因为《芝加哥》没有设午夜场，跟帕尼·凯利斯说了几句关于建设个人网站的事情后，杜克就返回上东区的家去休息了。
周四的夜晚渐渐逝去，周五的太阳又照亮了大苹果的天空，已经退休的理查德·托马斯从长岛的一家公园中散步回来，走到自己的独立房屋前，从信筒里取出今天的《纽约时报》，穿过平整的草坪，进入房间中，先为自己充好一壶热咖啡，然后坐在向阳的窗户边，看起了报纸。
他是资深的百老汇剧迷，也听说了《芝加哥》电影版今天会上映，特别翻到娱乐版，准备看看影片的影评，只是当他翻到熟悉的专栏时，里面全是抨击《星际迷航：第一击》以及赞美《英国病人》的声音，昨晚首映的《芝加哥》好像又一次被人忽视掉了？
理查德·托马斯摇了摇头，看向娱乐版面其他地方，他不明白这些影评人矫情什么，他们真的能把那个年轻导演封杀掉？《纽约时报》的头版上，照样有关于这部影片的报道。
“《芝加哥》，一场好莱坞类型片的胜利！”
看到标题下署名，理查德·托马斯来了兴趣，这是著名剧评人琳达·惠特莉的评论文章。
“影片的故事与歌舞剧版本整体类似，却被导演杜克·罗森伯格以现代化的电影手法重新包装，虽然其中的主题是好莱坞电影反复倒卖的关于名利、欲望的内核，但《芝加哥》是一部歌舞片，却又不是典型意义上的歌舞片，它用不同以往的影像风格在历史流变中体现着不同片种的融合、蜕变和创新！”
“杜克·罗森伯格制作的歌舞片，明显经过了他的重新改良，黑色电影的特质深深浸透于其中，他对歌舞、黑色影片这两大类型片的混合和加工，使得《芝加哥》在香艳之中又透露出种种魅惑，盛大的歌舞表演和低调阴郁的黑色风格的完美结合，突出了影片的多重特质。”
“借由《芝加哥》，观众可以得到的，不是深刻的思考，而是一种精美、多元、复杂的观影体验，它体现着杜克·罗森伯格一贯良好的品质和传统——制作精良、应时应景、不断创新！”
“完全可以说，《芝加哥》是歌舞片的华丽蜕变，歌舞场景与现实场景的过渡性、融合性、互动性比歌舞剧版本更强，更突破了传统歌舞片歌舞段落简单插入的生硬手法。”
“杜克·罗森伯格极好的利用了歌舞片浓重的戏剧性和演绎性，完全服务于讽刺、揭露声色犬马、黑白颠倒的腐朽状态的主旨；同时黑色电影的元素近乎完美的注入了影片的各个场景之中。”
“还有，电影在布光、色调等方面精心构思，让影片在狂野和香烟之余散发出了阴郁、血腥的味道！”
看到这里，理查德·托马斯合上报纸，坚定本来就计划去观影的想法，打算午饭之后直接去影院购票观看。
第二百四十三章 对芝加哥的抱怨
停好汽车，理查德·托马斯紧了紧衣服，顶着有些冷的风向长岛最着名的那家独立影院走去，很快进入了影院中，与过往他来看电影时情况不同，影院中大部分竟然都是类似他这种的中老年人，其中有不少还顶着白发，托马斯走在中间感觉自己都年轻了许多。
站在影厅显眼的海报前看了一眼，那是《芝加哥》的大幅海报，上面汤姆·克鲁斯和另外两名女主角的造型看起来真不赖，特别是穿着短舞裙的两个女演员，足够漂亮性感，比百老汇新排的歌舞剧的主演养眼太多了。
男人身体老了，心是不会老的。
这种心思托马斯自然不会说出来，如果有人问起，一定是单纯的因为艺术，因为想看看电影版的《芝加哥》有什么不同，因为这是多伦多电影节“观众选择大奖”而来！
过去这几年，多伦多电影节最后选出的影片都很切合他们这些北美观众的口味，反观什么金狮金熊，有多少人能坐在那里安稳的看下去？
怀着这样的想法，托马斯走到了售票处，售票员立即送上灿烂的笑容，“有什么能帮助你的吗，先生？”
“最近场次的《芝加哥》，一张票！”托马斯准备掏出钱包。
“很抱歉。”女售票员直接说道：“半个小时后有一场，但已经没有票了。”
“没有票了？”托马斯感觉有些吃惊，“怎么会没有票了，《芝加哥》这么火爆？”
女售票员赶紧解释了几句，“上午放映的两场中，影片反响极好，导致下午两个场次的票被很多人电话预定了，您想要购票的话，只能等到晚上的场次了。或者您在这等一段时间，如果放映前15分钟，有人选择退票的话……”
“不用了。”托马斯不想等，摆了摆手，“我去其他地方看看。”
出了影院，开上自己的车子，托马斯花费了些时间，赶到稍远一点的帝王影院，这里是长岛最着名的影院之一，拥有众多的影厅，现在又是周五白天，买到票应该并不难。
走进影院大厅，托马斯没有迟疑，先到售票口前询问了一下，买到了最近场次的《芝加哥》的票，随便找了个空闲的地方，等待过会检票入场。
无聊中，他看向周围，发现如同上一家影院一样，这里中老年人的数量比平时要多了不少，还能听到附近几个人议论的声音。
“《芝加哥》的票很紧张。”那是一个五十左右的人，他对另一个同年龄段的人说道：“我在曼哈顿地区跑了三家影院都没有买到票，只好来了长岛。”
“有这么火？”
“我有朋友参加了多伦多电影节，看了展映场，他认为影片比任何一个版本的歌舞剧都要精彩。”那人似乎很有信心，“否则影片也不会拿到观众选择奖。”
听人议论了没几句，托马斯发现有电视台的人在做节目，一个nbc电视台的女记者走在摄像机前面，正采访着观众。
“请问你接下来要看的是哪部电影？”
女记者朱丽叶浅笑吟吟的样子，极容易给人好感，“为什么选择它？”
“我想看的是《星际迷航》……”
朱丽叶围着人群连续采访了十多名观众，大部分人选择的都是派拉蒙的最新商业大作《星际迷航》，少部分人选的是《芝加哥》，只有寥寥几人选了《英国病人》。
选择《星际迷航》这样的商业片的人，理由基本都差不多，而想看《芝加哥》的观众，说出的观影理由五花八门。
其中最多的是年龄较大的观众说出的因为它是《芝加哥》，剩余的还有“想看汤姆·克鲁斯”、“这是观众大奖获奖影片”、“杜克·罗森伯格的新作”、“想看看导演与他新女友合作的作品”……
最让朱丽叶感到惊奇的，竟然还有人是因为从网络聊天室里听人说这部影片很好看，所以才跑了过来。
不过，朱丽叶还听到了一种声音，对《芝加哥》的抱怨声。
“我住在曼哈顿，听上午看了影片的朋友说影片很精彩，下午就想出来看看，结果曼哈顿放映《芝加哥》的影院票都卖光了，只好跑来长岛，连续找了两家影院……”
接连问了好几个准备观看《芝加哥》的人，朱丽叶发现这种抱怨声不少，很多人都反应影片的票紧张，好像观看的人非常多的样子……
等了近半个小时，理查德·托马斯走进了影厅，这是一个大厅，他习惯性的选了稍微靠后些的位置，坐着安静的等待影片开始，没过多久他就发现，与外面反映的供票紧张相应，影厅的上座率极高，在影片开始放映的时候，从他的位置看过去，最少有超过九成的座位都坐了人。
“这只是周五下午啊！”
刚刚想到这里，托马斯不禁摇了摇头，影厅中大部分人都是像他这般年纪，对于他们这些退休的人来说，白天和晚上，周五和周末，实际上也没什么区别。
影片很快开始了，从计时的那一刻起，理查德·托马斯就被深深吸引住了。
导演做的相当出色，用貌似赞美的口吻，把上个世纪20年代以芝加哥为代表的浮躁心态彻彻底底挖苦了一番。
特别是对于他这种社会经验丰富的人来说，不难发现影片中的内容对于70年后的今日仍然不乏适用之处。
周四的夜晚渐渐逝去，周五的太阳又照亮了大苹果的天空，已经退休的理查德·托马斯从长岛的一家公园中散步回来，走到自己的独立房屋前，从信筒里取出今天的《纽约时报》，穿过平整的草坪，进入房间中，先为自己充好一壶热咖啡，然后坐在向阳的窗户边，看起了报纸。
他是资深的百老汇剧迷，也听说了《芝加哥》电影版今天会上映，特别翻到娱乐版，准备看看影片的影评，只是当他翻到熟悉的专栏时，里面全是抨击《星际迷航：第一击》以及赞美《英国病人》的声音，昨晚首映的《芝加哥》好像又一次被人忽视掉了？
理查德·托马斯摇了摇头，看向娱乐版面其他地方，他不明白这些影评人矫情什么，他们真的能把那个年轻导演封杀掉？《纽约时报》的头版上，照样有关于这部影片的报道。
“《芝加哥》，一场好莱坞类型片的胜利！”
看到标题下署名，理查德·托马斯来了兴趣，这是著名剧评人琳达·惠特莉的评论文章。
“影片的故事与歌舞剧版本整体类似，却被导演杜克·罗森伯格以现代化的电影手法重新包装，虽然其中的主题是好莱坞电影反复倒卖的关于名利、欲望的内核，但《芝加哥》是一部歌舞片，却又不是典型意义上的歌舞片，它用不同以往的影像风格在历史流变中体现着不同片种的融合、蜕变和创新！”
“杜克·罗森伯格制作的歌舞片，明显经过了他的重新改良，黑色电影的特质深深浸透于其中，他对歌舞、黑色影片这两大类型片的混合和加工，使得《芝加哥》在香艳之中又透露出种种魅惑，盛大的歌舞表演和低调阴郁的黑色风格的完美结合，突出了影片的多重特质。”
“借由《芝加哥》，观众可以得到的，不是深刻的思考，而是一种精美、多元、复杂的观影体验，它体现着杜克·罗森伯格一贯良好的品质和传统——制作精良、应时应景、不断创新！”
“完全可以说，《芝加哥》是歌舞片的华丽蜕变，歌舞场景与现实场景的过渡性、融合性、互动性比歌舞剧版本更强，更突破了传统歌舞片歌舞段落简单插入的生硬手法。”
“杜克·罗森伯格极好的利用了歌舞片浓重的戏剧性和演绎性，完全服务于讽刺、揭露声色犬马、黑白颠倒的腐朽状态的主旨；同时黑色电影的元素近乎完美的注入了影片的各个场景之中。”
“还有，电影在布光、色调等方面精心构思，让影片在狂野和香烟之余散发出了阴郁、血腥的味道！”
看到这里，理查德·托马斯合上报纸，坚定本来就计划去观影的想法，打算午饭之后直接去影院购票观看。
第二百四十三章 对芝加哥的抱怨
停好汽车，理查德·托马斯紧了紧衣服，顶着有些冷的风向长岛最着名的那家独立影院走去，很快进入了影院中，与过往他来看电影时情况不同，影院中大部分竟然都是类似他这种的中老年人，其中有不少还顶着白发，托马斯走在中间感觉自己都年轻了许多。
站在影厅显眼的海报前看了一眼，那是《芝加哥》的大幅海报，上面汤姆·克鲁斯和另外两名女主角的造型看起来真不赖，特别是穿着短舞裙的两个女演员，足够漂亮性感，比百老汇新排的歌舞剧的主演养眼太多了。
男人身体老了，心是不会老的。
这种心思托马斯自然不会说出来，如果有人问起，一定是单纯的因为艺术，因为想看看电影版的《芝加哥》有什么不同，因为这是多伦多电影节“观众选择大奖”而来！
过去这几年，多伦多电影节最后选出的影片都很切合他们这些北美观众的口味，反观什么金狮金熊，有多少人能坐在那里安稳的看下去？
怀着这样的想法，托马斯走到了售票处，售票员立即送上灿烂的笑容，“有什么能帮助你的吗，先生？”
“最近场次的《芝加哥》，一张票！”托马斯准备掏出钱包。
“很抱歉。”女售票员直接说道：“半个小时后有一场，但已经没有票了。”
“没有票了？”托马斯感觉有些吃惊，“怎么会没有票了，《芝加哥》这么火爆？”
女售票员赶紧解释了几句，“上午放映的两场中，影片反响极好，导致下午两个场次的票被很多人电话预定了，您想要购票的话，只能等到晚上的场次了。或者您在这等一段时间，如果放映前15分钟，有人选择退票的话……”
“不用了。”托马斯不想等，摆了摆手，“我去其他地方看看。”
出了影院，开上自己的车子，托马斯花费了些时间，赶到稍远一点的帝王影院，这里是长岛最着名的影院之一，拥有众多的影厅，现在又是周五白天，买到票应该并不难。
走进影院大厅，托马斯没有迟疑，先到售票口前询问了一下，买到了最近场次的《芝加哥》的票，随便找了个空闲的地方，等待过会检票入场。
无聊中，他看向周围，发现如同上一家影院一样，这里中老年人的数量比平时要多了不少，还能听到附近几个人议论的声音。
“《芝加哥》的票很紧张。”那是一个五十左右的人，他对另一个同年龄段的人说道：“我在曼哈顿地区跑了三家影院都没有买到票，只好来了长岛。”
“有这么火？”
“我有朋友参加了多伦多电影节，看了展映场，他认为影片比任何一个版本的歌舞剧都要精彩。”那人似乎很有信心，“否则影片也不会拿到观众选择奖。”
听人议论了没几句，托马斯发现有电视台的人在做节目，一个nbc电视台的女记者走在摄像机前面，正采访着观众。
“请问你接下来要看的是哪部电影？”
女记者朱丽叶浅笑吟吟的样子，极容易给人好感，“为什么选择它？”
“我想看的是《星际迷航》……”
朱丽叶围着人群连续采访了十多名观众，大部分人选择的都是派拉蒙的最新商业大作《星际迷航》，少部分人选的是《芝加哥》，只有寥寥几人选了《英国病人》。
选择《星际迷航》这样的商业片的人，理由基本都差不多，而想看《芝加哥》的观众，说出的观影理由五花八门。
其中最多的是年龄较大的观众说出的因为它是《芝加哥》，剩余的还有“想看汤姆·克鲁斯”、“这是观众大奖获奖影片”、“杜克·罗森伯格的新作”、“想看看导演与他新女友合作的作品”……
最让朱丽叶感到惊奇的，竟然还有人是因为从网络聊天室里听人说这部影片很好看，所以才跑了过来。
不过，朱丽叶还听到了一种声音，对《芝加哥》的抱怨声。
“我住在曼哈顿，听上午看了影片的朋友说影片很精彩，下午就想出来看看，结果曼哈顿放映《芝加哥》的影院票都卖光了，只好跑来长岛，连续找了两家影院……”
接连问了好几个准备观看《芝加哥》的人，朱丽叶发现这种抱怨声不少，很多人都反应影片的票紧张，好像观看的人非常多的样子……
等了近半个小时，理查德·托马斯走进了影厅，这是一个大厅，他习惯性的选了稍微靠后些的位置，坐着安静的等待影片开始，没过多久他就发现，与外面反映的供票紧张相应，影厅的上座率极高，在影片开始放映的时候，从他的位置看过去，最少有超过九成的座位都坐了人。
“这只是周五下午啊！”
刚刚想到这里，托马斯不禁摇了摇头，影厅中大部分人都是像他这般年纪，对于他们这些退休的人来说，白天和晚上，周五和周末，实际上也没什么区别。
影片很快开始了，从计时的那一刻起，理查德·托马斯就被深深吸引住了。
导演做的相当出色，用貌似赞美的口吻，把上个世纪20年代以芝加哥为代表的浮躁心态彻彻底底挖苦了一番。
特别是对于他这种社会经验丰富的人来说，不难发现影片中的内容对于70年后的今日仍然不乏适用之处。