说着马孝骏看了一眼马友友的孩子尼古拉斯，或许他现在还可以和马友友说这些，但是等尼古拉斯长大，他恐怕也没机会向他们灌输这些了，毕竟他们已经是马家离开大陆后的第三代了，连自己家里都成了这样，更何况其它家族？
再联想到自己在香江、在宝岛看到的那一幕幕，马孝骏尽管有些不愿意承认，但也不得不开始深思沈隆刚才说过的话，难道中国传统文化只有在大陆才能传承下来？毕竟他们这些海外游子只是无根之木，而香江和宝岛又根本没办法同大陆相比。
一想到这些，马孝骏看待沈隆的目光就越发地和蔼了，不管怎么说，人家能拿出《丝绸之路》这样的音乐，就说明大陆真有大才，他刚才那些并不是空口白话。
于是马孝骏就想多为这个年轻人做些什么，等到吃完饭一起喝茶闲聊的时候，马孝骏问起了沈隆和郭燕的近况，“听友友说你们现在还在林肯艺术中心外面演奏？”
“是的，刚来美国才几个月，不管想干什么，总得先养活了自己再说啊。”沈隆点头道，脸上没见一点儿不好意思，咱靠手艺吃饭不丢人。
“在外面一天风吹日晒的，总归不怎么好；友乘和麦克现在在经营儿童交响乐团协会，主要是帮助儿童发展音乐的天赋，并给他们提供和著名音乐家同台表演的机会，她那边还缺一些这方面的专业人士，要是你们不嫌弃的话，能不能帮帮友乘？”马孝骏说道，他说话的风格很老派，尽管是主动给沈隆他们帮忙，听起来却像是他有求于沈隆和郭燕一样，不会让对方感到任何难堪。
马友乘并没有像马友友一样走上全职音乐家的道路，而是在哈佛医学院读书，之后成了一名医生，现在一边行医一边和她的丈夫迈克·达德普一起运营这家儿童交响乐协会。
郭燕有些心动，一来她总觉得固定的工作比街头演出好，二来要是能进入这家机构，日后就可以经常和马家人接触，这对他们进入纽约主流音乐圈是很有利的，所以她听完后马上看了沈隆一样，想让他快点答应下来。
然而沈隆却拒绝了，“谢谢马伯父的好意，不过我挺喜欢现在的生活的，只有直面听众，才知道他们喜欢什么样的音乐，我现在更重要的任务是摸清楚美国听众对中国传统音乐的接受程度，所以我还是继续这样好了！”
“当然，要是哪天遇到什么困难，我肯定第一个来找马伯父帮忙。”拒绝之后，沈隆还特意追加了一句，免得落了马孝骏的面子，老派人最看重这个。
事实上不仅仅是这些原因而已，一来马友友已经买了自己的版权，给了自己不小的帮助，如果再接受他们家的好意就有些过了；二来么，马友乘这个儿童交响乐协会是非盈利机构，并不能产生多少利益，多两个全职员工也对他们来说压力也不小。
马孝骏听了之后没有过多坚持，只是对马友友说了句，“友友，以后有什么机会，你可以带起明去涨涨见识。”
其实这才是沈隆最需要的，这次他倒是没有拒绝，笑着应道，“以后要是友友想回国，我可以回去帮他挡导游，带他见识祖国的大好河山。”我也不白拿你的好处，你引荐我进入国外的圈子，我带你领略祖国的美景，给你讲述这里发生的故事，相信对你更加深入的领会中华传统文化的魅力大有好处。
这番姿态让马孝骏大有好感，沈隆临走的时候他还有些依依不舍，“哎，这人啊，年纪一大就开始想家，以后要是有空，多过来坐坐，和我说说家乡的事儿。”
回去之后，郭燕有些不太理解，不过沈隆一解释也明白了，“这倒也是，给人家添麻烦总不好，而且在外面演出也挺不错的。”
然后沈隆和郭燕继续在林肯艺术中心外面演出，或许是得益于马友友的宣传，倒是经常有圈内人过来聆听，比如说这天一个十一二岁的孩子在听完《梁祝》后就询问了沈隆和郭燕许久。
在听了他的名字之后，沈隆耐心地给与了解说，这个叫吉尔·沙汉姆的孩子现在正在茱莉亚音乐学院求学，日后会成为世界著名的小提琴演奏大师，将来人们谈起那个版本的《梁祝小提琴协奏曲》最好时，他的演奏版本和吕思清的演奏版本都会是大家讨论的热门。
孩子是最有塑造力的，如果能让更多欧美的天才少年聆听到中国传统音乐的魅力，日后中国传统音乐在世界舞台上的地位也会越来越高吧？
“其实完整版的《梁祝小提琴协奏曲》并非只有大提琴和小提琴，还有许多中国传统乐器，你要是有兴趣，我可以让国内邮几张唱片过来，你也可以去我那儿体验一番长笛、琵琶、二胡和洞箫的魅力。”沈隆不遗余力地抓住每一个推广机会。
吉尔·沙汉姆欣然答应，带了几个他在茱莉亚音乐学院的同学却沈隆家中，感受了一番民族乐器的魅力。
“你应该把这些美妙的乐器带给更多人！”吉尔·沙汉姆在聆听过后说道。
“会有机会的，我也在考虑是不是找个机会去其它地方演奏一番，音乐并不只是林肯艺术中心的专属。”沈隆说道。
送走了吉尔·沙汉姆等人之后过了两天，沈隆接到了马友友的电话，“起明，最近有时间没有？方便的话明天和我一起去趟格芬唱片吧？喜多郎想见你。”
第1214章 意外的机会
“日本的nhk电视台两年前制作了一部叫《丝绸之路》的纪录片，邀请喜多郎先生担任音乐制作，喜多郎先生因此推出了《丝绸之路1》和《丝绸之路2》两部作品集，然后喜多郎先生签约了美国的格芬唱片，他前段时间回到美国，从我这儿听了你那首《丝绸之路》，顿时大为赞赏，马上就让我请你过去和他聊一聊。”马友友将事情的缘由说了一遍。
“喜多郎先生的《丝绸之路》系列我也听过，的确是不可多得的佳作，能和这样的大师见面，我当然是求之不得。”沈隆马上答应了下来，他原本以为马友友会率先把自己介绍给伯恩斯坦等西方音乐大师，没想到第一个却是喜多郎。
不过放下电话一想，到也在情理之中，伯恩斯坦等人终究还是西方的音乐家，对中国传统音乐的认识不够深，而喜多郎才刚刚创作了《丝绸之路》系列不久，见到他拿出来的《丝绸之路》，肯定会产生兴趣。
于是沈隆和郭燕收拾了一番，一起来到了喜多郎的工作室，见到了这位日本的音乐大师；喜多郎比王起明还小六岁，今年才二十九而已，却已经在西方音乐界闯出了不小的名声。
1978年，作为独立的音乐人开始活动，发行第一枚唱片“天界”，这张唱片拉开了东方new age的序幕。
1980年担任nhk节目《丝绸之路》的音乐制作，日本最具影响的公共传媒机构nhk使用他的歌曲原声带作为纪录片系列“丝绸之路”的主题曲，使他的国际知名度不断增加。
然后和美国格芬唱片签约，去年发行唱片“敦煌”和“气”，今年又在日本全国30个城市巡回演出、并进行了亚洲巡回演出，成为最早在台湾和大陆演出的日本音乐家。
“王先生，最近几天我一直在听你的《丝绸之路》，听完之后我就开始后悔，为什么没有让我早些听到你的曲子，如果在和nhk合作之前就听到，我一定不会接受这个任务，而会推荐你去给nhk制作音乐。”一见面，喜多郎就赞叹不已。
“喜多郎先生过奖了。”沈隆谦虚地说道，谭盾创作这首《丝绸之路》比喜多郎晚二十来年，这期间音乐界也发生了巨大的变化，所以这两部同名作品并不能直接拿出来比较。
“王先生，你为什么会想到用葫芦丝来体现大漠的荒凉与寂寥？这明明是云南的乐器啊？和丝绸之路几乎毫无关联？”日本传统音乐受中国影响深远，故而喜多郎对中国的传统乐器也很了解，一下就说出了葫芦丝的来历。
“葫芦丝虽然是云南的民族乐器，却是从是由葫芦笙演进、改造而来的，而葫芦笙的历史可以追溯到先秦，同时也是丝绸之路沿线的石窟壁画中常见的乐器，所以我就想到了这一点。”这方面的准备沈隆也是做过了的，倒是一点儿也不虚。
双方都对中国传统文化有着深刻的了解，所以聊得很愉快，而马友友则稍微有些尴尬，人家喜多郎一个日本人对自己母国的文化都这么了解，反倒他一个华裔，却插不上几句话，看来真的要回去看一看了……
“王先生，您对中华文化的理解实在是让我敬佩，以后还有希望能常来我这里坐坐，让我多多聆听教诲。”喜多郎深深为沈隆的文化功底所倾倒。
“不敢当，和喜多郎先生的交流非常愉快，喜多郎先生对中国传统音乐的造诣也让我大开眼界。”沈隆再次谦虚地回答，其实他对喜多郎也很好奇。
因为这个世界有名的作曲家并没有接受过正统的音乐教育，最早竟然不认识五线谱，都是利用自己的方式来记录曲谱，写出来的曲谱有些像图画，每次他写好了曲谱，还得有人帮忙翻译成五线谱才能交给乐团演奏，这实在是太有意思了。
品茶结束，喜多郎邀请沈隆他们去参观自己的工作室，还给他们展示了自己收藏的乐器，其中不少都是中国的传统乐器。
参观的过程中，沈隆瞅见有个商人模样的日本人正在会客厅里恭恭敬敬地等候着，于是说道，“您有客人的话就请去接待吧，不要耽误了正事。”
“不用去管，是东映株式会社的人，他们现在正在筹划拍摄一部动画电影，想让我帮他们做配乐，我现在还要准备巡回演出，根本没时间操心这些。”喜多郎不在意地说道。
“哦？是什么动画电影？”沈隆脑中灵机一动，赶紧问道，该不会是他想象的那部吧？哪部作品不是还得几年才会开始绘制么？而且作曲也不是喜多郎啊。
“是关于三国的动画电影，他们想将《三国演义》拍摄成动画电影带给日本的观众，说实话我倒是有些兴趣，可是实在抽不开身啊，只要婉言拒绝了，只是他们似乎还不太甘心，说这部动画电影筹备制作的时间很长，完全不用担心时间的问题。”答案和沈隆猜测的一样，果然是那部经典的三国系列。
“《三国演义》啊，我出国的时候，倒是听说《红楼梦》的拍摄已经提上日程了，《三国演义》还得等上几年，没想到贵国倒是走在了前面。”日本人对三国的痴迷，沈隆可是印象颇深。
“只是动画电影罢了，并非真人作品，王先生大可不必感到遗憾。”喜多郎听出了沈隆的情绪变化。
“不，只是感慨罢了，能让这样的经典作品被更多人看到，这是好事，只是有些遗憾自己没办法做些什么。”沈隆叹道。
“哦？王先生莫非对这项工作有兴趣？哦，是了，如果是王先生的话，一定能写出好音乐吧！”喜多郎看看沈隆，再看看哪位东映株式会社的成员，突然眼睛一亮，“不如我去和他说说，让王先生试试可好？如果王先生的作品合适，我想他们一定会接受的！”
再联想到自己在香江、在宝岛看到的那一幕幕，马孝骏尽管有些不愿意承认，但也不得不开始深思沈隆刚才说过的话，难道中国传统文化只有在大陆才能传承下来？毕竟他们这些海外游子只是无根之木，而香江和宝岛又根本没办法同大陆相比。
一想到这些，马孝骏看待沈隆的目光就越发地和蔼了，不管怎么说，人家能拿出《丝绸之路》这样的音乐，就说明大陆真有大才，他刚才那些并不是空口白话。
于是马孝骏就想多为这个年轻人做些什么，等到吃完饭一起喝茶闲聊的时候，马孝骏问起了沈隆和郭燕的近况，“听友友说你们现在还在林肯艺术中心外面演奏？”
“是的，刚来美国才几个月，不管想干什么，总得先养活了自己再说啊。”沈隆点头道，脸上没见一点儿不好意思，咱靠手艺吃饭不丢人。
“在外面一天风吹日晒的，总归不怎么好；友乘和麦克现在在经营儿童交响乐团协会，主要是帮助儿童发展音乐的天赋，并给他们提供和著名音乐家同台表演的机会，她那边还缺一些这方面的专业人士，要是你们不嫌弃的话，能不能帮帮友乘？”马孝骏说道，他说话的风格很老派，尽管是主动给沈隆他们帮忙，听起来却像是他有求于沈隆和郭燕一样，不会让对方感到任何难堪。
马友乘并没有像马友友一样走上全职音乐家的道路，而是在哈佛医学院读书，之后成了一名医生，现在一边行医一边和她的丈夫迈克·达德普一起运营这家儿童交响乐协会。
郭燕有些心动，一来她总觉得固定的工作比街头演出好，二来要是能进入这家机构，日后就可以经常和马家人接触，这对他们进入纽约主流音乐圈是很有利的，所以她听完后马上看了沈隆一样，想让他快点答应下来。
然而沈隆却拒绝了，“谢谢马伯父的好意，不过我挺喜欢现在的生活的，只有直面听众，才知道他们喜欢什么样的音乐，我现在更重要的任务是摸清楚美国听众对中国传统音乐的接受程度，所以我还是继续这样好了！”
“当然，要是哪天遇到什么困难，我肯定第一个来找马伯父帮忙。”拒绝之后，沈隆还特意追加了一句，免得落了马孝骏的面子，老派人最看重这个。
事实上不仅仅是这些原因而已，一来马友友已经买了自己的版权，给了自己不小的帮助，如果再接受他们家的好意就有些过了；二来么，马友乘这个儿童交响乐协会是非盈利机构，并不能产生多少利益，多两个全职员工也对他们来说压力也不小。
马孝骏听了之后没有过多坚持，只是对马友友说了句，“友友，以后有什么机会，你可以带起明去涨涨见识。”
其实这才是沈隆最需要的，这次他倒是没有拒绝，笑着应道，“以后要是友友想回国，我可以回去帮他挡导游，带他见识祖国的大好河山。”我也不白拿你的好处，你引荐我进入国外的圈子，我带你领略祖国的美景，给你讲述这里发生的故事，相信对你更加深入的领会中华传统文化的魅力大有好处。
这番姿态让马孝骏大有好感，沈隆临走的时候他还有些依依不舍，“哎，这人啊，年纪一大就开始想家，以后要是有空，多过来坐坐，和我说说家乡的事儿。”
回去之后，郭燕有些不太理解，不过沈隆一解释也明白了，“这倒也是，给人家添麻烦总不好，而且在外面演出也挺不错的。”
然后沈隆和郭燕继续在林肯艺术中心外面演出，或许是得益于马友友的宣传，倒是经常有圈内人过来聆听，比如说这天一个十一二岁的孩子在听完《梁祝》后就询问了沈隆和郭燕许久。
在听了他的名字之后，沈隆耐心地给与了解说，这个叫吉尔·沙汉姆的孩子现在正在茱莉亚音乐学院求学，日后会成为世界著名的小提琴演奏大师，将来人们谈起那个版本的《梁祝小提琴协奏曲》最好时，他的演奏版本和吕思清的演奏版本都会是大家讨论的热门。
孩子是最有塑造力的，如果能让更多欧美的天才少年聆听到中国传统音乐的魅力，日后中国传统音乐在世界舞台上的地位也会越来越高吧？
“其实完整版的《梁祝小提琴协奏曲》并非只有大提琴和小提琴，还有许多中国传统乐器，你要是有兴趣，我可以让国内邮几张唱片过来，你也可以去我那儿体验一番长笛、琵琶、二胡和洞箫的魅力。”沈隆不遗余力地抓住每一个推广机会。
吉尔·沙汉姆欣然答应，带了几个他在茱莉亚音乐学院的同学却沈隆家中，感受了一番民族乐器的魅力。
“你应该把这些美妙的乐器带给更多人！”吉尔·沙汉姆在聆听过后说道。
“会有机会的，我也在考虑是不是找个机会去其它地方演奏一番，音乐并不只是林肯艺术中心的专属。”沈隆说道。
送走了吉尔·沙汉姆等人之后过了两天，沈隆接到了马友友的电话，“起明，最近有时间没有？方便的话明天和我一起去趟格芬唱片吧？喜多郎想见你。”
第1214章 意外的机会
“日本的nhk电视台两年前制作了一部叫《丝绸之路》的纪录片，邀请喜多郎先生担任音乐制作，喜多郎先生因此推出了《丝绸之路1》和《丝绸之路2》两部作品集，然后喜多郎先生签约了美国的格芬唱片，他前段时间回到美国，从我这儿听了你那首《丝绸之路》，顿时大为赞赏，马上就让我请你过去和他聊一聊。”马友友将事情的缘由说了一遍。
“喜多郎先生的《丝绸之路》系列我也听过，的确是不可多得的佳作，能和这样的大师见面，我当然是求之不得。”沈隆马上答应了下来，他原本以为马友友会率先把自己介绍给伯恩斯坦等西方音乐大师，没想到第一个却是喜多郎。
不过放下电话一想，到也在情理之中，伯恩斯坦等人终究还是西方的音乐家，对中国传统音乐的认识不够深，而喜多郎才刚刚创作了《丝绸之路》系列不久，见到他拿出来的《丝绸之路》，肯定会产生兴趣。
于是沈隆和郭燕收拾了一番，一起来到了喜多郎的工作室，见到了这位日本的音乐大师；喜多郎比王起明还小六岁，今年才二十九而已，却已经在西方音乐界闯出了不小的名声。
1978年，作为独立的音乐人开始活动，发行第一枚唱片“天界”，这张唱片拉开了东方new age的序幕。
1980年担任nhk节目《丝绸之路》的音乐制作，日本最具影响的公共传媒机构nhk使用他的歌曲原声带作为纪录片系列“丝绸之路”的主题曲，使他的国际知名度不断增加。
然后和美国格芬唱片签约，去年发行唱片“敦煌”和“气”，今年又在日本全国30个城市巡回演出、并进行了亚洲巡回演出，成为最早在台湾和大陆演出的日本音乐家。
“王先生，最近几天我一直在听你的《丝绸之路》，听完之后我就开始后悔，为什么没有让我早些听到你的曲子，如果在和nhk合作之前就听到，我一定不会接受这个任务，而会推荐你去给nhk制作音乐。”一见面，喜多郎就赞叹不已。
“喜多郎先生过奖了。”沈隆谦虚地说道，谭盾创作这首《丝绸之路》比喜多郎晚二十来年，这期间音乐界也发生了巨大的变化，所以这两部同名作品并不能直接拿出来比较。
“王先生，你为什么会想到用葫芦丝来体现大漠的荒凉与寂寥？这明明是云南的乐器啊？和丝绸之路几乎毫无关联？”日本传统音乐受中国影响深远，故而喜多郎对中国的传统乐器也很了解，一下就说出了葫芦丝的来历。
“葫芦丝虽然是云南的民族乐器，却是从是由葫芦笙演进、改造而来的，而葫芦笙的历史可以追溯到先秦，同时也是丝绸之路沿线的石窟壁画中常见的乐器，所以我就想到了这一点。”这方面的准备沈隆也是做过了的，倒是一点儿也不虚。
双方都对中国传统文化有着深刻的了解，所以聊得很愉快，而马友友则稍微有些尴尬，人家喜多郎一个日本人对自己母国的文化都这么了解，反倒他一个华裔，却插不上几句话，看来真的要回去看一看了……
“王先生，您对中华文化的理解实在是让我敬佩，以后还有希望能常来我这里坐坐，让我多多聆听教诲。”喜多郎深深为沈隆的文化功底所倾倒。
“不敢当，和喜多郎先生的交流非常愉快，喜多郎先生对中国传统音乐的造诣也让我大开眼界。”沈隆再次谦虚地回答，其实他对喜多郎也很好奇。
因为这个世界有名的作曲家并没有接受过正统的音乐教育，最早竟然不认识五线谱，都是利用自己的方式来记录曲谱，写出来的曲谱有些像图画，每次他写好了曲谱，还得有人帮忙翻译成五线谱才能交给乐团演奏，这实在是太有意思了。
品茶结束，喜多郎邀请沈隆他们去参观自己的工作室，还给他们展示了自己收藏的乐器，其中不少都是中国的传统乐器。
参观的过程中，沈隆瞅见有个商人模样的日本人正在会客厅里恭恭敬敬地等候着，于是说道，“您有客人的话就请去接待吧，不要耽误了正事。”
“不用去管，是东映株式会社的人，他们现在正在筹划拍摄一部动画电影，想让我帮他们做配乐，我现在还要准备巡回演出，根本没时间操心这些。”喜多郎不在意地说道。
“哦？是什么动画电影？”沈隆脑中灵机一动，赶紧问道，该不会是他想象的那部吧？哪部作品不是还得几年才会开始绘制么？而且作曲也不是喜多郎啊。
“是关于三国的动画电影，他们想将《三国演义》拍摄成动画电影带给日本的观众，说实话我倒是有些兴趣，可是实在抽不开身啊，只要婉言拒绝了，只是他们似乎还不太甘心，说这部动画电影筹备制作的时间很长，完全不用担心时间的问题。”答案和沈隆猜测的一样，果然是那部经典的三国系列。
“《三国演义》啊，我出国的时候，倒是听说《红楼梦》的拍摄已经提上日程了，《三国演义》还得等上几年，没想到贵国倒是走在了前面。”日本人对三国的痴迷，沈隆可是印象颇深。
“只是动画电影罢了，并非真人作品，王先生大可不必感到遗憾。”喜多郎听出了沈隆的情绪变化。
“不，只是感慨罢了，能让这样的经典作品被更多人看到，这是好事，只是有些遗憾自己没办法做些什么。”沈隆叹道。
“哦？王先生莫非对这项工作有兴趣？哦，是了，如果是王先生的话，一定能写出好音乐吧！”喜多郎看看沈隆，再看看哪位东映株式会社的成员，突然眼睛一亮，“不如我去和他说说，让王先生试试可好？如果王先生的作品合适，我想他们一定会接受的！”