“靠，这小子还真是会玩，在考试现场玩打击垫，这是要做现场dj么？”林启三摇着头叹道。
其实说到可以单手演奏的乐器，肖遥首先想到的是钢琴和电子琴。但是即便是小一些的电子琴，整体的长度也有些过长。演奏的时候很容易因为左手在不同键位上移动而带动上身的移动倾斜，进而影响甚至打断右手书写的节奏，而且单手无法演奏出和弦与主旋律配合，使得奏出的乐曲比较单薄，所以肖遥干脆选了这个30公分见方的打击垫，用它来现场演奏一段电子乐。
“华夏传统的书法和新潮的电子音乐，这两者的差别也太大了吧，他真的能在背诵的时候还同时做这两件事？”考官们的脸上也写满了惊讶。这种一心多用可比《好声音》盲选时那种同时演奏两三样不同的乐器要难多了，就算他们再见多识广，也从来没在表演系的考场上见过有人这么玩的。
做好准备工作的肖遥也不等赵兴华喊开始，右手拿起笔架上的毛笔，在砚台里蘸了蘸墨，悬腕于宣纸右上角的上方，左手按下了打击垫外围一个圆形的黑色小按钮，一段电子旋律就从音响了传了出来。
肖遥右手开始落笔在宣纸上书写，左手手指则开始在打击垫中间那6乘6排列的三十六个小方格按钮上有节奏的敲击起来，同时，嘴上也开始背诵道：“《鹰击长空》，第三稿。编剧，余永华。第一场，行驶的大巴车内，傍晚，大雨天……”
现场的音响声开得不是很大，那一段很有节奏感的电子音乐声并没有掩盖住肖遥那使用了“三腔共鸣”发出的极其具有穿透力的声音。同时几位坐得近的考官也清楚的看见了宣纸上也开始出现了方正的毛笔字。虽然因为距离和角度原因看不清具体写的是什么，但是至少可以看得出来字迹排列得还是非常工整的。这段音乐算是一个半成品，背景的旋律是肖遥提前做好播放出来的，但是其中那极其富有节奏感的电子鼓点声却是随着肖遥在打击垫上跳跃着的手指而响起的。
肖遥的右手书写保持着一个相对固定的速度，左手在打击垫上敲击的时候却有着明显的节奏变化，嘴上抑扬顿挫的背诵剧本的节奏也与书法和演奏的都不相同，看上去很有一种是三个人在做着三件不同事情的分裂感。
“我的天，真的是同时进行！”现场所有人都一副见鬼了的表情看着场地中间的肖遥。
肖遥却是心无旁骛的继续进行着自己的表演。当剧本背诵来到人物台词的部分时，肖遥口中还模仿起了剧中人物的语气语调，并不单纯只是简单平直的背诵。右手笔墨快干的时候，肖遥也没忘记将笔伸到砚台里去蘸一蘸墨。左手也不单纯的只是在白色的小方块上敲击着，当乐曲演奏到一定的时候，他还会适时的移动旁边按下外围的圆形黑色小按钮来更换背景旋律。
“这个曲子好听啊，和以前在酒吧夜店那种地方听到的电子乐感觉完全不同。”现场的人慢慢从肖遥一心多用的震撼中回复过来，开始关注起肖遥表演的具体内容来，“没有那种夜店吵闹喧嚣感，反而有种空灵辽阔的感觉。”
“听过龚晨在《超酷电音》上唱的《只能陪你到这里》和《faded》吗？都是他写的。”考官们身后的声乐助教对那位发声感叹的形体助教道，“没猜错的话，这首曲子应该也是他自己写的。听说他每次公开表演的时候都会拿出原创的新作品，看来此言不假啊。”
“就不知道他的书法写的是什么东西。”另一位助教道，“听说他二试考台词的时候，用的是自己写的一首叫做《见与不见》的现代诗，加上之前的《飞鸟与鱼》，这小家伙写出的两首现代诗也都很优秀啊。”
“我还是觉得他背台词的功夫厉害。”负责台词的助教道，“他现在背诵的剧本只花了一分钟的时间来记，根本就没有什么时间去琢磨思考，但是念出来的对白基本都跟剧本里的场景和人物特点相符。这个记忆力实在是太恐怖了！”
助教们小声的讨论感叹着，旁观的考生们则是已经完全看傻了。现在的他们无比感谢林启三那个把肖遥放到最后的提议了。要是前面先看了肖遥的这种逆天表现，他们在才艺表演的时候多半真的会受些影响。
考官老师们倒是没有看傻，但是这样的表演也是他们有生以来第一次见到，所以他们也没有说话，异常投入的看着场上肖遥的表演。
时间一分一秒的过去，渐渐超过了一般考生们才艺表演时三分钟左右的时间限制。肖遥没有停，看得异常投入的考官们也没有任何一位想起时间长度问题而对肖遥喊停。至于现场的助教和其他的考生们，这个时候谁也没有心思去注意考试时间的问题。
一直过了差不多有六七分钟，基本上花费了一般考生两倍的时间后，肖遥将那一曲电子音乐全部演奏完毕，才左右手和口一起停了下来。
肖遥站起身来，拿起那张已经写满了正楷毛笔字的宣纸先向考官老师展示了一下，然后上前几步将那张宣纸轻轻放到了考官们面前的桌上，才退回原位后向考官老师们鞠了一躬，表示自己的才艺表演已经全部结束。
“很棒！”赵兴华没有急着去看面前的那张宣纸，而是在肖遥鞠躬时，就忍不住先带头鼓起掌来。
赵兴华这一带头，旁边的几位考官老师，他们身后的助教们，还有旁观的其他考生们也都由衷的向肖遥送上了自己的掌声。
掌声越来越大，几位被震撼得不知该如何表达自己情绪的考生甚至不顾考场纪律的大声喝起彩来。
“牛逼！”这些人中，林启三自然是叫得最大声的。
第024章 搞事情
“确实很厉害！”赵兴华摆了摆手，示意考生们安静，笑着对肖遥道。
“谢谢老师夸奖。”肖遥矜持的笑了笑。
“先不说你的过目不忘，反正我感觉好像已经不止一千字了。”赵兴华非常感兴趣的问肖遥道，“我现在最想知道的是，你这种一心多用的本事是生来就有的吗？你是什么时候发现自己有这种能力的？还是说你是通过什么特殊的方法锻炼出来的？”
相对于肖遥那恐怖的记忆力，赵兴华对肖遥这种真正意义上的分心多用显得更感兴趣。看剧本、背台词的确是每个演员都绕不开的一件事情，但是这方面的能力再优秀，也不能就此断定你一定可以成为一位优秀的好演员了。而且这种事情，就算你天赋资质差一些，也是可以解决的，无非就是比别人多花上一些时间罢了。而这种分心多用就不一样了，这种天赋和能力对于一个演员来说才是更为难得的。
申戏的表演系和燕电一样，主要也是教斯坦尼体系的方法派。也就是所，他们也是教学生如何完全融入到角色中去，将演员和角色融合成一个人。可是凡事也都讲究一个度的掌握，在表演学里，这就涉及到演员的第一自我和第二自我了。
第一自我是本我，是自然人的生命形态。第二自我是理性的“我”，是意识形态，是在成长过程中形成的自我理性认识，是承载了各种文化、思想、意识形态的载体。而对于演员的表演来说，第一自我就是原本的自己，第二自我自然就是所扮演角色的那个“自我”，由角色的思想、精神、灵魂所形成的自我。
在表演中，演员追求的就是第一自我和第二自我的重合，将自己变成那个想要演的角色，以角色的那个“自我”的状态去进行表演。在那一刻“我”就已经不再是演员本人，而是活生生的那个角色。这也就是所谓的“入戏”了。
可如果一个演员入戏太深，又有可能会出现“戏过了”或者是难以从角色中抽离的现象出现。
当初孙之皓第一次找肖遥演话剧时，也曾经谈到过这方面的问题。当时一方面是孙之皓相信肖思齐再婚之后肖遥入戏的程度不至于太深，另外一个方面就是孙之皓本人一直陪在肖遥的身边，随时监督把控着肖遥的表演。
甚至是肖遥第一次拍电视剧演“承影”时，也与这个问题有些关联。当肖遥在拍戏之外也一直处在“承影”的角色状态时，其实也是一种“入戏太深”的表现。只是那时候他还算是个孩子，“承影”这个角色本身也并不招人讨厌，所以大家对他的状态比较包容，没有强行要求他抽离角色，打断他的角色体验。可如果每部戏每个角色肖遥都是这么去演的话，恐怕也没有几个剧组能够受得了他。
最为理想的状态，是一个演员在感性的体验入戏时，同时还能理性的监督自己的表演，把握和拿捏着自己表演的程度，这也就是要求要分心二用了。
不过这只是一种理论上的理想状态，现实生活中即便是那些特别厉害的影帝影后级演员，也没见谁真的可以把心分成感性和理性两块分开运用，真正能够做到这一点的，大概也只有精神分裂的病人了吧？
所以当赵兴华见识到肖遥这真正意义上的“一心三用”时，这位老爷子的心里是异常的激动和兴奋。在他的心里，肖遥绝对是在表演上有着罕见的优势和天赋。他在肖遥的身上，也看到了将那种纯理论的理想化状态付诸于实践的可能。因此老爷子连肖遥的书法都顾不上看，首先关心起肖遥这种“分心多用”的技能到底是天生的，还是通过某些方法可以锻炼出来的。
“算是先天后天都有吧，”肖遥道，“不谦虚的说，我的脑子确实比一般人要好一些，从小记性就特别好，学东西也快，但是却比较难以长时间的保持专注。我在小学的时候，虽然学习成绩不错，但是经常上课放空走神，也因此被老师骂过。后来到了初中的时候，我自己提前把语文和外语两门需要背诵的东西都背下来了，等到学校早读课的时候，我就偷偷在课堂上自学韩语。为了不影响别的同学，同时不被老师发现，我把韩语的教材夹在竖起的英语书和语文书里，试着嘴里读英语，眼睛看的却是韩语教材。可能我的脑子的确是比较好吧，结果发现我竟然真的用这种方法把韩语给学进去了，那算是我最初发现自己可以一心二用的时候吧。”
“我靠，这样都行！”现场的考生们估计不少都有过在课堂上干其他事的经历，可是像肖遥这种一边读英语课文的同时还能一边看韩语，那可是闻所未闻，甚至是想都不敢想的事情。
“后来我就有意的加强了这方面的锻炼。”肖遥接着道，“我会玩乐器，而且会的还不算少，所以我就先在乐器演奏上进行练习和尝试，试着将弹吉他和吹口琴同时进行，后来又加上了用脚来敲鼓。《好声音》上盲选时的那场表演，我就是这么练出来的。再后来，我觉得同时演奏三样乐器其实还是演奏的同一首曲子，没有什么大的节奏变化，算不上真正的‘一心多用’，就又开始尝试同时做不同的事情，像是今天的这种背诵、书法和演奏同时进行，也是我最近才练出来的。”
“也就是说，你是因为天生有个异于常人的好脑子，再加上后天的练习，才练出这种本事的？”赵兴华道。
“是的。”肖遥点头。
“那你觉得这两方面的因素，哪个更重要一些？”赵兴华接着问道。
“应该都挺重要吧，”肖遥道，“不过如果非要说哪个因素更重要的话，我想借用爱迪生的一句话：天才，是百分之一的灵感，加上百分之九十九的汗水……”
“这不是中小学教室外面走廊上挂着的名人名言吗？”不少考生在心里笑道。
“也就是说后天努力更重要？”赵兴华笑道。
“不，”肖遥摇头，“我听说这句话后面还有半句，但那百分之一的灵感是最重要的，甚至比那百分之九十九的汗水都要重要。我知道这句话被贴在很多学校的走廊上，但是从来却只有前半句，没有后半句。其实我也不知道爱迪生到底有没有说过后半句话，但是我个人比较认同后半句。”
“就拿我自己来说吧，”肖遥指着桌上的那张宣纸道，“我三岁多就开始学书法，八岁多才开始学摄影，学习和练习书法的时间可比摄影要长得多了，但是现在我的摄影作品都已经上过不少专业的摄影杂志了，可我的书法，仍然只有形没有神，只能算是还看得过去。要说什么书法杂志会刊登我的书法作品，我自己都不信。之所以会这样，就是因为我在书法上的天赋不如摄影，因此我觉得还是天赋更重要一些。”
“你还会摄影？”赵兴华瞪了瞪眼睛。作为一个在学校里专注于理论教学的学者，赵兴华对于肖遥这个星二代的了解显然并不全面。
其实说到可以单手演奏的乐器，肖遥首先想到的是钢琴和电子琴。但是即便是小一些的电子琴，整体的长度也有些过长。演奏的时候很容易因为左手在不同键位上移动而带动上身的移动倾斜，进而影响甚至打断右手书写的节奏，而且单手无法演奏出和弦与主旋律配合，使得奏出的乐曲比较单薄，所以肖遥干脆选了这个30公分见方的打击垫，用它来现场演奏一段电子乐。
“华夏传统的书法和新潮的电子音乐，这两者的差别也太大了吧，他真的能在背诵的时候还同时做这两件事？”考官们的脸上也写满了惊讶。这种一心多用可比《好声音》盲选时那种同时演奏两三样不同的乐器要难多了，就算他们再见多识广，也从来没在表演系的考场上见过有人这么玩的。
做好准备工作的肖遥也不等赵兴华喊开始，右手拿起笔架上的毛笔，在砚台里蘸了蘸墨，悬腕于宣纸右上角的上方，左手按下了打击垫外围一个圆形的黑色小按钮，一段电子旋律就从音响了传了出来。
肖遥右手开始落笔在宣纸上书写，左手手指则开始在打击垫中间那6乘6排列的三十六个小方格按钮上有节奏的敲击起来，同时，嘴上也开始背诵道：“《鹰击长空》，第三稿。编剧，余永华。第一场，行驶的大巴车内，傍晚，大雨天……”
现场的音响声开得不是很大，那一段很有节奏感的电子音乐声并没有掩盖住肖遥那使用了“三腔共鸣”发出的极其具有穿透力的声音。同时几位坐得近的考官也清楚的看见了宣纸上也开始出现了方正的毛笔字。虽然因为距离和角度原因看不清具体写的是什么，但是至少可以看得出来字迹排列得还是非常工整的。这段音乐算是一个半成品，背景的旋律是肖遥提前做好播放出来的，但是其中那极其富有节奏感的电子鼓点声却是随着肖遥在打击垫上跳跃着的手指而响起的。
肖遥的右手书写保持着一个相对固定的速度，左手在打击垫上敲击的时候却有着明显的节奏变化，嘴上抑扬顿挫的背诵剧本的节奏也与书法和演奏的都不相同，看上去很有一种是三个人在做着三件不同事情的分裂感。
“我的天，真的是同时进行！”现场所有人都一副见鬼了的表情看着场地中间的肖遥。
肖遥却是心无旁骛的继续进行着自己的表演。当剧本背诵来到人物台词的部分时，肖遥口中还模仿起了剧中人物的语气语调，并不单纯只是简单平直的背诵。右手笔墨快干的时候，肖遥也没忘记将笔伸到砚台里去蘸一蘸墨。左手也不单纯的只是在白色的小方块上敲击着，当乐曲演奏到一定的时候，他还会适时的移动旁边按下外围的圆形黑色小按钮来更换背景旋律。
“这个曲子好听啊，和以前在酒吧夜店那种地方听到的电子乐感觉完全不同。”现场的人慢慢从肖遥一心多用的震撼中回复过来，开始关注起肖遥表演的具体内容来，“没有那种夜店吵闹喧嚣感，反而有种空灵辽阔的感觉。”
“听过龚晨在《超酷电音》上唱的《只能陪你到这里》和《faded》吗？都是他写的。”考官们身后的声乐助教对那位发声感叹的形体助教道，“没猜错的话，这首曲子应该也是他自己写的。听说他每次公开表演的时候都会拿出原创的新作品，看来此言不假啊。”
“就不知道他的书法写的是什么东西。”另一位助教道，“听说他二试考台词的时候，用的是自己写的一首叫做《见与不见》的现代诗，加上之前的《飞鸟与鱼》，这小家伙写出的两首现代诗也都很优秀啊。”
“我还是觉得他背台词的功夫厉害。”负责台词的助教道，“他现在背诵的剧本只花了一分钟的时间来记，根本就没有什么时间去琢磨思考，但是念出来的对白基本都跟剧本里的场景和人物特点相符。这个记忆力实在是太恐怖了！”
助教们小声的讨论感叹着，旁观的考生们则是已经完全看傻了。现在的他们无比感谢林启三那个把肖遥放到最后的提议了。要是前面先看了肖遥的这种逆天表现，他们在才艺表演的时候多半真的会受些影响。
考官老师们倒是没有看傻，但是这样的表演也是他们有生以来第一次见到，所以他们也没有说话，异常投入的看着场上肖遥的表演。
时间一分一秒的过去，渐渐超过了一般考生们才艺表演时三分钟左右的时间限制。肖遥没有停，看得异常投入的考官们也没有任何一位想起时间长度问题而对肖遥喊停。至于现场的助教和其他的考生们，这个时候谁也没有心思去注意考试时间的问题。
一直过了差不多有六七分钟，基本上花费了一般考生两倍的时间后，肖遥将那一曲电子音乐全部演奏完毕，才左右手和口一起停了下来。
肖遥站起身来，拿起那张已经写满了正楷毛笔字的宣纸先向考官老师展示了一下，然后上前几步将那张宣纸轻轻放到了考官们面前的桌上，才退回原位后向考官老师们鞠了一躬，表示自己的才艺表演已经全部结束。
“很棒！”赵兴华没有急着去看面前的那张宣纸，而是在肖遥鞠躬时，就忍不住先带头鼓起掌来。
赵兴华这一带头，旁边的几位考官老师，他们身后的助教们，还有旁观的其他考生们也都由衷的向肖遥送上了自己的掌声。
掌声越来越大，几位被震撼得不知该如何表达自己情绪的考生甚至不顾考场纪律的大声喝起彩来。
“牛逼！”这些人中，林启三自然是叫得最大声的。
第024章 搞事情
“确实很厉害！”赵兴华摆了摆手，示意考生们安静，笑着对肖遥道。
“谢谢老师夸奖。”肖遥矜持的笑了笑。
“先不说你的过目不忘，反正我感觉好像已经不止一千字了。”赵兴华非常感兴趣的问肖遥道，“我现在最想知道的是，你这种一心多用的本事是生来就有的吗？你是什么时候发现自己有这种能力的？还是说你是通过什么特殊的方法锻炼出来的？”
相对于肖遥那恐怖的记忆力，赵兴华对肖遥这种真正意义上的分心多用显得更感兴趣。看剧本、背台词的确是每个演员都绕不开的一件事情，但是这方面的能力再优秀，也不能就此断定你一定可以成为一位优秀的好演员了。而且这种事情，就算你天赋资质差一些，也是可以解决的，无非就是比别人多花上一些时间罢了。而这种分心多用就不一样了，这种天赋和能力对于一个演员来说才是更为难得的。
申戏的表演系和燕电一样，主要也是教斯坦尼体系的方法派。也就是所，他们也是教学生如何完全融入到角色中去，将演员和角色融合成一个人。可是凡事也都讲究一个度的掌握，在表演学里，这就涉及到演员的第一自我和第二自我了。
第一自我是本我，是自然人的生命形态。第二自我是理性的“我”，是意识形态，是在成长过程中形成的自我理性认识，是承载了各种文化、思想、意识形态的载体。而对于演员的表演来说，第一自我就是原本的自己，第二自我自然就是所扮演角色的那个“自我”，由角色的思想、精神、灵魂所形成的自我。
在表演中，演员追求的就是第一自我和第二自我的重合，将自己变成那个想要演的角色，以角色的那个“自我”的状态去进行表演。在那一刻“我”就已经不再是演员本人，而是活生生的那个角色。这也就是所谓的“入戏”了。
可如果一个演员入戏太深，又有可能会出现“戏过了”或者是难以从角色中抽离的现象出现。
当初孙之皓第一次找肖遥演话剧时，也曾经谈到过这方面的问题。当时一方面是孙之皓相信肖思齐再婚之后肖遥入戏的程度不至于太深，另外一个方面就是孙之皓本人一直陪在肖遥的身边，随时监督把控着肖遥的表演。
甚至是肖遥第一次拍电视剧演“承影”时，也与这个问题有些关联。当肖遥在拍戏之外也一直处在“承影”的角色状态时，其实也是一种“入戏太深”的表现。只是那时候他还算是个孩子，“承影”这个角色本身也并不招人讨厌，所以大家对他的状态比较包容，没有强行要求他抽离角色，打断他的角色体验。可如果每部戏每个角色肖遥都是这么去演的话，恐怕也没有几个剧组能够受得了他。
最为理想的状态，是一个演员在感性的体验入戏时，同时还能理性的监督自己的表演，把握和拿捏着自己表演的程度，这也就是要求要分心二用了。
不过这只是一种理论上的理想状态，现实生活中即便是那些特别厉害的影帝影后级演员，也没见谁真的可以把心分成感性和理性两块分开运用，真正能够做到这一点的，大概也只有精神分裂的病人了吧？
所以当赵兴华见识到肖遥这真正意义上的“一心三用”时，这位老爷子的心里是异常的激动和兴奋。在他的心里，肖遥绝对是在表演上有着罕见的优势和天赋。他在肖遥的身上，也看到了将那种纯理论的理想化状态付诸于实践的可能。因此老爷子连肖遥的书法都顾不上看，首先关心起肖遥这种“分心多用”的技能到底是天生的，还是通过某些方法可以锻炼出来的。
“算是先天后天都有吧，”肖遥道，“不谦虚的说，我的脑子确实比一般人要好一些，从小记性就特别好，学东西也快，但是却比较难以长时间的保持专注。我在小学的时候，虽然学习成绩不错，但是经常上课放空走神，也因此被老师骂过。后来到了初中的时候，我自己提前把语文和外语两门需要背诵的东西都背下来了，等到学校早读课的时候，我就偷偷在课堂上自学韩语。为了不影响别的同学，同时不被老师发现，我把韩语的教材夹在竖起的英语书和语文书里，试着嘴里读英语，眼睛看的却是韩语教材。可能我的脑子的确是比较好吧，结果发现我竟然真的用这种方法把韩语给学进去了，那算是我最初发现自己可以一心二用的时候吧。”
“我靠，这样都行！”现场的考生们估计不少都有过在课堂上干其他事的经历，可是像肖遥这种一边读英语课文的同时还能一边看韩语，那可是闻所未闻，甚至是想都不敢想的事情。
“后来我就有意的加强了这方面的锻炼。”肖遥接着道，“我会玩乐器，而且会的还不算少，所以我就先在乐器演奏上进行练习和尝试，试着将弹吉他和吹口琴同时进行，后来又加上了用脚来敲鼓。《好声音》上盲选时的那场表演，我就是这么练出来的。再后来，我觉得同时演奏三样乐器其实还是演奏的同一首曲子，没有什么大的节奏变化，算不上真正的‘一心多用’，就又开始尝试同时做不同的事情，像是今天的这种背诵、书法和演奏同时进行，也是我最近才练出来的。”
“也就是说，你是因为天生有个异于常人的好脑子，再加上后天的练习，才练出这种本事的？”赵兴华道。
“是的。”肖遥点头。
“那你觉得这两方面的因素，哪个更重要一些？”赵兴华接着问道。
“应该都挺重要吧，”肖遥道，“不过如果非要说哪个因素更重要的话，我想借用爱迪生的一句话：天才，是百分之一的灵感，加上百分之九十九的汗水……”
“这不是中小学教室外面走廊上挂着的名人名言吗？”不少考生在心里笑道。
“也就是说后天努力更重要？”赵兴华笑道。
“不，”肖遥摇头，“我听说这句话后面还有半句，但那百分之一的灵感是最重要的，甚至比那百分之九十九的汗水都要重要。我知道这句话被贴在很多学校的走廊上，但是从来却只有前半句，没有后半句。其实我也不知道爱迪生到底有没有说过后半句话，但是我个人比较认同后半句。”
“就拿我自己来说吧，”肖遥指着桌上的那张宣纸道，“我三岁多就开始学书法，八岁多才开始学摄影，学习和练习书法的时间可比摄影要长得多了，但是现在我的摄影作品都已经上过不少专业的摄影杂志了，可我的书法，仍然只有形没有神，只能算是还看得过去。要说什么书法杂志会刊登我的书法作品，我自己都不信。之所以会这样，就是因为我在书法上的天赋不如摄影，因此我觉得还是天赋更重要一些。”
“你还会摄影？”赵兴华瞪了瞪眼睛。作为一个在学校里专注于理论教学的学者，赵兴华对于肖遥这个星二代的了解显然并不全面。