感觉父女俩的演技真的爆棚。

    实际上钟明霞沾了主次关系的光,而且在这样苍老的形象面前,青春无敌。

    正因为老教授演得够苍老,才愈发显得积极蓬勃的青春无比美丽,钟明霞只要平铺直叙的把少年气表达出来,就足够压住演技了!

    所以才会错觉,她的演技比老教授还高!

    那个瞬间的掌声真是热烈。

    而副教授饰演的小优妈妈,则把泼辣、无知又有点势利的性格表达得淋漓尽致。

    这种角色表现完成度的营造,都最终是为了让小优这个主角的形象变得丰满。

    经得起推敲。

    十几岁的少女,拥有这种倔强的性格的缘由,是从父母身上点滴影响而来。

    这种不起眼的地方,如果只是肤浅敷衍的按照剧本演过去,随随便便叫嚷几句台词,就很容易显得没有说服力。

    就叫做人物形象掌控能力不足,显得草草了事。

    但这片子里面抓住这样的细节下了很多功夫。

    包括到最后电影结束,开始字幕的时候,主题曲《相伴》形成了画面。

    上百位音乐学院合唱团的女生,在雪花纷飞跟六月的骄阳下唯美歌唱,把本来只是可有可无的片尾画面,都变成了tv。

    足见用心程度。

    所以这首所有观众都耳熟能详的春晚级别歌曲出现在银幕上的时候,真是所有人都起立鼓掌。

    表达对整个剧组认真程度的敬意。

    更是表达对导演还有主创团队的祝贺。

    很显然在目前这个电影市场还挺热烈的时代,这样一部看起来轻松,充满笑声的唯美电影,还能有积极向上的价值观。

    确实是一种探索。

    相比一味的追求感官刺激,那种漫威英雄式的快餐电影,《人间不拆》明显是想在票房和立意价值观上都要得到回报。

    简单的说就是叫好又要叫座。

    这难度其实是挺大的。

    但现在眼前的作品应该能够做到。

    在场的影评家和媒体纷纷点头,视觉效果上面确实带着美学艺术级别的享受,而角色演绎的细节上又充满了戏剧专业的精准。

    值得推荐。

    完场以后万长生被席导带着和一众官员、大佬见面。

    这时候就能明白那个金奖身份多么有用了,青年艺术家的身份能让万长生在任何人面前被高看,甚至比导演都还感觉更有逼格些。

    他那种高大结实还带点乡下人痕迹的小眼睛温和,确实比轻浮的风流才子更容易获得好感。

    都对青年导演表示了勉励跟祝贺。

    席导对万长生的沉稳当然是更加满意,不过她不多说,只带着笑容帮万长生介绍名头就行。

    老雷陪荆老头,得意的给篆刻大师显摆影视行业多么能让万长生如鱼得水。

    老荆有点无可奈何,对啊,有什么办法呢,刻章怎么能跟电影比呢。

    好多年没有走进电影院的他,都有点吃惊现在的电影都这么好看了?

    然后相比篆刻界那孤芳自赏的一群人,影视圈这宏大的场面,暗流涌动的资金链条,都是不能比拟的。

    有点叹气,但相信徒儿不会丢掉篆刻刀。

    编剧李明然也来了:“席导果然有眼光,用你这样懂感受的青年导演,再加上优秀、认真、有天赋的剧组跟演职人员来完成这个本子,我心目中的小优就应该是这个样儿的,谢谢你!”

    之前她基本上对万长生不理不睬,都是看在席导的面子上才写了本子,现在还是认可了最终的效果。

    万长生也一叠声的感谢:“全靠您的剧本好。”

    李明然看眼那边的钟明霞:“小优这个演员……我这边在构思一个都市白领剧,你看她有兴趣来了解下吗?”

    万长生忙不迭的点头:“好!好,我有您的联系方式,晚点就让她联系你!”

    擅长捧红女角的名编剧,才满意的点头和席导谈细节了,原来她也是和万长生一样,写这个剧本是拿票房佣金呢。

    万长生这导演从一开始就没好意思要一分钱,签约时候就说好奔着票房分成去。

    只有票房卖得好了,他才有大概总票房百分之一的佣金提成,很多千辛万苦登上大银幕的电影却只买个几十万几百万票房。

    这分成的导演不得哭死啊。

    然后票房甭管多少,有接近百分之十给国家,算税款和行业基金,放映的电影院院线拿一半,发行方跟各个环节再拿百分之十,剩下三四成才是投资方能得到的回报。

    所以算算起码得超过八千万左右的票房,投资方才算是回本儿,然后可以看盈利多少给主创团队发点红包。

    所以青年演员和老戏骨们这会儿都在接受各种媒体采访,纷纷谈到时间很紧,还有一个月左右的推广期,就要上首映式了。

    更何况现在看了最终成品,整个主创团队都觉得要加大力度,全力以赴的推广!

    大家都很期待到底最终票房能有多少,只有影片大卖,主创团队才有奖金。