着专辑的名字，“几近成名，几近成名……”然后长长地轻叹了一声，“这让我想起了瑞弗·菲尼克斯（riverhoenix）。”这句话在仓库里轻轻回荡，这让所有人都陷入了沉默。
雨果却是意外地抬起头看向了艾尔伯特，他也就是因为瑞弗·菲尼克斯的突发新闻想起了“几近成名”那部电影，从而唤醒了他内心更深处的想法，这才提议将专辑名称定为“几近成名”的。
在这一刻，雨果和艾尔伯特的思想居然产生了共鸣，这种被知己所理解的幸福和快乐，刹那间汹涌而来。
第453章 轻装上阵
瑞弗·菲尼克斯，这位童星出生的歌手兼演员，十五岁就开始了他短暂而光芒万丈的时光，一部“伴我同行（staywith）”让他成为了美国家喻户晓的明星；他和基努·里维斯合作的“不羁的天空（yownrivateidaho）”成为无数影迷心中的经典，年仅二十一岁就成为了威尼斯影帝。
好莱坞这个名利场是如此宠爱这位拥有女孩般忧伤眼睛的年轻人，但他却不堪重负，不得不选择了毒品来逃避现实。就在几天前，也就是万圣节前夜，瑞弗在好友约翰尼·德普的酒吧里因为吸毒过量而猝然离世，年仅二十三岁，就结束了他那犹如流星一般璀璨却短暂的一生。
瑞弗的弟弟杰昆·菲尼克斯（joahoenix），这位未来前后三次赢得奥斯卡演技奖项提名，并且还获得了威尼斯影帝的出色演员，十月三十一日那个晚上就守在哥哥的身边，目睹了哥哥的去世，九一一的报警电话就是他拨打的，这几乎摧毁了年仅十九岁的杰昆所有的人生。
艾尔伯特在荣耀至死这张“几近成名”的专辑身上看到了瑞弗·菲尼克斯的影子，不由发出了感叹。雨果听到了艾尔伯特的感叹，不由诧异地看向了艾尔伯特，随后也是长叹了一口气，“也许是上帝嫉妒他了。”天妒英才，瑞弗的去世对雨果也有着深刻的影响。
其实在雨果所生活的年代，瑞弗的影响力已经所剩无几，他所知道瑞弗的唯一作品就是“不羁的天空”，但是在九十年代初，瑞弗的声望却是好莱坞最亮丽的一道风景线。当听闻瑞弗因为吸毒过量而去世时，雨果内心掀起了前所未有的惊涛巨浪，这也是他脑海里“几近成名”这个专辑名称冒出来的原因。
瑞弗·菲尼克斯，他的名字直译起来就是“河流·凤凰”，他的确如河流般放浪，却没有能如凤凰般涅槃。好莱坞这条星光大道，光鲜亮丽，却不是每一个人都可以走到终点。几近成名，说的是瑞弗·菲尼克斯的故事，是希斯·莱杰（heathledger）的故事，是科特·柯本的故事，也是“雨果·兰开斯特”的故事。
艾尔伯特从雨果那唏嘘的语气之中捕捉到了蛛丝马迹，左眼不由一亮，就连那天生失去光彩的右眼也可以隐约看到朦胧的亮光，“我想，我对你们的专辑封面有想法了。”艾尔伯特整个人都明亮了起来，他站在原地思考了一下，“你们之前是公路巡演抵达纽约的？”
得到了雨果肯定的答复之后，艾尔伯特立刻兴奋地说到，“你们的那辆座驾今天来到仓库附近了吗？”
“是的，我们是开车过来的。”雨果的回答让艾尔伯特开始无法自已地来回踱着脚步，“我们可以拍摄一副你们乐队在车子上的照片，就是你们乐队平时巡演时在车子上做准备的场景，不需要刻意安排姿势，也不需要制造场景，只需要一点灯光一个角度就可以了。你们……你们……”艾尔伯特抬头看向了乐队成员，摸着自己的下巴思考了一下。
“把这些衣服都换回去，换成你们平时自己的服装，”现在乐队成员都换上了黑色西装，这看在艾尔伯特眼中完全就是多余的累赘，“还有，发型也……不，不要那么刻意，简单一点就可以了，看起来不要那么糟糕，就好像平常会打理的就可以。不然，你们自己打理一下，然后让发型师休整。最好是还原你们平时在街头表演时的那种状态，这就足够了。”
原本经过讨论，公司为荣耀至死这张专辑设定的基本风格是，身着西装在后台准备表演时的照片，又或者是站在台阶上逐步登台的画面……这种设定就是根据“几近成名”这个字面意思进行构思的，也得到了艾尔伯特的首肯，所以今天这才安排了化妆、服装和造型，黑色西装只是基本款，其他还准备了几套舞台服装。
但是现在在艾尔伯特的构思之中，都太过刻意了，这完全毁掉了荣耀至死乐队本身的特色，“走在路上、唱在路上”的这种感觉才是属于乐队的色彩，也许没有舞台上辉煌的灯光，也许没有后台准备时的繁忙和华丽，但是风尘仆仆奔跑在道路上，追逐着自己的梦想，一步一步朝着自己梦想前进的瞬间，是如此简单如此朴素，同时也是如此真实如此贴切。
由于艾尔伯特根本就是临时推翻了之前的所有构思，所以亨利第一时间就看向了唱片公司今天来到现场的代表，得到了确定的答复之后，亨利这才示意乐队成员可以去换衣服了，但事实上，只剩下雨果和阿方索两个人还站在原地了，其他三个人得到艾尔伯特的准信之后立刻就已经去摆脱束缚了。
有艾尔伯特这样的大师在，百代唱片自然是愿意将决定权放在他手中的，如果是雨果等人提起这个方案，估计亨利还要和公司周旋一番才行，但现在由艾尔伯特提出来，唱片公司根本没有什么犹豫，直接就点头放行了。
等乐队成员全部都换回自己的衣服之后，艾尔伯特仔细看了看，满意地点了点头，五个年轻人就是t恤牛仔裤搭配一件夹克的简单装束，包括雨果也是如此，虽然完全贴近生活，就好像是邻家男孩，但只要头发稍微打理一下，整体的造型就出来了。
随后艾尔伯特就带领着荣耀至死来到了外面，艾尔伯特打量了一下四周的景色，表示了强烈的不满，干脆就让助理艾丽等人把器材搬上了卡车，然后跟随在乐队的车子后面，开车离开了仓库，一路朝着新泽西州的方向开了出去。艾尔伯特最后选中了一处荒芜的公路边上，让前后三辆车都停了下来，随后就开始把拍摄器材搬了下来。
看着正在忙碌的工作人员们，佩德罗不断在原地跳跃着，试图用这种方式来缓解自己的紧张，然后看着雨果询问到，“所以，雨果，我们应该怎么做？”
“你听到艾尔伯特刚才说的了！”雨果理所当然地说到，“就当做我们只是在平时准备演出，不要刻意去顾忌镜头，呈现出最自然的状态，这就足够了。”
“你是认真的？”佩德罗觉得实在太不可思议了，不止是他，其他三个人也都竖起耳朵等待着雨果的下文，“我们不看镜头，那叫什么拍照？拍照出来我们不是根本就没有和镜头沟通嘛？”
“佩佩，如果摄影师需要你看镜头，他会喊你的，如果不需要，你刻意去看镜头，只会让你看起来像是渴望上镜头的傻瓜。”雨果把自己的经验直接就分享了出来，其实拍照并不是一件容易的事，很多时候，一个动作、一个角度、一个细节都会让照片呈现出不同的效果，模特的工作可没有那么简单。不过今天幸运的是，艾尔伯特并不想遵循常规的拍照风格，希望呈现出乐队日常的状态，这显然有助于乐队成员快速完成任务。
不过雨果说的简单，大家做起来却没有那么容易。
“佩佩，不要，不要再看我的镜头了，你每次都在我按快门的时候微笑，这让你看起来和其他人格格不入，就好像‘蒙娜丽莎的微笑’里多了一头奶牛！”艾尔伯特一脸郁闷地说到，这话让大家都扑哧一下笑了出来，佩德罗则是一脸的纠结，“不，尼尔，你不要笑，你的表现也很糟糕，你不要躲避我的镜头，我让你自然，不是让你自然地躲到雨果的身后！还有，福金，你可以笑了，你知道，即使所有人都在笑，就只有你一个人笑不出来，你确定你的灵魂还在这里吗？还是说你已经转变成为僵尸了。”
荣耀至死的第一次拍照经历实在是有些惨不忍睹，除了经验丰富的雨果之外，只有阿方索表现最为自如，这还是艾尔伯特让乐队自由发挥的情况，如果是按照原计划在棚内拍摄，只怕情况会血流成河。
雨果此时也是笑得有些内伤，其实他当初为了宣传“闻香识女人”时接受杂志拍照，情况也是有些僵硬的，毕竟这是他自己第一次的拍照经历，但随后身体的本。能拯救了他，拍照的感觉似乎就是一种自发的本。能，这让雨果放松了不少，顺利地完成了拍照。有了经验之后，雨果就知道，其实拍照最重要的是自信，至于姿势方面，摄影师对男人总是更加宽容的。
所以，雨果想了想，拍照过程放松和自信是最重要的，那么，对于乐队来说最放松最自信的时刻是什么呢？答案就再简单不过了，“伙计们，为什么我们不直接演奏一曲呢？”
雨果的声音吸引了乐队成员们的注意力，但此时福金、尼尔的反应都太迟钝，佩德罗则是太兴奋，只有阿方索明了地点了点头。站在不远处的艾尔伯特听到这个提案，眼睛也亮了亮，这的确是个好主意。
雨果想了想，“福金，给我一个鼓点，‘正中央（theiddle）’。”这回福金总算是反应了过来，原本握着鼓槌的双手还紧紧地绷着，此刻反而是放松了下来，开始敲响了鼓点。
听听那振奋人心的歌词，还有欢快雀跃的旋律，“嘿，你知道他们都是一样的，你知道你正在竭尽自己的全力，所以不要理会他们，活在当下！是的，做你自己，对别人来说是否足够根本就不重要。只是需要一些时间，小伙伴，你正走在旅途之中，一切，一切都会好起来；一切，一切都会走上正轨。”
事情似乎就不再困难了。