“其实从最初开始，恐怖片一直是电影业的主角。
从德国表现主义到哥特式的怪物，从肢解片到血浆片，恐怖类型已经存在了一个多世纪。
它一直在进步，在适应不同时代观众的口味、情感和兴趣。
虽然这个类型仍旧在票房上获得相对的成功，但也面临着变得陈旧的危机。
创意不断被复制，风格比内容更受重视，恶搞的改编作品也总是嘲笑而非赞美这个类型。
而您这个本子，完全脱离了人们对恐怖片的固有印象，是一种隐喻的恐怖。”
能讲出这一点，证明大暗是真的研究了，不是临阵磨枪学的套话来应付自己。
“在看资料的时候，我还找了两部类似的电影，一部叫《它在身后》，另一部是《鬼书》、
前者讲的是青少年和姓欲，后者说的是精神疾病，而《绝命镇》讲是关于种族关系。
这几部影片的共通点，就是通过隐形的恐怖来反映现实问题。”
梁栋点头附和：
“没错，21世纪的头十年，恐怖片被血浆片这个亚类型主宰，最为人知的是血腥虐杀片。
观众似乎参与进这些限制良好体验的电影，呈现出过度的暴力、血浆还有人类的堕落。
再到现在，很多血浆片已经发展到不合理的程度。
说白了就是没有新意了。
但我的本意并不是想拍一部恐怖片，而是借用这种形式来反映种族问题。”
大暗厉害就厉害在，捧哏式聊天，并不仅仅通过漂亮话来对答，还真能讲出些东西。
“这个本子更侧重于紧张感、悬疑感，而不是过度暴力。
虽然《绝命镇》的确含有暴力成分，但这是您用四分之三的篇幅建立紧张局势的致意。
在结尾流血的时候，利害关系已经完全建立了。
观众知道主角处在怎样的危险之中，也必须要这么做。
像您说的，就是合理！”
这话说的就很有营养，不是单纯的夸你剧本写的精彩，构思多么巧妙。
后者是往马蹄子上拍，前者才是真正拍到心坎里的马屁。
《绝命镇》就是恐惧和惊悚恐怖相结合的完美表现。
这两者的不同在于恐惧是即将到来的紧张感，而惊悚恐怖是事情过后的情感反应。
根本上说，恐惧是积聚的过程，惊悚恐怖是后果。
前些年的恐怖片，主要是依靠血、血浆、音效来达到刺激观众生理底线的效果，而绝命镇靠的是故事本身。
不过这也更考验导演对于节奏的把握，以及演员强有力的表演，否则就没办法达到电影要求的深度。
而大暗的演技，只能说勉强够用，还达不到有深度这一说。
最关键的是，多年以来的霸总形象，已经让他的演技变得油腻浮夸。
梁栋本身不是一个调教演员特别厉害的导演。
而且没什么耐心，告诉你几次还演不出来，就忍不住开骂了。
第709章 发力太猛
“你觉得自己演技怎么样？”
聊得再多，终归还是回到本质问题上——演技能否撑起小明这个角色。
妈耶，小明？大暗？巧合，绝对是巧合！
一听到这个问题，刚刚侃侃而谈的答案，忽然变得沉默起来。
嘴角泛起一抹姨妈看了会心疼的委屈笑容。
“我以前觉得自己演的还行，但这些年所有人都说我演技退步了。
到了几乎为零的程度，我也不知道该怎么回答~”
赵巴菲曾经评价大暗的性格淳朴憨厚，乖巧腼腆。
当然，这话别当真，但也可以反映出一些问题。
回顾大暗饰演过的角色，凡是受到好评和称赞的角色，几乎都带有这种特质：
或憨厚朴实，或重情重义，或正气浩然。
《大汉天子》中的刘彻，眼神坚毅，意气风发，带着些许少不经事的稚嫩和帅气，是很多人心中的白月光。
《合伙人》堪称大暗演技上的人生巅峰，电影里的成冬青平凡动人，让人忘记了他的扮演者是油腻教主。
但这个角色之所以成功，除了角色本身外，更重要的是它和大暗有很大的相似处。
从德国表现主义到哥特式的怪物，从肢解片到血浆片，恐怖类型已经存在了一个多世纪。
它一直在进步，在适应不同时代观众的口味、情感和兴趣。
虽然这个类型仍旧在票房上获得相对的成功，但也面临着变得陈旧的危机。
创意不断被复制，风格比内容更受重视，恶搞的改编作品也总是嘲笑而非赞美这个类型。
而您这个本子，完全脱离了人们对恐怖片的固有印象，是一种隐喻的恐怖。”
能讲出这一点，证明大暗是真的研究了，不是临阵磨枪学的套话来应付自己。
“在看资料的时候，我还找了两部类似的电影，一部叫《它在身后》，另一部是《鬼书》、
前者讲的是青少年和姓欲，后者说的是精神疾病，而《绝命镇》讲是关于种族关系。
这几部影片的共通点，就是通过隐形的恐怖来反映现实问题。”
梁栋点头附和：
“没错，21世纪的头十年，恐怖片被血浆片这个亚类型主宰，最为人知的是血腥虐杀片。
观众似乎参与进这些限制良好体验的电影，呈现出过度的暴力、血浆还有人类的堕落。
再到现在，很多血浆片已经发展到不合理的程度。
说白了就是没有新意了。
但我的本意并不是想拍一部恐怖片，而是借用这种形式来反映种族问题。”
大暗厉害就厉害在，捧哏式聊天，并不仅仅通过漂亮话来对答，还真能讲出些东西。
“这个本子更侧重于紧张感、悬疑感，而不是过度暴力。
虽然《绝命镇》的确含有暴力成分，但这是您用四分之三的篇幅建立紧张局势的致意。
在结尾流血的时候，利害关系已经完全建立了。
观众知道主角处在怎样的危险之中，也必须要这么做。
像您说的，就是合理！”
这话说的就很有营养，不是单纯的夸你剧本写的精彩，构思多么巧妙。
后者是往马蹄子上拍，前者才是真正拍到心坎里的马屁。
《绝命镇》就是恐惧和惊悚恐怖相结合的完美表现。
这两者的不同在于恐惧是即将到来的紧张感，而惊悚恐怖是事情过后的情感反应。
根本上说，恐惧是积聚的过程，惊悚恐怖是后果。
前些年的恐怖片，主要是依靠血、血浆、音效来达到刺激观众生理底线的效果，而绝命镇靠的是故事本身。
不过这也更考验导演对于节奏的把握，以及演员强有力的表演，否则就没办法达到电影要求的深度。
而大暗的演技，只能说勉强够用，还达不到有深度这一说。
最关键的是，多年以来的霸总形象，已经让他的演技变得油腻浮夸。
梁栋本身不是一个调教演员特别厉害的导演。
而且没什么耐心，告诉你几次还演不出来，就忍不住开骂了。
第709章 发力太猛
“你觉得自己演技怎么样？”
聊得再多，终归还是回到本质问题上——演技能否撑起小明这个角色。
妈耶，小明？大暗？巧合，绝对是巧合！
一听到这个问题，刚刚侃侃而谈的答案，忽然变得沉默起来。
嘴角泛起一抹姨妈看了会心疼的委屈笑容。
“我以前觉得自己演的还行，但这些年所有人都说我演技退步了。
到了几乎为零的程度，我也不知道该怎么回答~”
赵巴菲曾经评价大暗的性格淳朴憨厚，乖巧腼腆。
当然，这话别当真，但也可以反映出一些问题。
回顾大暗饰演过的角色，凡是受到好评和称赞的角色，几乎都带有这种特质：
或憨厚朴实，或重情重义，或正气浩然。
《大汉天子》中的刘彻，眼神坚毅，意气风发，带着些许少不经事的稚嫩和帅气，是很多人心中的白月光。
《合伙人》堪称大暗演技上的人生巅峰，电影里的成冬青平凡动人，让人忘记了他的扮演者是油腻教主。
但这个角色之所以成功，除了角色本身外，更重要的是它和大暗有很大的相似处。