却被女主角哭笑不得的嫌弃他成天不务正业,更是在打斗中下意识的躲避,蠢萌的男主角其实一点都舍不得伤害小优,都在空中展开自以为帅气的身形保护了,却被躲避开的动作扑了个空,硬生生摔到江里,笑料百出。

    女生的沉稳大气,和男生的调皮莽撞,制造出差异感很强的“笑果”。

    特别是男主角比钟明霞的身高还差了一两厘米,又总是竭尽全力的想展现男人的威猛。

    放映厅里面就笑声不断。

    钟明霞真的是本色演出,把一个穷困家庭孩子的无奈、早熟、淡定跟啼笑皆非,表现得丝丝入扣,在这么困难的家庭条件下,还努力挣扎着想要改变命运,哪怕父辈都已经认命了,还是在坚定的想用自己的爱好和天赋做出努力。

    这点和什么都对家里跟老师言听计从的女三号有很大差别。

    结果厂长在这次拆迁中有些猫腻,真的被男主角无意中从拆迁公司打听到,带着小优惊险刺激的拿到证据。

    满以为这样的办法就能阻止了这次拆迁,男主角也得到了小优感谢的亲吻一个。

    钟明霞甚至奉献了自己的银幕初吻和单眨媚眼。

    结果厂长锒铛入狱,女二号家里也瞬间中落,让观众得到很大的爽感时候。

    拆迁却没有停止,毕竟城市化进程,是不因为这些细节而改变的。

    就在男女主角都以为没有办法的时候,小优平时在工厂围墙上画的那些涂鸦壁画,却成了路人拍照的打卡场地,不少婚纱照、创意照都慕名跑到这里来拍,马振宇在这里都去客串了摄影师的。

    小优仿佛看到最后一线希望,冒着生命危险自己一个人去给巨大的厂房涂鸦绘画!

    苦哈哈又笨拙的男主角只会用绳子吊着小优在几层楼高的墙面上画画,有恐高症的他,爬上高处就会大呼小叫的让小优嫌弃得要命!

    最后还是小优的朋友们闻讯来帮助她。

    也就是万长生他们最后两三千学生共同涂鸦的场面。

    就是小优自己的行为,带动了越来越多的美术生、涂鸦爱好者,一起用艺术包装了巨大的厂房。

    给这片面临拆迁的厂房带来了新生。

    成为网红圣地,更让这里产生了新的商业价值。

    最终拆迁方案真的因为艺术而改变,保留了最有特色的大厂房、火车头、大机器,拆掉周围那些乱七八糟的小房子,搬进高楼大厦的小优,既找到了自己的事业方向,还让父亲每天都能下楼去遛弯。

    至于男主角嘛,当然就是在拆迁公司上班上得不亦乐乎了。

    用艺术和坚持改变了命运。

    这个主题,贯穿了整部电影的始终,哪怕不停的用各种戏剧冲突和笑料来增加可看性。

    当全新涂鸦的文创园区出现在镜头里面的时候……

    堪称新一代的电影广告片完成了。

    现场掌声一片,现在各环节都笃定这部电影票房不会差!

    第536章、不忘初心哪有那么容易

    好电影讲述的故事往往很简单。

    关键就看导演和演员怎么表达。

    《人间不拆》的情节非常简单,角色也不多。

    反面角色厂长,甚至都没出场,只是简单的通过虞凯欣的骄横来表现。

    而这一点点反面情节,也仅仅是为了反衬女主角的自立自强,男主角的蠢萌热血。

    万长生作为美术出身的导演,在整部戏里面高度强调这种美术作品的主次关系。

    一切次要的元素,都要给主角让路。

    不光为主角,就连主角也要为整部戏的主线牺牲。

    钟明霞和自己父母的对手戏,在剪辑的时候,为了平衡整部电影的喜剧效果,被剪掉了不少。

    这让整部电影看起来就格外简单,直接冲击小优那股不服输的劲儿。

    哪怕一次次冲击都失败了,连反派都没有了,自己的命运还是没法改变的时候。

    她还在希冀抓住生命中的机会,去努力拼争。

    这就叫主题明确。

    加上所有剧情中的演技都是上佳的。

    就像钟明霞开场那个十秒钟的眼神定格树立了一个高起点,后面所有的表演都在这个基础上推研。

    穿便装帅气花白头发的表演系教授,在饰演小优爸爸的时候,全身都是戏,每个眼神、手势仿佛都在把一个痴呆症患者深厚的情感内心展现出来。

    他甚至都没有几句台词,只能用眼神、动作来表达!

    最后颤颤巍巍和女儿一起走到熟悉,又不那么熟悉的涂鸦厂房前面,看见似曾相识的厂房焕发新生,仿佛想起自己那个火热年代的时候。

    逝去的年华和青春无敌站在一起,动态、眼神!

    绝了!

    可这样的表情,又被旁边的小优那仿佛在发光的少女感冲掉!